“我覺得只有生命是不可收回的成本，其他的都可以有賠有賺，但是時間是賠了就賠了。所以，你一定得放在一個值得做的事情上?！弊陨裨捠吩娾犞啤斗馍竦谝徊浚撼栾L(fēng)云》2023年7月20日公映并且成為電影圈新晉爆款之后，圍繞“封神”的話題熱度一直居高不下。一年后，導(dǎo)演烏爾善攜漫改影片《異人之下》與觀眾見面。盡管全新的國漫改編作品未能獲得觀眾的熱情追捧，但是在媒體鏡頭面前，導(dǎo)演烏爾善依然保持著一貫的情緒穩(wěn)定狀態(tài)，并且對電影類型拓荒這件事，有著勇往無前的執(zhí)拗。

細(xì)看導(dǎo)演作品履歷 烏爾善還真沒輸過

時間倒退回2011年3月，早在與烏爾善合作開始之前，陳坤就特意來《刀見笑》首映禮捧場。“烏爾善有很多獨特的想法，還很文藝，在我眼里他是個怪杰導(dǎo)演。能和這樣的人合作，我絕對得爭取，相信在《畫皮II》中，我和周迅都會有很好的展現(xiàn)。”陳坤自曝，投靠烏爾善就相當(dāng)于買了穩(wěn)漲的期貨，“看到《刀見笑》中男主角的海報，我真是太喜歡了，已經(jīng)向烏爾善預(yù)定了《畫皮II》中的同款海報，我必須得拍一個那樣的！”同樣看好烏爾善的還有20世紀(jì)福斯電影公司，破天荒支持新人導(dǎo)演成為《刀見笑》最大投資方，并撬動影片在北美、澳大利亞、新西蘭、東南亞等多個國家和地區(qū)同步公映。

荒誕武俠《刀見笑》在上映后，以600萬成本豪取2350萬票房，同時也獲得海內(nèi)外多個電影專業(yè)獎項肯定。第48屆臺灣電影金馬獎，《刀見笑》入圍最佳新導(dǎo)演、最佳美術(shù)設(shè)計、最佳造型設(shè)計、最佳改編劇本四項提名，最終收獲兩個獎項，烏爾善獲得最佳新導(dǎo)演獎。首部院線影片的口碑票房雙豐收，也讓行業(yè)對烏爾善導(dǎo)演有了深刻的印象——開啟電影新類型，獨特的烏爾善美學(xué)風(fēng)格，植入中國傳統(tǒng)文化元素，這樣的創(chuàng)作特征幾乎可以在烏爾善的每一部影片中都能找到。

2012年6月28日，魔幻愛情《畫皮II》映后的大獲成功，再一次印證了烏爾善執(zhí)導(dǎo)幻想類型片的優(yōu)勢。影片在上映后，創(chuàng)造了國產(chǎn)電影七大紀(jì)錄，分別是華語片的零點點映票房紀(jì)錄（600萬）、首日票房紀(jì)錄（7000萬）、單日票房紀(jì)錄（9000萬）、最快過兩億紀(jì)錄（3天）、最快過3億紀(jì)錄（4天）、華語電影的內(nèi)地首周末票房紀(jì)錄（原紀(jì)錄2.1億）及華語電影單周票房紀(jì)錄（原紀(jì)錄2.34億）。

隨著影片票房打破華語電影紀(jì)錄，影片口碑也為導(dǎo)演烏爾善奠定了更好的行業(yè)認(rèn)知度。觀眾評價《畫皮II》為“被中國式魔幻大片震撼”“ 視聽語言很震撼，有好萊塢大片氣勢”“視覺奇觀”。影片憑借出色的市場號召力與觀眾喜愛度，也獲得多個行業(yè)獎項提名肯定。第49屆臺灣電影金馬獎“最佳視覺效果”提名、第32屆香港電影金像獎“最佳兩岸華語電影”提名、第20屆北京大學(xué)生電影節(jié)“最佳編劇獎”提名。

2015年，烏爾善再一次挑戰(zhàn)了全新動作冒險類型片《尋龍訣》，并憑借影片獲得第33屆大眾電影百花獎“最佳影片獎”提名，摘得“最佳導(dǎo)演獎”獎項。累積了《畫皮II》在概念設(shè)計、視覺特效、特效化妝等方向的拓新，烏爾善在《尋龍訣》當(dāng)中對電影工業(yè)化制作有了更深的理解與實踐。

