在華語樂壇，唱得好的人很多，但能寫又能唱的，才是真正的“稀缺物種”。他們用詞曲勾勒時代情緒，用作品定義音樂潮流。本文不吹不黑，盤點(diǎn)那些“自己寫歌自己唱”的創(chuàng)作型歌手。

寫在前面

創(chuàng)作型歌手，是華語樂壇的“靈魂人物”。

他們不依賴別人給歌，不靠翻唱出圈，每一個音符、每一句歌詞都流淌著自己的血液。他們是歌手，更是創(chuàng)作者、表達(dá)者。

但“創(chuàng)作型”這個標(biāo)簽，也需要嚴(yán)格界定：必須是以詞曲創(chuàng)作為主（至少參與核心創(chuàng)作），且有一定數(shù)量的代表作。偶爾寫一兩首歌的不算，掛名創(chuàng)作的不算。

基于這個標(biāo)準(zhǔn)，我們把華語樂壇的創(chuàng)作型歌手分為五個層級。

第一層級：開宗立派的宗師

地位：定義了華語流行音樂的創(chuàng)作范式，影響了幾代音樂人

羅大佑 —— 華語創(chuàng)作的“天花板”

羅大佑的創(chuàng)作，早已超越流行音樂的范疇?！吨跽咭病贰堵垢坌℃?zhèn)》《戀曲1990》《童年》《光陰的故事》，每一首都是時代的注腳。

他的詞，有知識分子的人文關(guān)懷；他的曲，有搖滾的力度和民謠的溫情。李宗盛說：“羅大佑是我仰望的人，他寫的歌，我一輩子都寫不出來?！?/p>

沒有羅大佑，華語流行音樂可能永遠(yuǎn)停留在風(fēng)花雪月里。

李宗盛 —— 都市情感的“解剖師”

李宗盛的創(chuàng)作，是把復(fù)雜的人心，用最樸素的語言寫出來。

《山丘》《給自己的歌》《鬼迷心竅》《凡人歌》，他的歌像一把手術(shù)刀，精準(zhǔn)切開中年人的內(nèi)心。作為制作人，他寫的《夢醒時分》《領(lǐng)悟》《陰天》《勇氣》，捧紅了一代天后。

“每個人心中都有一首李宗盛”——這句話不是營銷，是事實(shí)。

崔健 —— 中國搖滾的“開山鼻祖”

1986年，崔健寫出《一無所有》，中國搖滾樂由此誕生。

他的創(chuàng)作，是吶喊，是質(zhì)問，是時代的聲音?！都傩猩贰痘ǚ抗媚铩贰缎麻L征路上的搖滾》，這些作品至今無人超越。他的意義超越了音樂，成為一種文化符號。

周杰倫 —— 千禧年后的創(chuàng)作“天花板”

周杰倫的厲害之處在于：他創(chuàng)造了一種前所未有的音樂語言。

R&B、中國風(fēng)、古典、說唱、電子，他把所有元素揉在一起，配上獨(dú)特的“周氏旋律”，形成了一種一聽就知道是周杰倫的風(fēng)格。《雙截棍》《七里香》《青花瓷》《夜曲》，他的創(chuàng)作列表就是一部華語流行音樂進(jìn)化史。

方文山的詞+周杰倫的曲，是華語樂壇最成功的創(chuàng)作組合，沒有之一。

黃霑 —— 詞壇“鬼才”

黃霑不是歌手，但他的創(chuàng)作影響力必須放在這個位置。

《滄海一聲笑》《上海灘》《男兒當(dāng)自強(qiáng)》《獅子山下》，他寫的歌，是幾代華人的集體記憶。他的詞，有江湖的豪邁，有家國的情懷，有市井的煙火氣。

他是香港流行文化的“奠基人”之一，是創(chuàng)作型音樂人的精神圖騰。

第二層級：獨(dú)樹一幟的創(chuàng)作巨匠

地位：在某一領(lǐng)域做到極致，創(chuàng)作風(fēng)格鮮明，影響深遠(yuǎn)

陶喆 —— R&B教父

陶喆把R&B真正帶進(jìn)了華語樂壇?！稅酆芎唵巍贰逗谏　贰渡碁贰缎℃?zhèn)姑娘》，他的創(chuàng)作影響了整整一代音樂人。

周杰倫曾公開表示，陶喆是他的啟蒙老師。沒有陶喆，就沒有后來的華語R&B浪潮。

王力宏 —— 音樂全才的“天花板”

如果說華語樂壇有誰是真正的“全能型”創(chuàng)作歌手，王力宏一定排在最前面。

他的創(chuàng)作能力，強(qiáng)在“沒有短板”：寫旋律、填詞、編曲、制作、演奏樂器，他樣樣精通。伯克利音樂學(xué)院榮譽(yù)博士的背景，讓他擁有學(xué)院派的扎實(shí)功底，卻從不被條條框框束縛。

