人物名片

張偉，唐山偉文陶瓷有限責任公司設(shè)計師，高級工藝美術(shù)師。她深耕陶瓷繪畫與設(shè)計20余年，擅長將傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代美學相融合，作品先后榮獲第十一屆、十二屆中國陶瓷產(chǎn)品設(shè)計大賽金獎等國家級、省級獎項數(shù)十項，擁有專利14項，先后獲評“全國陶瓷行業(yè)技術(shù)能手”“河北省工藝美術(shù)大師”“唐山市技術(shù)能手”等稱號，推動80余套設(shè)計作品量產(chǎn)。

人物速寫

在唐山陶瓷產(chǎn)業(yè)園區(qū)的工作室里，陽光透過玻璃窗灑在一排排陶瓷作品上，靠窗的工作臺前，張偉正端坐案前，給一個半成品的瓷盤勾線。她握筆的手很穩(wěn)，呼吸很輕，只有筆尖在瓷胎上游走時發(fā)出的極細微的“沙沙”聲。陽光勾勒出她的側(cè)影——齊耳的短發(fā)，專注的眉眼，還有那件沾了幾點顏料的深色工作服。

工作臺上，幾只剛畫好的杯子隨意地擺著，還未燒制泛著柔和的啞光。旁邊一個小茶壺里，泡著她自制的決明子菊花茶，熱氣裊裊。墻角的老式木架上，擠滿了形態(tài)各異的瓷器——有素雅的青花，有濃烈的色釉，還有那些帶著“小心思”的器型：煙斗造型的茶壺、禮帽模樣的杯子、花瓣形狀的文房水滴……每一件都飽含著她藏在細節(jié)里的認真。

“坐，快坐?！彼痤^，放下筆，用手隨意地攏了攏垂下的碎發(fā)，露出一張素凈的臉和一雙帶著笑意的眼睛。唐山口音從她嘴里說出來，帶著一種天然的親切感，像鄰家姐姐在跟你嘮家常。但當她的目光再次落回那些瓷器上時，你會看到一種不一樣的東西——那是一種沉靜的、近乎虔誠的光，仿佛那些泥土燒制的器物，在她眼里都是有呼吸、有溫度、會說話的生命。

20多年了，她就這么坐著，一筆一筆地畫著。從只會伏案描摹的“畫師”，到如今集設(shè)計、繪畫、創(chuàng)作于一身的河北省工藝美術(shù)大師，張偉把最青春的年華，都交付給了這一方小小的畫案。

結(jié)緣陶瓷

從美術(shù)老師到瓷上畫師

2002年，師范學校美術(shù)專業(yè)畢業(yè)的張偉進入了當時在業(yè)內(nèi)享有盛名的陶瓷廠實習，從此踏入陶瓷繪畫的世界。盡管畢業(yè)于美術(shù)專業(yè)，但當她第一次拿起筆在立體的瓷胎上勾勒線條時，卻發(fā)現(xiàn)學校里的那套“紙上功夫”幾乎歸零。

張偉正在洗坯

“那哪叫畫畫，那叫工藝。”張偉笑著回憶剛?cè)胄袝r的窘境。在紙上，墨蘸多了可以濃墨重彩，蘸少了可以素筆生香；但在瓷器上，使用的礦物顏料需要精準調(diào)配水與膠的比例和掌握油料的性能，膠多膠少、油重油輕，甚至下筆的力道，都決定了最終的效果。

最讓她刻骨銘心的，是一次“鑲邊”的歷練。所謂“鑲邊”，就是在方盤子的邊緣畫上一圈5毫米寬窄一致、顏色均勻的色邊，這看似簡單的工序，卻成了她職業(yè)生涯的第一道“坎”。

張偉說，“老師也告訴我，手要穩(wěn)，筆要垂直?？晌揖褪氰偛簧?，那條線走到一半就里出外進，怎么也弄不直。”另外為了練好勾線，她每天重復著“勾了擦、擦了勾”的枯燥過程，常常練習到深夜11點。

“當時真想撤了，家里也一直勸我回去當老師。”張偉坦言，那段時間是她最動搖的時候。但骨子里那股不服輸?shù)膭艃海约皩囬g工友們那種“情誼”的不舍，讓她留了下來。她不斷鉆研技巧，最終在反復練習中頓悟，掌握了鑲邊的訣竅。

多年后，當她自己開始帶徒弟時，她才明白那段“鑲不上邊、每天不斷勾線”的日子意味著什么。“每一個顏色，藍色和黃色的料性不一樣，比例差一點，效果就大打折扣。你得用心去感受顏料，讓筆聽你的話。”她說，那不是技術(shù)的頓悟，而是心性的磨合——在一次次涂掉重來、一次次與顏料的對話中身心合一，人與瓷終于建立起了某種默契。

