4月29日，由永靖縣政府主辦的龍騰黃河·花漾永靖——汪曉彬龍系列畫展，在永靖美術(shù)館正式開展，近60幅龍主題精品力作，奏響黃河文化與龍文化交融的藝術(shù)樂章。

此次“龍騰黃河”汪曉彬龍畫作品展得到當?shù)卣⑽穆貌块T及各界人士的鼎力支持，現(xiàn)場觀展反響熱烈，本地媒體聚焦報道，線上話題持續(xù)發(fā)酵，獲得了業(yè)內(nèi)與觀眾的雙重認可。

依托本次巡展的良好開端，后續(xù)全國巡展將開啟一城一地專屬定制創(chuàng)作的全新思路，緊扣各地地域文化打造專屬龍題材作品。

目前，嘉峪關(guān)主題創(chuàng)作已正式著手籌備，將以守護雄關(guān)、鎮(zhèn)守山河為核心，創(chuàng)作嘉峪關(guān)專屬護龍作品；涇縣白龍主題創(chuàng)作也已提上日程，深耕家鄉(xiāng)地域文化底蘊，打造極具地方特色的龍畫精品。

未來，汪曉彬?qū)е谰刚镜膱A滿經(jīng)驗，深耕地域文化與傳統(tǒng)龍畫藝術(shù)的融合創(chuàng)新，帶著專屬定制作品奔赴各地，讓龍畫藝術(shù)貼合各地文脈，持續(xù)傳遞中華傳統(tǒng)文化的獨特魅力，穩(wěn)步推進全國巡展各項籌備工作。

汲古開今 華夏有龍

——汪曉彬水墨龍畫的實踐與探索

文丨 湯傳福

汪曉彬出身于徽州木雕世家，如今以水墨龍畫創(chuàng)作驚艷畫壇，備受業(yè)界關(guān)注。早在少年時期，他便與龍形象結(jié)下不解之緣。13歲那年，父親赴桐城修復文廟，汪曉彬隨父學藝，父親安排他雕刻的第一塊挑頭板，便是經(jīng)典的夔龍圖案。在漫長的木雕手藝生涯中，他潛心研習歷代木雕藝人創(chuàng)作的各式龍造型，親手雕琢的龍圖案更是數(shù)不勝數(shù)，這段深耕傳統(tǒng)工藝的從業(yè)經(jīng)歷，成為汪曉彬獨樹一幟的藝術(shù)根基與寶貴財富。

三十歲之后，汪曉彬轉(zhuǎn)型成為媒體人，與木雕藝人的身份漸漸疏離，但心中對龍形象的創(chuàng)作熱忱從未消減，閑暇時便嘗試以鋼筆畫龍，意外發(fā)現(xiàn)鋼筆畫的線條質(zhì)感，恰好能淋漓盡致地展現(xiàn)龍的雄健陽剛之氣，也由此正式踏上畫龍的藝術(shù)道路。少年時期研習山水畫的積淀，賦予了他遠超普通藝人工匠的審美視野，隨著創(chuàng)作深入，粗細單一的鋼筆線條已無法承載更豐富的藝術(shù)表達，他果斷舍棄鋼筆，轉(zhuǎn)而以毛筆試水水墨畫龍，自此真正邁入中國傳統(tǒng)水墨畫的廣闊天地，開啟全新的藝術(shù)探索。

縱觀中國繪畫史，龍畫藝術(shù)在宋代抵達巔峰，這一時期的龍形象徹底掙脫宗教屬性的束縛，全然歸于純粹的藝術(shù)創(chuàng)作范疇?！缎彤嬜V》將繪畫門類分為道釋、人物、宮室、番族、龍魚、山水、畜獸、花鳥、墨竹、蔬果十門，龍魚畫赫然位列第五，足見宋代畫龍之風的盛行。宋代畫龍重傳神、尚氣勢、求美感，筆下龍身形輕靈矯健、氣質(zhì)俊雅脫俗，或騰躍于煙云繚繞之間，或遨游于驚濤駭浪之上，盡顯東方美學意蘊。這份獨特的美學氣質(zhì)，在陳容傳世的二十二幅龍畫中得到了完美詮釋。陳容畫龍，不止于精準刻畫龍的形態(tài)、抒發(fā)個人情思，更將悲壯熾熱的愛國情懷融入筆墨之中，其筆下龍的行進方向多為西北，正是暗合宋王朝淪陷的故土，寄寓著深沉的家國情懷。

