來源：滾動播報

（來源：上觀新聞）

上周一代滑稽戲名角嫩娘的離去，讓不少人感慨：老舅媽也走了。

是的，提起《老娘舅》里的“老舅媽”，許多老一代的上海觀眾至今仍會會心一笑。在這部曾經(jīng)紅極一時，陪伴了上海家庭十余年的海派情景喜劇中，嫩娘出演的老舅媽家里家外操心勞碌，總絮叨埋怨老娘舅愛管閑事，關(guān)鍵時刻又第一個跳出來幫襯。這樣一個典型的上海阿姨形象深入人心，久而久之，在上海人心目中，嫩娘幾乎就等同于“老舅媽”本人了。

那些年的傍晚，家家戶戶的電視機(jī)一亮，《老娘舅》的主題曲響起，家長里短的市井百態(tài)便躍然屏上，驀然回首，再度品評曾經(jīng)的滬聲笑語，卻多了幾分況味。

飾演老娘舅的上�；鼞虮硌菟囆g(shù)家李九松先生已在2020年先一步離去，《老娘舅》的編導(dǎo)王輝荃和屠耀麟先生亦先后辭世。如今老舅媽的離去，再度令人回想起那個電視機(jī)仍是家庭中心的老辰光，還有那個屬于上海人自己的喜劇時代。

上海老派人常說一句話：“人走了，腔調(diào)還在�！�

或許，對海派喜劇來說，這句話也同樣適用。

在今天這個短視頻與自媒體層出不窮，碎片化浪潮不息的時代，很難想象二十多年前，一部方言情景喜劇可以長紅，《老娘舅》就是這樣的存在。

1995年9月，這部劇在上海東方電視臺開播，很快成為滬上收視率最高的節(jié)目之一，對于許多上海家庭來說，看《老娘舅》成了晚飯后的固定節(jié)目。到2007年最后一集播出，《老娘舅》整整陪伴了上海人12個年頭，制作了五季、一千集。

劇中以熱心社區(qū)調(diào)解的“老娘舅”為主線展開敘事，從最初的“弄堂篇”到后來的“社區(qū)篇”、“兒孫篇”，以上海話演繹鄰里關(guān)系、家庭矛盾與社會變遷，諸多笑料都取材于瑣碎卻真實的平常生活，并蘊(yùn)藏了樸素的哲學(xué)與智慧。

劇中人物也都成為了城市的公共記憶——老娘舅和老舅媽，包括圍繞在他們身邊的角色，也極具辨識度：阿德哥（毛猛達(dá)飾）、阿慶（陳國慶飾）、杜祿冠（姚祺兒飾）……看著看著，你總會覺得弄堂里好像真的住著這么幾個人。他們已不再是虛構(gòu)的喜劇人物，而是那個時代上海普通百姓的縮影：精明而不刻薄，市井卻講分寸；愛較真也有照應(yīng)；會算計亦存善良；日子吵吵鬧鬧，卻過得有滋有味……

說起《老娘舅》的成功，就不能不提到兩位幕后人物：導(dǎo)演屠耀麟與編劇王輝荃。在好些老劇組成員的回憶里，他們的創(chuàng)作現(xiàn)場都像在唱滑稽戲，一邊聊天，一邊改劇本，段子與對白往往就在爆笑不斷中誕生。

王輝荃曾師從周柏春，對滬語節(jié)奏與笑點有極深的理解。他不僅編劇，也參與執(zhí)導(dǎo)過《老娘舅》，以及另一部海派情景喜劇《新上海屋檐下》。在那部劇中，滑稽界新星錢程出演了主角阿福哥。

在摯友王輝荃英年早逝后，屠耀麟則繼續(xù)嘗試新的海派情景喜劇形態(tài)。2006年，他執(zhí)導(dǎo)了《開心公寓》。

這部以上海文藝頻道主持人為演出班底的作品，極具時尚元素與現(xiàn)代都市氣息，轉(zhuǎn)向酒店式公寓中的白領(lǐng)生活，探討新上海人的千姿百態(tài)。這部劇最終制作播出了五百集，滬語版本在蘇浙地區(qū)播出后也頗受歡迎，甚至被越南電視臺購買了一百集劇本進(jìn)行本土化改編。