張偉在進行注漿

這種對細節(jié)的極致追求，正是工匠精神的底色。在她看來，真正的工匠精神就是把每一個環(huán)節(jié)、每一個細微之處都做到位，精心打磨，全心投入。

匠心堅守

一筆一畫繪就極致之美

在張偉的工作室里，陳列著她的得意之作——《聽海》《早春》《荷美》等一系列獲獎作品。這些作品之所以能在全國陶瓷產(chǎn)品設(shè)計大賽、中國陶瓷藝術(shù)大展等頂級賽事中斬獲金獎，離不開她對細節(jié)的極致追求。

“陶瓷繪畫講究‘形、色、意’的統(tǒng)一，每一根線條、每一抹色彩都要經(jīng)得起推敲。”張偉說，她畫畫速度很慢，一件作品往往需要數(shù)周才能完成。在創(chuàng)作《蓮心》時，僅雕刻花瓣就耗費了她數(shù)天時間，每一片花瓣的比例、弧度、脈絡都要精準把握，確保呈現(xiàn)出自然舒展的狀態(tài)。在繪畫中為了讓顏色過渡自然，她會反復調(diào)試顏料比例，用海綿、雁皮紙等工具制作肌理效果，讓單一的顏色呈現(xiàn)出豐富的層次，這種對工藝細節(jié)的打磨，正是工匠精神的生動詮釋。

在陶瓷歷史中，手工繪畫曾是主流，但隨著貼花工藝的普及，手工繪制漸漸變得小眾。然而張偉堅信，手作的溫度，是機器無法替代的。而且她不局限于繪畫創(chuàng)作，勇于挑戰(zhàn)自我，將創(chuàng)作方向拓展至設(shè)計的核心基礎(chǔ)——器型研發(fā)設(shè)計。

在她的諸多專利作品中，一套名為“英倫物語”的茶咖具格外引人注目。壺體被設(shè)計成一只優(yōu)雅的煙斗，杯子則化身為男士的紳士帽和女士的淑女帽。這套極具中西合璧韻味的設(shè)計，靈感竟來源于電影里卓別林所戴的禮帽。

“我就是從電視上看的，我又沒出過國?！睆垈バχf，她先是在網(wǎng)上買了一個小禮帽模型，天天拿在手里揣摩。傳統(tǒng)的陶瓷器型多是規(guī)整的圓形，如何把帽子的形態(tài)轉(zhuǎn)化為實用的器皿，還要解決燒制中的“麻口”（即器物底部因燒制需要而無釉的接觸點）問題，這成了設(shè)計的難點。

“要是把麻口放在帽子底部，喝水時會讓人不舒服；要是做在帽頂上，那帽子的外形就不能完美地表現(xiàn)出來了?！苯?jīng)過反復推敲，最終巧妙地設(shè)計了一個指環(huán)狀的把手，并采用了吊燒工藝完美解決了問題。這個把手不僅解決了使用功能，360度掛釉的設(shè)計也讓器物更加溫潤，男士款是簡潔的指環(huán)，女士款則幻化為一顆小小的鉆戒。當人們端起杯子，手指穿過“戒指”的那一刻，器物便與使用者建立了一種微妙的情感連接。

“煙斗代表著冷靜、睿智、紳士，禮帽象征著優(yōu)雅與尊重?！睆垈フf，藝術(shù)不能脫離生活，帽子可以戴在頭上，也可以變成杯子握在手里。她希望這套器皿能成為茶桌上的一個小情趣，讓人們在喝茶、喝咖啡時，感受器物之美。

這套“動了小心思”的產(chǎn)品推向市場后，反響熱烈，不僅順利申請了國家外觀專利，更成為她“設(shè)計服務生活”理念的生動體現(xiàn)。

創(chuàng)新表達

在傳統(tǒng)中尋找當代語匯

作為土生土長的唐山人，張偉的骨子里浸染著這片土地的豪邁與細膩。她的創(chuàng)作，始終從地域文化與傳統(tǒng)藝術(shù)中汲取養(yǎng)分。

2022年，她的作品《胡服騎射》在第四屆河北省文創(chuàng)和旅游商品創(chuàng)意設(shè)計大賽中斬獲銅獎。這套作品將河北燕趙文化中“胡服騎射”的改革精神與陶瓷器物相結(jié)合，用現(xiàn)代的審美重新演繹了經(jīng)典故事。畫面中不見金戈鐵馬的廝殺，而是將那種銳意進取的精神化為飄逸的線條與沉穩(wěn)的色調(diào)，讓歷史典故在當代茶席上煥發(fā)新生。

“我想讓傳統(tǒng)工藝活在當下，吸引更多的年輕人喜歡上陶瓷藝術(shù)?！睆垈フf，為了讓陶瓷藝術(shù)更貼近生活，她還設(shè)計了《春暖花開》文具系列，包含水滴、墨盒等九件套，采用倒灌法制作水滴，注水后倒置不灑，使用時可控制水流大小，兼具實用性與觀賞性，讓非遺技藝融入日常。