“《尋龍訣》是奇幻冒險電影，所以就需要冒險奇觀，特效也就是必備元素，這個電影有1800個鏡頭，其中1500個是特效鏡頭，特效鏡頭占80％的比例，這也需要我們在前期籌備的時候全部做了一遍視覺預(yù)覽，這樣節(jié)省了工作量，避免創(chuàng)作量的反復(fù)。整個電影的視覺風(fēng)格比較寫實，這次我們使用3D拍攝想要傳遞一種身臨其境的感覺，因為地下世界，相當(dāng)于把觀眾帶進一個從未體驗過的世界。所以在電影視覺語言上面，跟我們攝影師討論的時候就希望能夠更多的保持1：1.85的大畫幅，還有鏡頭的連貫感。在重要的場景和劇情里面，設(shè)計那些連續(xù)運動的長鏡頭和主觀視點，讓觀眾有一種進入空間的體驗感。”談及《尋龍訣》在動作冒險類型上工業(yè)化探索的工作經(jīng)驗，導(dǎo)演烏爾善從劇本改編創(chuàng)作、3D攝影、視效制作、美學(xué)設(shè)計等各個方面的心得值得分享。頗為出圈的C刊學(xué)術(shù)文章“《尋龍訣》與類型電影創(chuàng)作實踐”也被眾多學(xué)生奉為精神偶像，贊導(dǎo)演一邊搞創(chuàng)作一邊寫論文。

2023年7月20日上映的神話史詩《封神第一部：朝歌風(fēng)云》，則全面印證了烏爾善執(zhí)導(dǎo)幻想類型片的里程碑式的行業(yè)影響力。此前，中國工業(yè)化大片在海內(nèi)外最具影響力及市場占有率的類型還局限在科幻、戰(zhàn)爭、喜劇、現(xiàn)實題材，自《封神第一部》之后，中國也有自己的神話史詩三部曲。烏爾善在采訪中提到：“把中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化變成當(dāng)代的文化娛樂產(chǎn)品，讓年輕人從中汲取力量，是每一個電影人的使命。用電影語言講中國故事，重燃中華民族優(yōu)秀文化基因，讓年輕觀眾以國潮為美，讓世界看見中華之美，是《封神三部曲》想要努力做的。”

從2014年確定三部曲形式拍攝《封神三部曲》并啟動劇本改編創(chuàng)作，2016年勘景采風(fēng)籌備，2017年全球海選演員，2018年啟動封神演藝訓(xùn)練營，2018年8月開機直至2020年1月殺青，再加上影片后期視效制作周期，影片《封神第一部》自項目誕生至與觀眾見面經(jīng)歷了十年跨度。

影片上映后，觀眾為中國自己的神話史詩鉅制感到發(fā)自內(nèi)心的文化自豪感，同時也為烏爾善導(dǎo)演與劇組近萬工作人員長達十年的匠心制作表示認(rèn)可。正如金雞獎評委會對《封神第一部：朝歌風(fēng)云》的評語：影片把中國傳統(tǒng)歷史神話用現(xiàn)代技術(shù)手段栩栩如生地呈現(xiàn)在大銀幕上，對龐大體量的經(jīng)典故事完成創(chuàng)新性改編，角色塑造鮮活立體，故事新說大膽創(chuàng)新，在中國電影題材類型開拓、傳統(tǒng)文化傳承和電影工業(yè)化探索上具有突出意義。2023年暑期檔至今，《封神第一部》在斬獲26億票房的同時，也帶動了年輕觀眾對商周歷史博物館、古代禮儀、服裝造型等話題的熱議，不少冷門博物館也成為年輕人旅游打卡的熱門景點——寶雞博物館探訪姬發(fā)故里、殷墟遺址探訪朝歌風(fēng)云、山西永樂宮壁畫上尋找封神造型靈感來源……一部熱血好看的神話史詩電影，正在喚醒年輕觀眾對于民族文化自信的文脈基因，將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化通過網(wǎng)絡(luò)熱梗、名場面還原、造型cos等方式重新煥發(fā)出新的生命力。

探索類型拓新 烏爾善無畏試錯

從2011年至2020年間，烏爾善從荒誕武俠、魔幻愛情、動作冒險、神話史詩類型的創(chuàng)作過程中累積了大量電影工業(yè)化實踐經(jīng)驗，并且在完成三部連拍神話史詩鉅制之后，在2021年啟動了漫畫改編電影《異人之下》的創(chuàng)作?！懂惾酥隆纷鳛闉鯛柹茖?dǎo)演在中國電影工業(yè)化和類型拓新上的又一次嘗試，為蟄伏已久的國產(chǎn)漫改電影帶來了新的活力。影片基于國漫IP打造兼具現(xiàn)代性和傳統(tǒng)文化的“異人世界”，呈現(xiàn)出對二三次元互動、人工智能應(yīng)用、文化元素雜糅、青年情感認(rèn)同等方面的探索。

