天津美術(shù)網(wǎng)訊 由天津美術(shù)學(xué)院主辦，天津美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、科研與研究生處承辦，天津美術(shù)學(xué)院造型藝術(shù)學(xué)院協(xié)辦的“時(shí)光踱步——姜陸作品展”，將于2026年4月1日在天津美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕。展覽總策劃：邱志杰，策劃：寇疆暉，策展人：盛葳、李旭飛，展覽執(zhí)行：楊鵬、王玉東，策展執(zhí)行團(tuán)隊(duì)：余春娜、焦磊、杜超、石磊、王巖、王覓、丁偉、范靜楠、宋浩然。

在姜陸先生的版畫藝術(shù)當(dāng)中，我們看到的即是這樣一種有關(guān)生命和時(shí)間的特殊表述，事實(shí)上，這種藝術(shù)的動(dòng)人之處，與“具象或抽象”“抽象或半抽象”這樣的風(fēng)格主義的藝術(shù)陳述并無太多關(guān)聯(lián)。姜陸藝術(shù)的可貴之處，是它在變遷的藝術(shù)形式之上找到了生命體驗(yàn)的統(tǒng)一。透過復(fù)雜的塵世視象，藝術(shù)家以不同的方式表達(dá)出的是自己最真實(shí)的精神世界。姜陸先生十年前的水墨世界和今天的絲網(wǎng)版畫世界同樣動(dòng)人；而在風(fēng)格改變的背后，是藝術(shù)家真實(shí)心境的改變。
在“抽象”的藝術(shù)求道當(dāng)中，如果你心中空無一念，則一切終歸“無題”；而如果你沒有真正體驗(yàn)過生命，即便你有一個(gè)華麗的主題，你的藝術(shù)也依然空無一物。4月1日，我們與藝術(shù)家姜陸一起“時(shí)光踱步”。

布 展

前 言

姜陸的中間

在中國(guó)版畫界，在中國(guó)藝術(shù)教育界，姜陸都是中堅(jiān)。作為教育者，姜院長(zhǎng)有開放性，包容性。在姜陸院長(zhǎng)任內(nèi)，國(guó)畫版畫名家輩出，當(dāng)代藝術(shù)教育快速發(fā)展，學(xué)科態(tài)勢(shì)全面成型，基本建設(shè)破土而出。中堅(jiān)便有中堅(jiān)一代的品質(zhì)。姜陸的畫中，有版畫訓(xùn)練所帶來的材料敏感和開放，有中國(guó)文人水墨畫傳統(tǒng)的滋養(yǎng)，有幾十年激烈社會(huì)轉(zhuǎn)型的感知與避讓，有西方抽象藝術(shù)的遙望與探知--這種探知可以是欣喜的相通相遇，也可以是創(chuàng)造性的誤讀。這一代人的命運(yùn)如同每一代人的命運(yùn)總是滄海橫流天雷滾滾大開大合，社會(huì)與現(xiàn)實(shí)總是狹路相逢急彎陡坡錯(cuò)亂迷蹤。亂流相遇在中間，泡沫方生方滅，輕浮者便裹挾而去，亂流中挺立者，是為中堅(jiān)。中堅(jiān)者被授記，必須頂天立地，如定海神針，獻(xiàn)身天地。中堅(jiān)要從噪音中聽出旋律，從云霧中洞見虛實(shí)。梁任公曰：平生最惡牢騷語(yǔ)，作態(tài)呻吟苦恨誰。萬事禍為福所倚，百年力與命相持。是為中堅(jiān)之擔(dān)待。