開創(chuàng)性貢獻(xiàn)：2004年，王力宏推出《心中的日月》，首創(chuàng)“Chinked-Out”概念——把中國民族音樂元素（二胡、琵琶、笛子、京?。┡c西洋流行音樂（R&B、Hip-Hop、搖滾）融合，創(chuàng)造出一種全新的音樂風(fēng)格?！缎闹械娜赵隆贰吨窳稚钐帯贰痘ㄌ镥e》《蓋世英雄》，這些作品在當(dāng)時是革命性的，為“中國風(fēng)”提供了一套完整的音樂語言體系。

作品厚度：他的代表作數(shù)量驚人——情歌經(jīng)典《唯一》《Forever Love》《大城小愛》《心跳》《需要人陪》；中國風(fēng)《心中的日月》《花田錯》《蓋世英雄》；勵志歌曲《改變自己》《依然愛你》；快歌舞曲《愛你等于愛自己》《Julia》。隨便拿出一首，都是KTV熱門點(diǎn)唱曲目。一個創(chuàng)作型歌手能有10首以上的國民級傳唱作品，已經(jīng)屬于頂級水平。

全能性：他包辦了自己大部分作品的詞、曲、編曲、制作，精通小提琴、鋼琴、吉他、二胡、鼓等多種樂器。這種“從創(chuàng)作到制作一條龍”的能力，在華人歌手中，只有周杰倫、陶喆、王力宏這個級別能做到。

兩屆金曲獎“最佳國語男歌手”得主，金曲獎“最佳專輯制作人”得主。他不僅是歌手，更是音樂家。

王菲 —— 創(chuàng)作被低估的“另類天后”

很多人只知道王菲唱得好，忘了她也是優(yōu)秀的創(chuàng)作者。

《執(zhí)迷不悔》《浮躁》《臉》《將愛》，這些歌都是王菲自己寫的。她的創(chuàng)作和她的人一樣：特立獨(dú)行，不按常理出牌。只是因?yàn)樗锰昧耍瑒?chuàng)作的鋒芒反而被掩蓋。

伍佰 —— 搖滾詩人的“土味浪漫”

伍佰的創(chuàng)作，有一種獨(dú)特的“土味浪漫”?！杜餐纳帧贰独巳饲楦琛贰锻蝗坏淖晕摇贰禠ast Dance》，他的歌旋律簡單但直擊人心。

他是華語樂壇最被低估的創(chuàng)作人之一。劉德華的《世界第一等》、張學(xué)友的《如果這都不算愛》，都是他寫的。

汪峰 —— 內(nèi)地?fù)u滾的“中堅力量”

不管喜不喜歡汪峰，他的創(chuàng)作量和質(zhì)量都擺在那里。

《北京北京》《怒放的生命》《春天里》《存在》，他的歌是無數(shù)人的精神支柱。他的創(chuàng)作，有搖滾的力度，有現(xiàn)實(shí)的關(guān)懷，有普通人的掙扎。

許巍 —— 行走的“詩與遠(yuǎn)方”

許巍的創(chuàng)作，是很多人心中的“烏托邦”?！端{(lán)蓮花》《曾經(jīng)的你》《旅行》《故鄉(xiāng)》，他的歌像一劑解藥，治愈了無數(shù)疲憊的靈魂。

他的創(chuàng)作風(fēng)格純粹、真誠，從不迎合市場，卻打動了最多的人。

樸樹 —— 用作品說話的“隱士”

樸樹的創(chuàng)作，可以用“少而精”來形容。

《那些花兒》《白樺林》《平凡之路》《生如夏花》，他的每一首歌都是精品。他不是高產(chǎn)型創(chuàng)作者，但每一首作品都經(jīng)得起時間的考驗(yàn)。

蔡健雅 —— 金曲獎的“?？汀?/p>

蔡健雅是華語樂壇最優(yōu)秀的創(chuàng)作型女歌手之一。

《達(dá)爾文》《紅色高跟鞋》《Beautiful Love》《陌生人》，她的創(chuàng)作有一種獨(dú)特的質(zhì)感，溫暖、細(xì)膩、治愈。她是金曲獎歷史上獲得“最佳國語女歌手”和“最佳專輯”次數(shù)最多的女歌手之一。

戴佩妮 —— 被低估的“全能才女”

戴佩妮的創(chuàng)作能力，長期被市場低估。

《怎樣》《你要的愛》《街角的祝?！贰缎恋氯鹄罚淖髌沸蓛?yōu)美、歌詞真誠。她不僅能寫情歌，還能玩搖滾、玩爵士，創(chuàng)作跨度極大。

吳青峰 —— 當(dāng)代的“詞曲鬼才”

作為蘇打綠的主唱，吳青峰寫出了無數(shù)經(jīng)典。

《小情歌》《無與倫比的美麗》《你在煩惱什么》《我好想你》，他的創(chuàng)作有獨(dú)特的文學(xué)性和音樂性。單飛后，他依然保持著高水準(zhǔn)的創(chuàng)作輸出。

