3月18日晚，被譽(yù)為英國(guó)古典樂(lè)壇“王牌”的英國(guó)BBC交響樂(lè)團(tuán)，在首席指揮薩卡里·奧拉莫執(zhí)棒下，時(shí)隔六年再度抵滬，于上海東方藝術(shù)中心奏響了第41屆“上海之春”國(guó)際音樂(lè)節(jié)的“集結(jié)號(hào)”。

當(dāng)晚的四部作品皆以“音樂(lè)入畫”為底色，畫卷自英倫著墨，歷法蘭西的東方情韻、德意志的自然之力，終抵俄羅斯的遠(yuǎn)古神話。奧拉莫架構(gòu)起這一橫跨整塊歐洲大陸的浪漫長(zhǎng)卷，在充滿著異域幻想的瑰瑋“音畫”中，充分展現(xiàn)出這支英倫百年名團(tuán)的雄厚實(shí)力。

演出現(xiàn)場(chǎng) 攝影 葉辰亮

在筆者印象中，薩卡里·奧拉莫的指揮風(fēng)格以嚴(yán)密理性而又調(diào)色出眾聞名。

當(dāng)晚的音樂(lè)會(huì)以英國(guó)當(dāng)代作曲家朱迪思·韋爾的《甘雨時(shí)至》開(kāi)場(chǎng)，恰應(yīng)和當(dāng)晚上海淅瀝春雨的浪漫。在銅管、打擊樂(lè)充滿生命力的瑰偉底圖中，奧拉莫以嚴(yán)謹(jǐn)而富有流動(dòng)性的手勢(shì)，將作品中“雨幕”的通透感剝離得纖毫畢現(xiàn)——弦樂(lè)的泛音如細(xì)雨斜織，木管的裝飾似雨滴輕敲，豎琴的撥奏若雨打新蕉。

作為當(dāng)代北歐指揮學(xué)派中堅(jiān)力量，執(zhí)掌BBC交響樂(lè)團(tuán)已整整十三載的奧拉莫，與樂(lè)團(tuán)有著高度的默契。其精準(zhǔn)而富有溫度的指揮，掩飾了部分單樂(lè)器的軟肋，而是將樂(lè)隊(duì)織體的透明質(zhì)感與含蓄詩(shī)意層層喚醒，仿佛音樂(lè)廳的墻面也變得透明，廳外的無(wú)邊雨絲為當(dāng)晚的瑰瑋“音畫”，悄然暈染上一筆清雅之色。

隨后圣-桑的《F大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》，是圣-桑晚年在尼羅河畔對(duì)埃及-阿拉伯東方音調(diào)熱情采風(fēng)后所凝練的音樂(lè)素描。而當(dāng)晚?yè)?dān)任獨(dú)奏是法國(guó)鋼琴家貝特朗·夏瑪尤。夏瑪尤錄制的包括圣-桑的“第五鋼琴協(xié)奏曲”的專輯，曾榮獲2019年留聲機(jī)年度最佳唱片獎(jiǎng)。當(dāng)晚夏瑪尤再現(xiàn)這一古典音樂(lè)界“奧斯卡”殊榮的現(xiàn)場(chǎng)版，并以其清澈純粹的觸鍵，為這幅素描填上最恰當(dāng)?shù)纳珴?，自然令筆者期待萬(wàn)分。

第一樂(lè)章以生氣蓬勃的快板開(kāi)篇。在木管富有跳躍性的撥奏中，鋼琴以流動(dòng)的分解和弦吟誦出幻想性的主題。夏瑪尤的彈奏清澈純粹，不將氣力傾注于強(qiáng)烈的力度變化和過(guò)度的技術(shù)鋪陳，彈奏時(shí)看上去似乎毫不費(fèi)力，隨性而不失控制，圓潤(rùn)而暗藏風(fēng)骨。筆者以為，夏瑪尤的炫技是靜水深流、不露痕跡的。

第二樂(lè)章行板有“埃及”之名，弦樂(lè)切分音如槳聲欸乃，鋼琴奏出東方風(fēng)韻的音階，蜿蜒如沙漠駝鈴。夏瑪尤在急促的切分跑動(dòng)后，于尾聲展露輕柔豐腴的弱音，月色波光中異國(guó)風(fēng)韻在尼羅河畔氤氳升騰。第三樂(lè)章不斷蔓延的自由樂(lè)段中，夏瑪尤一氣呵成的華麗跑句如珠落玉盤，又顯得熠熠生輝，其間磅礴的指尖力量和微妙的色彩流轉(zhuǎn)清晰可感。唯有幾處鋼琴的吟哦隱入樂(lè)隊(duì)的浪潮之中，未能全然舒展。