但凡有所擔(dān)當(dāng)者，必有從容的中間。方能以出世精神，做入世的事業(yè)。因此這批退而不休的畫，是中堅(jiān)者的“自留地”。這自留地里，是中間的經(jīng)營(yíng)。姜陸在自述中說：創(chuàng)造性本身是大課題，一種方法是以繼承為主在繼承的基礎(chǔ)上發(fā)展，一種方法是以叛離、顛覆為主，而他自己屬于第三條道路，那就是沒有預(yù)設(shè)前提的率性而為----我要提醒讀者諸君，我們不能總是被藝術(shù)家的“率性而為”（并沒有多想）的真誠(chéng)表情給套路了，不能被藝術(shù)家的謙遜敘事套路了。姜陸謙遜地說自己的畫是小品和游戲，其實(shí)掩蓋不住雄心。他的第三條道路，依然是在處理創(chuàng)造性的大課題，他把自己的率性，定位為與繼承傳統(tǒng)和反叛顛覆同等重要的創(chuàng)造之路，這是一種自信。中間者有徘徊與探路，有老一代的的操守和準(zhǔn)則，也有新一代的視野和雄心。雄心蓬勃而不狂妄，謙遜但是決絕。他們?yōu)樽约旱穆市援嫵龅牡乇P甚大，風(fēng)能進(jìn)雨能進(jìn)，但是我的地盤我做主的邊界感也很清晰。這種“率性而為”其實(shí)并不放棄自覺，而是將自己通道化，廣場(chǎng)化，自我觀察化。我相信這種自我距離感來自版畫訓(xùn)練特有的理性精神。因此這種中間，其實(shí)是開放，也是自足。中氣十足，是因?yàn)樘搼选厝崾亲钚蹨喌牧α?。由開放故能返虛入渾，積健為雄。

最后要說到中和，姜陸的畫所追求的境界。在我看來它和西方抽象藝術(shù)的關(guān)聯(lián)其實(shí)很弱。細(xì)讀姜陸的畫面，表面上看，我們可以看到一些保羅·克利或安東尼·塔皮埃斯的跡象，但內(nèi)在的邏輯則截然不同。

在西方語(yǔ)境中，“抽象”（abstract）是一種主動(dòng)從現(xiàn)實(shí)中剝離非本質(zhì)因素的理性實(shí)踐。英文“Abstract”來自拉丁語(yǔ)動(dòng)詞 abstrahere，由兩部分組成：ab-是離開和向外；trahere是拉、牽引、拖拽。這個(gè)詞語(yǔ)的原義非常具體甚至是暴力：“把某物從原有整體中拉出來”。而它的動(dòng)名詞形式abstraction指的是一種動(dòng)作過程。在古希臘哲學(xué)中，與之對(duì)應(yīng)的?φα?ρεσι?（aphaíresis）去除、剝離、不取某些屬性。亞里士多德明確使用這一概念來說明人類如何從具體事物中去掉個(gè)別性，只保留“形式”或“本質(zhì)”。因此“抽象”是非情緒化的、非感覺化的理性行動(dòng)，是一種對(duì)于本質(zhì)的認(rèn)知工具，是從具體的一顆蘋果中提煉出 “蘋果性”。

當(dāng)姜陸說：“圓形意味著無往無來，無始無終，而當(dāng)圓形凝縮為一個(gè)點(diǎn)的時(shí)候，它又成為了一切的起源。對(duì)生命是如此，對(duì)現(xiàn)代科技也是如此”。我們可以注意到，這種表述幾乎是老子《道德經(jīng)》的“玄之又玄，眾妙之門”的口吻，它和西方的“抽象”完全不同。在柏拉圖那里，“圓”是一種“理念”，圓是“平面上到定點(diǎn)的距離為定長(zhǎng)的點(diǎn)的集合”，而球體是“三維空間中到定點(diǎn)的距離為定長(zhǎng)的點(diǎn)的集合”。世界上的碗和盤子都不夠圓，甚至圓規(guī)畫出來的一個(gè)圓放大看也是坑坑洼洼，世界上所有的圓形的事物，它們只不過是“圓”這個(gè)“理念”的不完美的投影。而“抽象”，就是從所有這些圓形的事物中看出這個(gè)圓的“理念”。應(yīng)該說，不管是康定斯基、蒙德里安還是馬列維奇，都是沿著這條抽象道路在尋求真實(shí)，走向極端，一直到達(dá)極簡(jiǎn)主義，然后玩不下去，Game Over。