盡管在很多觀眾眼中，如果能延續(xù)《畫皮II》《尋龍訣》《封神三部曲》的成功，對一個導(dǎo)演來說是更安全的創(chuàng)作方式。但是在試錯的道路上，烏爾善沒有猶豫。為何要堅持不斷挑戰(zhàn)新的題材與類型？烏爾善回答：“這太吸引我了，我好奇心特別強，特別希望找到那種能讓我學(xué)習(xí)的項目。沒有做過的東西會調(diào)動我的全部潛能去學(xué)習(xí)研究，然后通過創(chuàng)作結(jié)果檢驗作品的質(zhì)量，我很喜歡這個過程?！?/p>

烏爾善直言，如果嘗試沒有做過的類型，某種程度來說是一種冒險，要做好失敗的準(zhǔn)備，“所有第一次的意義在于它的開拓性，因為沒有人做過，有可能不成功，有可能不被接受，我覺得是一體兩面。既然選擇這個方向，就要全面接受所有的結(jié)果，做好準(zhǔn)備就可以?！?/p>

《異人之下》延續(xù)中國傳統(tǒng)文化當(dāng)代化表達

不同于以前國產(chǎn)各種視效大片多以古代為背景，《異人之下》是都市異能故事，都市異能美學(xué)設(shè)計令人耳目一新，展現(xiàn)現(xiàn)代都市與超自然元素相結(jié)合的獨特風(fēng)格，創(chuàng)造出一個既有本土特色又具有國際視野的新奇世界。

如果說《封神三部曲》是對中華傳統(tǒng)文化的保護和尊重，那么電影《異人之下》便是如何讓傳統(tǒng)文化融入當(dāng)代生活。導(dǎo)演烏爾善一直以來都致力于對中華傳統(tǒng)文化進行提煉與重新表達，用新的方式展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的魅力，而這也在電影《異人之下》中得到了充分的體現(xiàn)。在漫畫中，作者米二提出了異能的產(chǎn)生方式和運作原理，它們來自于炁、經(jīng)絡(luò)的運行和五行的理論，電影也在此基礎(chǔ)上進行了深化?！盀拧笔侵袊糯恼軐W(xué)概念，是產(chǎn)生和構(gòu)成天地萬物的生命能量，在片中這個概念不只得以延續(xù)，還變得“可視化”——異人們的“炁”都有了專屬的顏色。談及原因，導(dǎo)演烏爾善表示，“我覺得要有一個視覺符號，去幫助觀眾分辨每個角色的個性。當(dāng)某個角色施展異能的時候，觀眾能迅速識別出是誰的功法”。

視效團隊能夠使用最先進的技術(shù)，將原著中描繪的各種異能和場景栩栩如生地呈現(xiàn)在觀眾面前，無論是主角的炁體源流，還是其他角色的拘靈遣將等特殊能力，電影力求還原原著的魅力，特效設(shè)計既尊重原作又有所創(chuàng)新。特別是，色彩運用大膽且充滿活力，五彩斑斕的特效呈現(xiàn)角色的特異功能，每一次異能展示都像一場絢麗的煙火秀，視覺沖擊強烈。電影中的打斗場面數(shù)量眾多，讓人目不暇接，也不難想象到經(jīng)費在瘋狂燃燒。

從神話史詩到真人漫改，對觀眾而言，2024年的《異人之下》是烏爾善電影賽道的一次快速切換。但在烏爾善看來，二者從制作上有多處重合——都完成了對中國電影類型的開拓，表演上都啟用新人演員訓(xùn)練營，主題都是對傳統(tǒng)文化的年輕化表達，并嘗試了新的電影技術(shù)。盡管《異人之下》未能取得《封神第一部：朝歌風(fēng)云》的觀眾認(rèn)可，但在類型拓荒者的道路中，每一次嘗試都是值得的?！叭松虝海眠x重要的事干，尤其是電影導(dǎo)演這個職業(yè)，不但是一個腦力消耗極大的工作，同時對體力要求非常高，因此要在最合適的時間做對的事，在體能和創(chuàng)作力比較強的時候要選擇一些難度高的項目?！蔽磥砩裨捠吩姟斗馍竦诙俊贰斗馍竦谌俊放c航海冒險《鄭和下西洋》都在創(chuàng)作計劃當(dāng)中，烏爾善的下一部作品仍然值得期待。