而在繪畫風格上，張偉走出了一條屬于自己的路。由于早年學習過油畫與國畫，她的陶瓷繪畫并不局限于單一的范式。在她看來，陶瓷的匠人體系成就了工藝的極致，但有時難免顯得“匠氣”；而純粹的紙上繪畫雖具“藝術(shù)性”，卻又少了與火共舞的煙火氣。

張偉檢查產(chǎn)品質(zhì)量

“我就想把國畫里那種意境和油畫的厚重感，揉到瓷器上?！庇谑牵P下的荷花既有工筆的細膩，又有寫意的飄逸；她創(chuàng)作的風景瓷板畫，具有油畫的厚重與層次?！袄L畫的最高境界不是描摹外形，而是要畫出‘生命感’，為啥有的老師的作品受歡迎？就是因為它‘活’了。”張偉說，畫花瓣不能光畫得光滑平整，你要知道這根線是從哪兒轉(zhuǎn)過來的，這個結(jié)構(gòu)是怎么生長的。你在下筆時得帶著感情，把這朵花開的生命力給表達出來。這種對“神韻”的追求，讓她的作品區(qū)別于冰冷的工業(yè)品，擁有了獨特的藝術(shù)溫度。

繪畫療愈

在快節(jié)奏中尋一方“心流”

近幾年，張偉關(guān)注到一個新領(lǐng)域——繪畫療愈。這在北上廣等大城市已經(jīng)悄然興起，而在唐山，她成了較早的探索者之一。

“現(xiàn)在大多數(shù)人，心里都揣著一團火，急躁、焦慮、抑郁。”張偉說，她發(fā)現(xiàn)身邊的一些姐妹，過年放假這幾天，寧愿推掉應酬，也要跑到她工作室來安安靜靜畫上半天畫。桌上擺著小茶點，手里握著畫筆，什么都不想，只是專注在紙上、在瓷上暈染描摹。

“畫畫特別能讓人靜下心來?！睆垈フf，那不是為了賺錢的創(chuàng)作，沒有商業(yè)的焦慮，純粹是為了取悅自己，享受那種全神貫注投入一件事的“忘我”狀態(tài)。你畫完一個小杯子，拿它泡杯茶，那種滿足感是其他商品給不了的。

張偉和同事交流上色技巧

雖然目前這還只是朋友們之間的“雅集”，但張偉已經(jīng)萌生了將其系統(tǒng)化的想法。她設(shè)想布置一個長條桌，既能畫紙本，也能畫陶瓷，甚至可以捏捏泥巴。配上小茶水、小糕點，讓大家在創(chuàng)作中釋放壓力，療愈心靈。在她看來，工匠精神的最高境界，不僅是產(chǎn)出精美的器物，更是能用這門技藝，溫暖他人。

工匠精神

讓藝術(shù)服務于生活

從“鑲不上邊”的新手到帶徒授藝的“河北省工藝美術(shù)大師”，張偉對工匠精神的理解，樸素而深刻。

張偉和師父討論陶瓷器型

“首先，你得把這個行業(yè)當成一個‘活兒’，但又不光是一個‘活兒’?！彼f，她理解的工匠精神，是在設(shè)計器型時，就要想到這東西是供人使用的。你要讓使用者感覺到快樂，感覺到美，用著順手，看著舒心。

“這就是把藝術(shù)融入生活。”張偉指著她的作品說，不管是餐具、茶具還是文具，它首先得是一件好用的器物。然后，當你在用餐、喝茶、寫字時，不經(jīng)意間看到畫面上的那只小鳥、那片荷葉，心里泛起一絲愉悅，這件器物就完成了它的使命——取悅了你。

這幾年，張偉的身份在變，但對待作品的那份心氣兒沒變。她始終記得剛辭職單干時，連打包裝箱都得從頭學起，那些看似與繪畫無關(guān)的瑣碎，如今都成了她理解這個行業(yè)的養(yǎng)分。

張偉在瓷盤上勾勒奔馬紋樣

2024年，張偉完成了河北民族師范學院美術(shù)學專業(yè)的本科進修，同年被評為河北省工藝美術(shù)大師，她還受聘為大學兼職教授。社會身份越來越多，但她最享受的時刻，依然是坐在工作臺前，靜下心來與泥土和瓷器對話的那一刻。

“從事這個行業(yè)20多年了，我就沒想過放棄。再難，也咬著牙堅持。因為我相信，美好的明天就在眼前?！睆垈フf，未來的路還很長，她希望繼續(xù)探索傳統(tǒng)工藝的當代轉(zhuǎn)化，讓陶瓷繪畫不僅是一門手藝，更成為連接人心、服務社會的一束光。

（文/圖 河北工人報記者 趙偉龍）

來源：中工網(wǎng)