屠耀麟曾聊起他和王輝荃的年少時代，說兩人混進(jìn)劇院看滑稽戲，深受劇場氛圍感動而熱淚盈眶。正是這種對滬語喜劇的熱愛，后來沉淀為他們創(chuàng)作的底色。

那些年，堪稱海派滬語喜劇的黃金時代，百花齊放、熱鬧紛呈——有1998年由王汝剛、許榕真等主演的《紅茶坊》，以茶館為窗口，圍繞王老板、大衛(wèi)、嬌嬌等角色，講述他們在工作和生活中遇到的形色各異的客人和故事。還有以“夜上海理發(fā)店”為故事舞臺，由錢程、譚義存、小翁雙杰、豆豆等主演的《從頭開始》；開創(chuàng)了即興互動與多元喜劇內(nèi)容結(jié)合先河的《七彩哈哈鏡》；堪稱陳國慶經(jīng)典角色“阿慶”之奠基作品的《阿木林》等等。

這些作品共同構(gòu)成了上海城市的微型史，從弄堂到茶坊，再到現(xiàn)代公寓，場景在變化，但核心始終沒有變：上海人說上海話，講上海人的生活和人情世故。

電視情景喜劇終究逐日式微，但上海這座城市永遠(yuǎn)在自我更新，時過境遷后，海派喜劇正以一種更符合當(dāng)代語境的形式——滬語脫口秀，完成其“前世今生”的接力。

今天的滬語脫口秀，也可以說是滑稽戲與情景喜劇精神的某種新形態(tài)生長。那些來自于市井生活的洞察與機(jī)敏，只是從電視屏幕轉(zhuǎn)到了劇場舞臺和自媒體短視頻。

上海多家脫口秀俱樂部都有常規(guī)排期的滬語脫口秀，此外，如笑果工廠、硬核喜劇以及橘子空間等知名廠牌，不時推出滬語專場或拼盤，早已形成極其穩(wěn)定的市場。滬語脫口秀的門票常常上線即售罄，觀眾年齡也是兼跨老少，一些知名演員的場次更是長期一票難求。

像其間的頂流代表71（本名忻振華），在2026年春節(jié)期間，推出滬語單口喜劇專場《小巴辣子》，從大年初四演到初七，開票即售罄，劇場外甚至排起長隊，熱烈參與“掃個碼，講出儂的煩心事�！�

在某種意義上，今天的滬語脫口秀正是海派喜劇傳統(tǒng)的一種延續(xù)。演員不再穿長衫，也不再表演傳統(tǒng)獨腳戲，但他們?nèi)匀灰揽糠窖缘墓?jié)奏、對城市生活的觀察和上海式的自嘲來構(gòu)建笑點。

和王輝荃、屠耀麟當(dāng)年推崇的貼近生活一脈相承，滬語脫口秀創(chuàng)作基礎(chǔ)依然是極具地域辨識度的碎屑日常。演員會講在開市客排隊搶豬肉的阿姨，講在武康路街拍的網(wǎng)紅，講自己在梧桐區(qū)租房遇到的奇葩房東……地鐵通勤、職場壓力、相親養(yǎng)寵、咖啡美食、排隊打卡……當(dāng)下無處不是素材，觀眾的代入感頻頻拉滿。

脫口秀演員利用上海方言自帶的冷幽默特性，把職場壓力、婚戀焦慮通過滬語特有的詞匯（如“拎不清”“作骨頭”）化解掉，這種快節(jié)奏的語言沖撞，語言噱頭的升級，都是海派喜劇在當(dāng)代的進(jìn)化。

表達(dá)的場所、方式在變化，但那種從尋常生活中生長出來的城市幽默，卻仍然保持著連續(xù)性。

或許很多年后，人們再回看今天的滬語脫口秀，也會像回看《老娘舅》一樣，看到一個時代的城市側(cè)影。

而在今天的笑聲背后，我們?nèi)匀粫肫鹄夏锞恕⒗暇藡�、王輝荃、屠耀麟這一代人。

某種意義上，他們搭起的那條弄堂，其實一直都還在。

原標(biāo)題：《新民藝評｜卜翌：人走了，腔調(diào)還在——從“老舅媽”想起海派喜劇的昨天和今天》

欄目編輯：吳南瑤 文字編輯：錢衛(wèi)

來源：作者：卜翌