林俊杰 —— “行走的CD”也是創(chuàng)作高手

很多人只記得林俊杰唱得好，忘了他寫歌更厲害。

《江南》《一千年以后》《修煉愛情》《不為誰而作的歌》，這些都是他自己寫的。他還為其他歌手寫了大量作品，比如張惠妹的《記得》、徐若瑄的《愛笑的眼睛》。

創(chuàng)作+演唱都達(dá)到頂級水平，他是華語樂壇的“六邊形戰(zhàn)士”。

第三層級：風(fēng)格鮮明的創(chuàng)作中堅

地位：有大量代表作，創(chuàng)作風(fēng)格鮮明，在特定領(lǐng)域有極高影響力

李健 —— 音樂詩人的“清流”

李健的創(chuàng)作，有一種獨(dú)特的“書卷氣”。

《傳奇》《貝加爾湖畔》《風(fēng)吹麥浪》《假如愛有天意》，他的歌像一首首詩，旋律優(yōu)美，意境深遠(yuǎn)。他是華語樂壇的一股清流。

趙雷 —— 民謠界的“頂流”

《成都》讓趙雷火遍全國，但他的創(chuàng)作遠(yuǎn)不止這一首。

《南方姑娘》《理想》《畫》《阿刁》，他的民謠創(chuàng)作，有一種接地氣的真誠。他用樸素的詞句，寫出了普通人的生活和情感。

毛不易 —— 新生代創(chuàng)作“黑馬”

2017年，毛不易憑《消愁》橫空出世，成為現(xiàn)象級創(chuàng)作新人。

《消愁》《像我這樣的人》《平凡的一天》《一葷一素》，他的創(chuàng)作有一種超越年齡的成熟。他用最樸素的詞句，寫出了最戳心的人生感悟。

鄧紫棋 —— 90后創(chuàng)作“天后”

鄧紫棋是90后創(chuàng)作型歌手的代表。

《泡沫》《光年之外》《倒數(shù)》《句號》，她的創(chuàng)作旋律抓耳、歌詞有力。她不僅自己能寫，還包辦編曲、制作，是真正的“全能型”音樂人。

萬能青年旅店（董亞千/姬賡） —— 獨(dú)立音樂的“天花板”

萬青只出了兩張專輯，但這兩張專輯被公認(rèn)為中國獨(dú)立音樂的最高峰。

《殺死那個石家莊人》《十萬嬉皮》《山雀》《冀西南林路行》，他們的創(chuàng)作，有搖滾的力量，有文學(xué)的高度，有社會的關(guān)懷。

陳綺貞 —— 文藝青年的“教主”

陳綺貞的創(chuàng)作，定義了一代文藝青年的審美。

《旅行的意義》《太聰明》《魚》《After 17》，她的歌有一種獨(dú)特的“陳式味道”：簡單、干凈、真誠。

方大同 —— Soulboy的“音樂實(shí)驗(yàn)”

方大同的創(chuàng)作，把Soul、R&B、Jazz完美融入華語流行音樂。

《愛愛愛》《三人游》《特別的人》《春風(fēng)吹》，他的作品有一種獨(dú)特的質(zhì)感，在華語樂壇獨(dú)樹一幟。

郭頂 —— 被低估的“寶藏音樂人”

郭頂?shù)摹端怯洝吩诙桃曨l時代翻紅，但他的創(chuàng)作才華遠(yuǎn)不止于此。

《水星記》《凄美地》《保留》《我們倆》，他的作品有一種獨(dú)特的氛圍感，是近十年華語樂壇最被低估的創(chuàng)作人之一。

第四層級：新生代創(chuàng)作力量

地位：年輕有才華，代表了華語樂壇的未來

這一層級包括：唐漢霄、錢雷（幕后創(chuàng)作人）、太一、劉柏辛、裘德、呂彥良、余佳運(yùn)、Fine樂團(tuán)等。

他們是華語樂壇的新生力量，有些還在幕后打磨，有些已經(jīng)開始嶄露頭角。他們代表了華語創(chuàng)作型歌手的未來。

第五層級：偶像團(tuán)體中的“創(chuàng)作擔(dān)當(dāng)”

地位：在偶像體系中堅持創(chuàng)作，值得關(guān)注

這一層級包括：張藝興、王嘉爾、蔡徐坤、劉憲華等。

他們的創(chuàng)作能力，在偶像圈層中屬于頂尖，但與專業(yè)創(chuàng)作型歌手相比，作品厚度和影響力還有差距。不過，他們代表了偶像轉(zhuǎn)型創(chuàng)作型音樂人的可能路徑。

創(chuàng)作型歌手，是華語樂壇的“脊梁”。

羅大佑寫出了一個時代的迷茫與覺醒；李宗盛寫出了中年人的無奈與自嘲；周杰倫寫出了千禧年的青春與叛逆；王力宏用Chinked-Out打開了中國風(fēng)的新可能；樸樹寫出了理想主義者的堅守與掙扎。

他們是歌手，更是時代的記錄者。

這份名單，難免有遺漏。華語樂壇還有很多優(yōu)秀的創(chuàng)作型歌手，比如鄭鈞、張震岳、黃義達(dá)、韋禮安、徐佳瑩、艾怡良、HUSH……他們的作品同樣值得被聽見。

你心中最優(yōu)秀的創(chuàng)作型歌手是誰？

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