若是換做普通團隊，遇到這種情況，要么低調道歉反思，要么默默打磨作品挽回口碑，可張凌赫的團隊偏不走尋常路，愣是把一手爛牌打得更爛。在兩大官媒接連下場發(fā)聲之后，團隊的操作更是讓人看不懂。官媒直言，涂脂抹粉的將軍與軍人氣質相去甚遠，文藝創(chuàng)作可以追求審美多元，但不能為了精致丟失真實，更不能消解陽剛精神，話語權從來不是粉底液涂出來的。可面對這一切，張凌赫團隊不僅沒有半分反思，反而開始甩鍋。一邊拉著其他古偶劇演員下水，聲稱古偶劇里的演員都涂粉底液，為何偏偏針對張凌赫；一邊把所有的責任推給網(wǎng)友和官媒，仿佛自己才是這場輿論風波里的受害者。殊不知，同樣是古偶劇里的將軍角色，陳飛宇飾演的少年將軍被嘲 “高顱頂將軍”，其團隊全程低調，沒有任何洗白操作，兩相對比，張凌赫團隊的吃相未免太難看。

更讓網(wǎng)友氣憤的是，這場風波早已不是簡單的演員演技問題，而是背后的資本似乎在刻意操控輿論。從接連上線的洗白熱搜，到不顧官媒批評的頂風操作，再到試圖煽動粉絲對抗網(wǎng)友，種種跡象都讓人懷疑，這背后是不是有資本在刻意炒作，想要靠 “黑紅” 的路線博眼球、收割流量。也正因如此，越來越多的網(wǎng)友開始喊話，嚴查張凌赫背后的資本，查清這些熱搜到底是不是人為操控，查清這場看似簡單的審美爭議，背后到底藏著怎樣的利益算計。

其實古偶劇的創(chuàng)作，追求顏值和精致本無可厚非，但前提是要貼合角色，要有基本的專業(yè)度。將軍的角色，未必一定要滿臉滄桑，但至少要有軍人的陽剛與擔當，要有沙場征戰(zhàn)的氣場，這不是審美多元的問題，而是對角色的基本尊重。而作為演員，演技和基本功才是立身之本，靠妝容和營銷撐不起角色，靠資本和熱搜洗不白口碑，這是娛樂圈最基本的道理。