東方網(wǎng)記者柏可林5月10日?qǐng)?bào)道：“情不知所起，一往而深。”明代劇作家湯顯祖筆下的這句至情名言，昨晚在上海蘭心大戲院的舞臺(tái)上再度回響。由上海昆劇團(tuán)與健圖劇社聯(lián)袂打造的昆劇經(jīng)典《牡丹亭》火熱上演。京昆雙棲演員韓宜珈為觀眾獻(xiàn)上了一場(chǎng)跨越生死的至情盛宴，以京昆相融的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格，讓這朵千年藝術(shù)牡丹煥發(fā)全新生機(jī)。

《牡丹亭》是昆曲繞不開的經(jīng)典之作，更是中華民族文化寶庫(kù)中的璀璨明珠，講述了南宋太守之女杜麗娘因游園感春，夢(mèng)中與書生柳夢(mèng)梅相會(huì)于牡丹亭，醒后相思成疾、傷感而亡的至情故事，千百年來始終觸動(dòng)著世人的心靈。

本次演出由《游園》《驚夢(mèng)》《尋夢(mèng)》《寫真》《離魂》五折組成，這一版本源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，承載著近一個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)傳承與智慧。上世紀(jì)八十年代，昆曲傳字輩姚傳薌先生排演了這一版《牡丹亭》，其中《尋夢(mèng)》一折由姚傳薌學(xué)自前輩藝人錢寶卿，保留了最原汁原味的昆曲韻味；《寫真》《離魂》兩折當(dāng)時(shí)已多年未見于舞臺(tái)，姚傳薌運(yùn)用傳統(tǒng)技法加入新的創(chuàng)造精心“捏”成，后將其親授給王奉梅、張繼青等昆曲名家，并鼓勵(lì)她們結(jié)合自身特色設(shè)計(jì)部分身段，成為一部守正創(chuàng)新的經(jīng)典作品。如今，年屆八十的國(guó)寶級(jí)昆曲表演藝術(shù)家王奉梅老師又傾囊相授于韓宜珈，這條傳承之鏈，連綴起近一個(gè)世紀(jì)的戲曲人堅(jiān)守與匠心。

這一版本的杜麗娘戲份十分集中，甚至多場(chǎng)為她一人的獨(dú)角戲，對(duì)演員的體力與心力都是極大的考驗(yàn)。而韓宜珈的演繹，憑借京昆雙棲的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)，賦予了這一經(jīng)典角色全新的藝術(shù)氣質(zhì)。作為尚派藝術(shù)第三代重要傳人之一，韓宜珈原是京劇演員出身，主工青衣、刀馬旦，曾主演《漢明妃》《玉堂春》《大·探·二》等多部尚派大戲，在京劇領(lǐng)域早已獨(dú)當(dāng)一面。懷著對(duì)昆曲的熱愛，她毅然放下京劇的表演慣性，系統(tǒng)學(xué)習(xí)昆曲表演，將這一過程稱為“歸零”與“重塑”——從尚派的剛猛硬度中抽身，潛心打磨昆曲閨門旦的溫潤(rùn)柔美。

初遇韓宜珈時(shí)，王奉梅老師曾坦言憂心：“她一開口就是京劇大青衣的亮嗓，透著股爽朗勁兒�！比绾位﹦≈皠偂睘槔デ叭帷�，成為師徒二人面對(duì)的首要課題。王奉梅教學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)，對(duì)韓宜珈一字一句、一節(jié)一拍地細(xì)心指導(dǎo)，課后更通過線上反復(fù)推敲細(xì)節(jié)；韓宜珈則歷經(jīng)打碎重塑的艱辛修行，擯棄北方語(yǔ)音的慣性，重建昆曲的吐字歸韻體系，經(jīng)大半年勤學(xué)苦練，終得昆曲唱詞之精髓，更將京劇的“剛勁立骨”與昆曲的“水磨柔韻”渾然交融，形成了自身獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。

為了更好地詮釋角色，韓宜珈對(duì)舞臺(tái)視覺呈現(xiàn)也傾注了大量心血。她在遍尋資料、研讀張繼青口述史后，遵循“傳字輩”指導(dǎo)，在《驚夢(mèng)》一折中采用梅花圖案裝飾戲服；《游園》中杜麗娘對(duì)鏡梳妝所用的菱花鏡，也是她參看古代書畫元素靜心制作而成，形制古雅、紋樣精致，成為舞臺(tái)上一抹亮色。這些細(xì)節(jié)不僅承襲古制，更將人物心理變化融于繡樣疏密、色彩濃淡之間，令服飾成為角色外化的靈魂。

作為健圖劇社創(chuàng)始人，韓宜珈多年來不僅深耕藝術(shù)舞臺(tái)，更依托健圖劇社的平臺(tái)深耕傳統(tǒng)戲曲的傳承與推廣——2018年，健圖文化懷著對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的自信與熱愛，成立健圖劇社，核心致力于為傳統(tǒng)戲曲與觀眾搭建溝通橋梁，同時(shí)為優(yōu)秀青年戲曲演員提供優(yōu)質(zhì)演出平臺(tái)。而“伶歌三疊”作為韓宜珈親自創(chuàng)立的精品戲曲演出品牌，自創(chuàng)立以來便深耕京昆經(jīng)典，規(guī)劃為十季，前三季由韓宜珈擔(dān)綱主演，2026年1月該品牌系列演出一經(jīng)上演便引發(fā)關(guān)注，相關(guān)新聞收獲業(yè)內(nèi)廣泛熱議，此前該品牌還曾呈現(xiàn)《玉簪記》《療妒羹·題曲》《鐵冠圖·刺虎》等經(jīng)典劇目，收獲業(yè)內(nèi)與觀眾的廣泛好評(píng)，本次上演的《牡丹亭》便是其系列演出的重要篇章。

除此之外，韓宜珈還致力于戲曲普及與文化傳播，她受聘為復(fù)旦大學(xué)、上海大學(xué)特聘導(dǎo)師，上海視覺藝術(shù)學(xué)院特聘教授，曾多次在國(guó)內(nèi)外多所院校開展戲曲講座，推動(dòng)傳統(tǒng)藝術(shù)走向年輕群體。同時(shí)，她積極參與中華文化“走出去”實(shí)踐，攜《牡丹亭》登上法國(guó)巴黎、大阪世博會(huì)等國(guó)際舞臺(tái)，讓異國(guó)觀眾沉醉于昆曲的水磨調(diào)與程式身段之中。曾有海外觀眾感嘆：“杜麗娘的表演，即使聽不懂唱詞，也能感受到她內(nèi)心的情感波動(dòng)�！倍@，正是中華藝術(shù)跨越國(guó)界、觸動(dòng)心靈共鳴的獨(dú)特魅力。

“老一輩把燈點(diǎn)亮，我們把燈舉穩(wěn)，再交給下一代人，讓這盞昆曲的燈，一直亮下去。”王奉梅老師的話語(yǔ)，道出了戲曲傳承的真諦。如今，這盞昆曲之燈，在韓宜珈手中愈發(fā)明亮。她的跨界實(shí)踐，不僅完成了個(gè)人藝術(shù)境界的提升，更延續(xù)了昆曲的傳承脈絡(luò)，為傳統(tǒng)戲曲的當(dāng)代發(fā)展提供了有益借鑒。這朵藝術(shù)牡丹，不僅在國(guó)內(nèi)舞臺(tái)盛放，更將香飄四海，在傳承與創(chuàng)新的交融中，煥發(fā)永恒生機(jī)。