▲沙蒙魚檸檬（油畫） 45×38厘米 1933年 吳作人

“桂冠金獎——吳作人比利時歲月作品與文獻(xiàn)系列展”目前正在蘇州吳作人藝術(shù)館舉辦。泛黃的手稿、工整的課堂筆記、習(xí)作中的炭筆線條共同勾勒出一位年輕藝術(shù)家在異國文化中的攀登軌跡。展廳中，那件標(biāo)志著中國藝術(shù)家卓越成就的油畫作品《男人體》，猶帶當(dāng)年桂冠的光芒穿越時空，使我們得以領(lǐng)略吳作人對于西方繪畫技法的深度吸納，以及他以東方視角對異域文化的審慎抉擇。

1930年，吳作人從巴黎轉(zhuǎn)赴比利時布魯塞爾皇家美術(shù)學(xué)院深造。他僅用8個月時間就學(xué)完了9年課程，直接沖擊畢業(yè)創(chuàng)作比賽，獲得1931年度學(xué)院總冠軍，被授予“桂冠生”稱號。比利時皇家美術(shù)學(xué)院的鮑德松院長2010年在布魯塞爾市政廳美術(shù)館為杰出校友吳作人舉辦個人回顧展時說：“這在學(xué)院300年的歷史上也是一件不同尋常的事情！”

20世紀(jì)初，在美術(shù)領(lǐng)域，創(chuàng)辦于1711年的布魯塞爾皇家美術(shù)學(xué)院完整地保留著歐洲古典美術(shù)學(xué)院教育的體制、方法和課程體系，其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)籍制度、工作室傳統(tǒng)與規(guī)范的評價體系，恰與中國亟須學(xué)習(xí)西方科學(xué)、把寫實藝術(shù)的技術(shù)引入教學(xué)的目標(biāo)完全契合。吳作人作為這個時期的典型代表，他的求學(xué)、苦干、爭取超越性成績的歷程，不僅折射出個人藝術(shù)生命的轉(zhuǎn)折和輝煌，也是標(biāo)示近代中國藝術(shù)觀念、創(chuàng)作和教育體系變化的縮影。

▲眾畫家（油畫） 64×100厘米 1934年 吳作人

當(dāng)時比利時皇家美術(shù)學(xué)院實行九年制，即基礎(chǔ)素描班3年、工作室低班3年、工作室高班3年。學(xué)生正常需要用9年時間讀完課程，但是可以跳級。各專業(yè)在每年暑假前都有學(xué)年年級會考。工作室低班的3個年級在一起考試，第一名可以直接升入高班。高班也是3個年級一起考試，高班考試同時是評獎考試，必須完成所規(guī)定的全部公共必修課的學(xué)分，才有資格沖擊全校最高獎——桂冠。

1930年10月12日，吳作人帶著自己的素描習(xí)作來到布魯塞爾皇家美術(shù)學(xué)院時任院長巴思天的工作室。巴思天看過作品后，立刻允許他跳過基礎(chǔ)素描班，直接進(jìn)入工作室學(xué)習(xí)。巴思天對吳作人說：“新來的學(xué)生都要從低班開始，但是我覺得你可以例外，允許你自己選?！眳亲魅藳Q定上高班，因為他認(rèn)為在畫全身的同時也可以解決半身問題。巴思天同意了。就這樣，吳作人又跳過了工作室低班的3年，直接進(jìn)入高班。吳作人從此瘋狂地努力，頑強地練習(xí)，每天上午在巴思天教授的油畫高班學(xué)習(xí)油畫，下午上公共必修課，晚上到人體素描寫生晚班上學(xué)習(xí)素描，夜以繼日。1931年暑假之前，吳作人修完了全部的公共必修課，具有了參加評獎的資格。

學(xué)院的暑期全校大會考的時間到了。考題是人體寫生，規(guī)定比賽時間為兩周。吳作人只用了一周便完成了自己的作業(yè)，提前交卷。最終，吳作人取得了全校第一名。

然而吳作人并不滿足于此。為了報效祖國，他又用接下來的幾年，繼續(xù)在學(xué)院里系統(tǒng)學(xué)習(xí)雕塑、透視、解剖、素描，并在學(xué)院工作室中完成了《纖夫》《開會》《打鐵趁鐵熱》這些反映勞動人民現(xiàn)實生活的創(chuàng)作，用自己掌握的技術(shù)實踐“藝為人生”的創(chuàng)作理念。

經(jīng)過異?？炭嗟呐Γ瑓亲魅巳嫦到y(tǒng)地掌握了西方美術(shù)學(xué)院的繪畫觀念和技法。1935年，吳作人學(xué)成回國任教中央大學(xué)，1946年北上協(xié)助徐悲鴻接管國立北平藝專，擔(dān)任教務(wù)長之職，1955年任中央美術(shù)學(xué)院副院長，1958年任院長，1979年任名譽院長直至逝世。在長達(dá)半個世紀(jì)的時間里，吳作人對中國美術(shù)教育體系的整體建構(gòu)起到了重要作用。

在教學(xué)中，吳作人并非把西方的學(xué)院寫實訓(xùn)練和寫生方法照搬引進(jìn)中國，而是在“回歸傳統(tǒng)”的文化自覺的驅(qū)動下進(jìn)行創(chuàng)新。他希望用書法和中國寫意畫的概括性，來進(jìn)一步推進(jìn)素描和寫實藝術(shù)，以形成“中國氣派”。因此，他提出了“乘一總?cè)f，舉要治繁”的原則。

一方面，他對油畫進(jìn)行中國化改造。他按照美術(shù)學(xué)院的有效方式，率先在中央美術(shù)學(xué)院建立工作室制度，1959年先在油畫系成立吳作人工作室、羅工柳工作室、董希文工作室3個工作室，1960年國畫系也相繼成立了以導(dǎo)師命名的工作室。在吳作人工作室中，所有學(xué)生被要求必須學(xué)習(xí)國畫、書法、金石篆刻。

另一方面，他對國畫繼續(xù)進(jìn)行“應(yīng)物象形”寫實能力的再度改造。1953年徐悲鴻去世后，吳作人組織“十張紙齋”晚畫會，專門調(diào)集了當(dāng)時中央美院素描根基最好的教學(xué)骨干，如董希文、王式廓、艾中信、李宗津、馮法祀、戴澤、李斛等，以及當(dāng)時還是學(xué)生的靳尚誼，試驗將寫實技術(shù)與水墨相結(jié)合。他還說服周恩來總理，確定了中國的美術(shù)學(xué)院的基本教學(xué)方針——“素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”。

就此，吳作人完成了對新中國藝術(shù)教育整體格局包括中國畫系統(tǒng)教學(xué)方法的奠基。

回望1931年的那件驚動比利時皇家美術(shù)學(xué)院的不同尋常的事情，我們能夠看到一代代中國人如何在艱難中卓絕奮斗，同時我們也能感受到他們心中強烈的民族責(zé)任心，以及用藝術(shù)實現(xiàn)祖國發(fā)展和人類理想的決心。

（作者為吳作人國際美術(shù)基金會秘書長）

2026年3月29日《中國文化報》

第4版刊發(fā)特別報道

《桂冠映初心：回望吳作人西行求索路 》