“抽象”作為英語(yǔ)詞匯“abstract”的對(duì)應(yīng)譯語(yǔ)，最早出現(xiàn)在1881年由日本學(xué)者井上哲次郎等編纂的《哲學(xué)字匯》（Tetsugaku Jii）中。日本學(xué)者用“抽象”（ちゅうしょう）來翻譯英文 abstract和德文abstrakt / Abstraktion，并經(jīng)由梁?jiǎn)⒊?、王?guó)維等人引入中文。清末翻譯家嚴(yán)復(fù)在翻譯西方著作時(shí)，曾試圖抵制這些日譯詞匯而使用更為“古雅”的中式譯名。 嚴(yán)復(fù)將“abstract”譯為“玄取”或“孤取”（見其譯作《穆勒名學(xué)》），其他還有人翻譯成“離象”“去象”“概化”等等，最最終在社會(huì)傳播中沒能競(jìng)爭(zhēng)過日本新詞“抽象”。“抽象”一詞的日語(yǔ)構(gòu)造是將“抽”（拔取、析出）與“象”（現(xiàn)象、形狀）結(jié)合，表達(dá)“從具體形象中析出本質(zhì)”的意思。這個(gè)“象”引來了中國(guó)藝術(shù)家多少遐想！在傳統(tǒng)漢語(yǔ)中并不存在一個(gè)以“抽象”為核心的認(rèn)知范疇，更多使用的是：理、道、象外之意、得意忘象等詞匯。應(yīng)該說，和柏拉圖意義上的“理念”最相似的其實(shí)是“理”，而大多數(shù)中國(guó)藝術(shù)家所追求的，其實(shí)是“道”。

中國(guó)的抽象畫家，從趙無極、朱德群、李仲生那一代初試者，還是后來的劉國(guó)松、趙春翔，蕭勤，乃至今天的曲德義、譚平、姜陸、鄭重賓等人----人們勉為其難發(fā)明一個(gè)詞叫“抒情抽象”，但其實(shí)他們關(guān)心的始終是平衡，是陰陽(yáng)的動(dòng)態(tài)相濟(jì)，而不是真理。中國(guó)畫家的抽象繪畫背后往往都有一張若隱若現(xiàn)的太極圖，這是重大區(qū)別。

姜陸所理解的的抽象是“秩序”，姜陸創(chuàng)作自述中關(guān)于信息時(shí)代和智能手機(jī)的混亂的話語(yǔ)，可以印證。與其說是秩序，不如說是平衡，是陰陽(yáng)。對(duì)混亂和失序的抵制，是從失序的世界中重建秩序。----中國(guó)藝術(shù)家理解抽象，往往從秩序入手，這是普遍現(xiàn)象。劉國(guó)松是如此，吳冠中是如此，姜陸也如此。秩序就是法，流動(dòng)的秩序就是道，道法自然，陰陽(yáng)相濟(jì)。

我們?cè)诮戇@里看到“當(dāng)代水墨”的吸引，看到版畫背景對(duì)肌理、痕跡、材料和構(gòu)成的敏感，對(duì)形式美的信念，很容易引導(dǎo)畫家走向綜合材料。心里惦記著“形式美”，所以畫面會(huì)充滿對(duì)比：干濕對(duì)比，溫潤(rùn)與生色對(duì)比，蒼老與靈動(dòng)對(duì)比，線與色塊對(duì)比；遲緩與迅即的線，曲與直的線，滯重與輕靈的線的對(duì)比；輕薄透亮的色與層疊的色，色塊嵌套與擠壓，色塊破碎與整全，色塊流淌與淤積、色塊滲透與疊加的對(duì)比；這種對(duì)比又總是維持著平衡，枯必以潤(rùn)來相對(duì)，輕必以重來平衡，靜必以動(dòng)來打破。朦朧與明快，穩(wěn)定與跳躍、濃與淡在對(duì)比，更是在相成、相融與相生。

這種對(duì)動(dòng)態(tài)平衡的追求，和自古以來的中國(guó)山水畫家、花鳥畫家、書法家毫無二致，和蒙德里安與馬列維奇的抽象相去甚遠(yuǎn)。這種平衡是視覺元素的律動(dòng)，也是世界的律動(dòng)的象征。它注定不會(huì)走極端，它中立不倚，中正無私，是為中庸。它并不沉寂，而是活潑潑地流淌與往來，是為圓融。這樣的中間，因此生機(jī)勃勃。

邱志杰

天津美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)

2026.2.4立春

姜陸，1951年生于天津，1976年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院并留校任教。1980年入中央美術(shù)學(xué)院版畫系進(jìn)修，1992年考取國(guó)家教委公費(fèi)資助，赴比利時(shí)安特衛(wèi)普皇家美術(shù)學(xué)院研究生院深造。歷任天津美術(shù)學(xué)院教授、版畫系主任，天津美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)、院長(zhǎng)，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)第六屆至第八屆理事，中國(guó)美協(xié)版畫藝委會(huì)主任，國(guó)家畫院版畫院副院長(zhǎng)。享受國(guó)務(wù)院政府特殊津貼。亦曾為上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院特聘教授、博士生導(dǎo)師，中國(guó)美協(xié)版畫藝委會(huì)名譽(yù)主任。

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