丁 設(shè)

相對論(裝置) 洪立春

約兩年一屆的上海青年美術(shù)大展，早已成為上海市、長三角地區(qū)乃至全國最具分量的青年美術(shù)展事之一。2025年，創(chuàng)辦45周年之際，第十八屆上海青年美術(shù)大展以“機·智”為主題，迎來一次全方位的擴容與升級。海內(nèi)外青年藝術(shù)家創(chuàng)作的4060件/組投稿作品創(chuàng)歷史新高，廣泛涉及繪畫、雕塑、裝置以及新媒體影像、實驗攝影、數(shù)字藝術(shù)等門類，旨在探索人機共生時代藝術(shù)的新可能。更重要的是，展覽秉持“讓年輕人來辦青年美展”的理念，首次同時邀請15位80后、90后策展人、藝術(shù)家、學(xué)者和媒體人組成策展團隊，構(gòu)建了一個更加開放、互動的青年藝術(shù)生態(tài)。

回望45年發(fā)展脈絡(luò)，這份與時俱進的創(chuàng)新底氣，這份托舉青年的使命擔(dān)當(dāng)，深植于展覽誕生之初的基因中。20世紀(jì)80年代，為配合全國性的青年美術(shù)作品展覽行政區(qū)內(nèi)的選拔，上海市青年美術(shù)作品展覽(后稱“上海青年美術(shù)大展”)創(chuàng)辦。作為本土青年藝術(shù)家創(chuàng)作發(fā)聲的舞臺，展覽提出的口號是“鼓勵創(chuàng)新，發(fā)現(xiàn)新人，推動上�，F(xiàn)代文化發(fā)展”。與國內(nèi)同時期青年美展大多沿用“小全國美展”的運作模式不同，在時代浪潮中主動求變，是上海青年美術(shù)大展不變的基調(diào)，因此也被譽為“藝術(shù)家的搖籃”。1999年至2013年，展覽探索嘗試提出主題、設(shè)置策展人的國際化辦展模式，知名度進一步擴散到全國。之后歷經(jīng)5年休整，2019年以“正青春”為主題重新亮相，獨具特色的“類雙年展”模式初顯雛形，并最終在第十八屆展覽中基本成熟，形成了“海選投稿、名家推薦、專業(yè)策展、宣傳推廣”四位一體的運營模式。

“青年美展本來就是為年輕人創(chuàng)辦的。要避免其探索性、進取性、創(chuàng)造性衰退，就必須保持它的年輕化�！钡谑藢蒙虾Ｇ嗄昝佬g(shù)大展總策展人林明杰的這一理念得到全面落地：作品征集環(huán)節(jié)，既保留了海選的開放性，讓基層青年藝術(shù)家擁有平等參展機會，又通過名家推薦，關(guān)注海外歸國青年藝術(shù)家、新文藝群體等創(chuàng)作力量；作品評審環(huán)節(jié)，邀請國內(nèi)外美術(shù)館館長、藝術(shù)策展人、藝術(shù)理論家以及國際藝術(shù)家組成評審團隊，保障展覽的專業(yè)水準(zhǔn)；布展環(huán)節(jié)，策展權(quán)交由青年策展團隊，力求真實呈現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的青春面貌；宣傳推廣環(huán)節(jié)，展覽除與上海多個藝術(shù)項目互嵌，15位策展人還邀約上百位畫廊主、博主等來館探展，持續(xù)為這件城中熱事升溫。

發(fā)現(xiàn)的眼光固然重要，系統(tǒng)性的托舉更為可貴。圍繞青年人才成長周期，上海自20世紀(jì)80年代以來，逐步建立起一整套遞進式的培養(yǎng)生態(tài)：創(chuàng)辦于1980年的上海青年美展，幫助青年藝術(shù)家邁出藝術(shù)生涯第一步；啟航于1986年、連續(xù)舉辦20屆的“海平線”繪畫雕塑聯(lián)展，被認(rèn)為是中國發(fā)軔最早的雙年展，持續(xù)推出藝術(shù)家500余位；作為向全國美展輸送人才的重要平臺，創(chuàng)建于2001年的上海美術(shù)大展，也在不斷自我革新中為青年藝術(shù)家搭建起實現(xiàn)藝術(shù)理想的優(yōu)質(zhì)平臺。

45年來一以貫之的堅守與突破，是上海青年美術(shù)大展“何以青春”的答案，亦是上海美術(shù)事業(yè)充滿活力的密碼。未來，上海美術(shù)界將進一步從品牌展覽的深度貫通上著力，持續(xù)為青年藝術(shù)人才架橋鋪路，讓青春之花燦爛綻放。

(作者為上海市美術(shù)家協(xié)會駐會副主席、秘書長)

《 人民日報 》( 2026年05月03日 08 版)