與法國(guó)音樂(lè)大師圣-桑對(duì)埃及的音樂(lè)素描相映成趣，下半場(chǎng)門德?tīng)査傻摹逗詹祭锏兹簫u序曲》，則是德國(guó)音樂(lè)大師門德?tīng)査蛇h(yuǎn)赴蘇格蘭斯塔法島芬格爾巖洞游歷時(shí)，用音符凝固的海浪與巖洞的回響——兩者皆是地理空間上的“異域幻想”。據(jù)說(shuō)勃拉姆斯聽(tīng)聞該曲后曾感慨，寧愿放棄自己的全部作品，只為寫出一首這樣的樂(lè)曲。

奧拉莫的處理干練明確且不失優(yōu)雅。在他的圖示下，樂(lè)隊(duì)的呈現(xiàn)細(xì)膩、均衡與潤(rùn)澤，展現(xiàn)出海面變幻的特性——平靜的表面蟄伏著原始的威脅。奧拉莫的速度雖然偏慢，但依舊能將赫布里底群島的蒼茫風(fēng)光盡收臺(tái)前。展開(kāi)部海浪與巖石的擊打本應(yīng)驚心動(dòng)魄，奧拉莫的處理卻不疾不徐，穩(wěn)穩(wěn)把控著節(jié)奏與管樂(lè)的音量，從波濤間?繹出幾分浪漫的色澤。這份安詳?shù)脑?shī)意，筆者以為恰能體現(xiàn)奧拉莫式“理性中的浪漫”——精準(zhǔn)的結(jié)構(gòu)骨架之下，涌動(dòng)著溫暖的呼吸。

演出現(xiàn)場(chǎng)

最后斯特拉文斯基的《火鳥(niǎo)組曲》（1945年版），則將巨幅音畫鋪展至承載著更多幻想的俄羅斯民間傳說(shuō)中的魔法世界，展現(xiàn)了更為大膽的、跨越時(shí)空的超現(xiàn)實(shí)主義的“異域幻想”。

引子伊始，帶弱音器的低音弦樂(lè)器奏出一段起伏的陰暗旋律，寥寥數(shù)筆勾勒出暮色蒼茫的荒野圖景。奧拉莫讓弦樂(lè)瞬間營(yíng)造出身臨其境的魔法氛圍，低音弦樂(lè)的陰沉旋律彰顯出他對(duì)樂(lè)隊(duì)織體的從容掌控。

沖突最激烈、色彩最絢爛的“魔王卡茨之舞”，強(qiáng)烈的切分節(jié)奏如狂亂的足音，怪誕的樂(lè)隊(duì)和聲彼此沖撞，不協(xié)和音的交織刻畫出魔鬼卡茨及其同伙粗野狂暴的險(xiǎn)惡嘴臉。奧拉莫有力調(diào)動(dòng)著配器的精彩點(diǎn)描，從樂(lè)隊(duì)深處挖掘出珍珠般的魔法魅力——銅管堅(jiān)實(shí)如鐵，木管與打擊樂(lè)的油畫般描繪亦生動(dòng)鮮活，匯聚成代表著邪惡力量的“粘膩”的魔法音色，尤其令筆者印象深刻。

至終曲，一支獨(dú)奏法國(guó)號(hào)模仿著“公主之舞”中長(zhǎng)笛引子的旋律，漂浮在弦樂(lè)之上，奏起宣告勝利的歡歌。奧拉莫將氣息拉寬，緩緩?fù)七M(jìn)，音樂(lè)的豐盈飽滿與打擊樂(lè)的精彩烘襯，將音樂(lè)的壯麗之感表現(xiàn)得輝煌而動(dòng)人。

演出現(xiàn)場(chǎng)

返場(chǎng)時(shí)刻，奧拉莫加演兩首短小精悍的驚喜：斯特拉文斯基《加洛普舞曲》（選自《五首簡(jiǎn)易小品》）的歡騰跳躍，展現(xiàn)的是作曲家教孩子們彈琴時(shí)藏不住的頑童本色；西貝柳斯《卡雷利亞組曲》第三首“進(jìn)行曲”激昂澎湃，是這位芬蘭指揮家對(duì)芬蘭民族的深情致敬。

回溯當(dāng)晚整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，那條以瑰偉“音畫”展現(xiàn)異域幻想的脈絡(luò)——從朱迪思·韋爾當(dāng)代風(fēng)格的雨幕淡彩，到圣-桑尼羅河畔以東方音調(diào)勾勒的文化素描；從門德?tīng)査煽坍嬏K格蘭海岸原始之力的自然水粉，直至斯特拉文斯基揮灑遠(yuǎn)古神話的重彩油畫——四個(gè)國(guó)家想象世界，落筆由淡及濃，著色由淺入深，共同鋪就橫貫整個(gè)歐洲東西兩端的交響長(zhǎng)卷，也為本屆“上海之春”國(guó)際音樂(lè)節(jié)的巔峰品質(zhì)與海納百川奠定了格調(diào)。

來(lái)源：王赟