南宋以降，專以龍為創(chuàng)作主題的畫家日漸稀少，龍形象被皇權(quán)高度壟斷，大多以工藝美術(shù)的形式呈現(xiàn)。不可否認，汪曉彬早期畫龍的創(chuàng)作形態(tài)，也曾受此工藝范式影響，但他最為可貴之處，在于突破傳統(tǒng)工藝的桎梏，跳出程式化創(chuàng)作，回歸宋代畫龍名家開創(chuàng)的文人畫純藝術(shù)創(chuàng)作軌道，賦予龍畫全新的藝術(shù)生命力。

“筆墨當隨時代”，汪曉彬大膽將水墨大寫意技法融入龍畫創(chuàng)作，重塑龍的形象內(nèi)核，賦予其豐富的精神世界，開創(chuàng)出別具一格的畫龍新風貌。他筆下的龍，是飽含情感與情緒的生命個體，驚喜、憤懣、沉靜、溫順、嫻雅、柔情、憨萌等人類豐富的情感狀態(tài)，皆在筆墨間鮮活呈現(xiàn)，實現(xiàn)了龍形象的人格化、世俗化表達。正如他所言：“我要把龍平民化。”這一創(chuàng)作理念，打破了傳統(tǒng)龍畫的固有邊界，讓源于民間的龍形象，重新回歸民間、貼近大眾，是對傳統(tǒng)龍畫藝術(shù)的創(chuàng)新性拓展。

創(chuàng)作技法上，汪曉彬秉持廣收博取、兼收并蓄的理念，在深耕傳統(tǒng)中國畫筆墨技法的同時，巧妙吸納日本浮世繪、西方油畫的藝術(shù)技巧，豐富自身創(chuàng)作表達。時代發(fā)展帶來的視野便利，讓他得以博采眾長，在技法創(chuàng)新上不斷突破。從最初受木雕造型影響的純鋼筆畫龍，到毛筆勾勒、配景相融，再到排筆渲染、干濕畫法并用、噴水暈染等多元技法實踐；從借鑒浮世繪海浪筆觸、西洋繪畫用光技巧，到融入民間工藝的灑金敷銀手法，無一不彰顯其創(chuàng)作巧思。古人常言“神龍見首不見尾”，汪曉彬受此啟發(fā)，一改初期完整繪制龍形的手法，轉(zhuǎn)而聚焦龍頭、龍爪等局部刻畫，以潑墨造云、以水墨化龍，讓龍身隱現(xiàn)于云水怪石之間，藏露有度、虛實相生，雖不見全貌，卻似聞龍吟、如見龍姿，意境悠遠綿長。

歷經(jīng)多年深耕與不懈探索，汪曉彬的水墨龍畫創(chuàng)作日漸爐火純青，深受各界喜愛，認可度與日俱增。他的創(chuàng)作，更顛覆了不少業(yè)內(nèi)畫家對龍畫的固有認知，讓大眾看到龍畫亦可展現(xiàn)出水墨酣暢、生氣淋漓的全新藝術(shù)境界。

當下，中華民族偉大復興的時代強音響徹華夏大地?！吨芤住酚性疲骸耙婟堅谔?，天下文明”，這句古老箴言，既是我們這個時代的精神寫照，亦是舉國上下的共同期盼。新時代賦予龍精神全新的內(nèi)涵：它是勇猛昂揚的斗志，是無畏無懼的勇氣，是崇高遠大的理想，是自在舒展的精神，是生生不息的力量，是厚積薄發(fā)的財富，更是仁德道義的化身。這，正是千百年來中華民族始終追尋的精神夢想，也是汪曉彬水墨龍畫創(chuàng)作，于汲古開今中傳遞的華夏文脈與時代精神。