現(xiàn)已年過八旬的鋼琴家艾利索·維莎拉茲（Eliso Virsaladze，有時也寫作Elisso Wirssaladze）的演奏生涯一直圍繞著舒曼與肖邦這兩位偉大作曲家的名字。

她是里赫特口中“偉大的鋼琴藝術(shù)家，是那個時代最具影響力的女性鋼琴家”，24歲時，在茨維考的舒曼鋼琴大賽中奪得首獎而被譽為“最佳舒曼作品詮釋家之一”。

雖然她的演奏繼承著正統(tǒng)的俄羅斯鋼琴學(xué)派，但這絲毫沒有影響其在舒曼作品演奏上的突出表現(xiàn)，相反，正因這樣的經(jīng)歷與積累，從而賦予了她在演奏舒曼作品上的獨特見解。

翻開艾利索·維莎拉茲的成長歷程，你會發(fā)現(xiàn)，她的身后閃耀著數(shù)位大名鼎鼎的鋼琴名家。艾利索·維莎拉茲小時候就已獲得身為鋼琴家的祖母安娜斯塔西婭·維莎拉茲的悉心教導(dǎo)，之后更是得以在莫斯科跟隨涅高茲（Neuhaus）及其高徒雅科夫·扎克（Yakov Zak）學(xué)習(xí)鋼琴，還曾在列夫·奧博林（Lev Oborin）的音樂學(xué)院課程中擔(dān)任助手，這樣的學(xué)習(xí)經(jīng)典讓她逐漸掌握到了整個俄羅斯鋼琴學(xué)派的精髓。

而艾利索·維莎拉茲與肖邦的關(guān)聯(lián)，則得益于與雅科夫·扎克和列夫·奧博林的接觸，前者是第三屆“肖賽”的冠軍，后者則是第一屆“肖賽”的冠軍得主，這使得艾利索·維莎拉茲對肖邦作品的演奏兼具技巧的嚴(yán)謹(jǐn)與詩意的自由。

艾利索·維莎拉茲的演奏以真摯、非凡的靈性和情感張力征服了一代又一代古典樂迷，無論是現(xiàn)場演奏亦或是錄音呈現(xiàn)。值得一提，2024與2025年，維莎拉茲都有來到我國舉辦音樂會，并憑借個人對作品出色的演繹與解讀贏得一眾樂迷的贊揚與歡呼。

而今日分享的這張艾利索·維莎拉茲《舒曼和肖邦》專輯，我們將從這兩位偉大作曲家的《鋼琴協(xié)奏曲》為核心，帶您領(lǐng)略這位鋼琴家作為權(quán)威詮釋家的神級演奏。

CD1中收錄的肖邦&舒曼兩首《鋼琴協(xié)奏曲》為艾利索·維莎拉茲1977年3月11日莫斯科音樂會的現(xiàn)場紀(jì)實，由德米特里·基泰延科（Dmitri Kitayenko）指揮莫斯科愛樂樂團協(xié)奏。

肖邦

｜《第一號鋼琴協(xié)奏曲》

專輯先以肖邦《第一號鋼琴協(xié)奏曲》作為開篇，此曲創(chuàng)作于1830年，這首協(xié)奏曲的鋼琴部分不但光輝燦爛而且浪漫，特別強調(diào)鋼琴嘹亮的聲音以及優(yōu)雅的表現(xiàn)方式，而從這首早期的協(xié)奏曲我們可以聽到肖邦成熟時期的風(fēng)貌。

艾利索·維莎拉茲對此曲的演繹是其完美的技巧控制與音樂深度的集中體現(xiàn)，樂評人曾以“讓你離肖邦更近，能夠展現(xiàn)出肖邦手稿中那些隱藏的細(xì)節(jié)”來形容她對肖邦作品的演繹。

第一樂章：莊嚴(yán)的快板，艾利索·維莎拉茲的演奏很好地平衡了協(xié)奏曲的輝煌技巧與詩意抒情；第二樂章：浪漫曲的演奏如歌如訴，凝聚著浪漫與憂郁的情緒于其中；第三樂章：回旋曲則充滿活力與波蘭民族色彩，既華麗又不失抒情的氣息。

舒曼

｜《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》

《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》完成于1845年，是舒曼唯一的鋼琴協(xié)奏曲。1841年舒曼試圖改變傳統(tǒng)鋼琴協(xié)奏曲的寫法，便創(chuàng)作了《鋼琴主奏a小調(diào)幻想曲》的單樂章鋼琴協(xié)奏曲，但被出版社退稿。后來舒曼不得不另外新作了兩個樂章。此曲是在舒曼一生中最幸福的年代完成的，當(dāng)時，他和克拉拉的愛情沖破重重阻力而取得成功，創(chuàng)作也隨之出現(xiàn)高潮。

因此樂曲主題鮮明，表現(xiàn)了作者的生活理想以及為之而斗爭的信念。雖然在外表上與古典的協(xié)奏曲相比并不顯得新穎，但實質(zhì)上這是一首極具浪漫主義特色的鋼琴協(xié)奏曲。

對于舒曼的音樂作品，艾利索·維莎拉茲總能將個人藝術(shù)理想與舒曼的音樂信念完美結(jié)合。在此曲中，她的演奏側(cè)重體現(xiàn)內(nèi)在詩意與情感的細(xì)膩層次，充分展現(xiàn)出作品從壓抑到解放的情感歷程。特別是在第二樂章：間奏曲中，維莎拉茲彈得輕盈典雅，與前后的激情形成精妙張力，樂隊與鋼琴的對話感極強。

CD2從其演奏的舒曼與肖邦兩首鋼琴獨奏作品出發(fā)，于1984年灌錄于莫斯科。

舒曼

｜《C大調(diào)幻想曲》Op.17

舒曼這首作品以大膽自由的曲式結(jié)構(gòu)、豐富多變的內(nèi)心情感，以及卓越精湛的演奏技術(shù)而被稱為浪漫時期的巔峰之作。由三個樂章組成，分別用了《廢墟》、《得勝獲獎》、《棕櫚》的標(biāo)題。舒曼認(rèn)為，用這首樂曲為建立自己所尊敬的貝多芬紀(jì)念碑，盡到了自己該盡的一份心意。樂曲則采用了貝多芬風(fēng)格的奏鳴曲形式。

在創(chuàng)作這首樂曲時，舒曼正為克拉拉的父親以強硬手段拆散他與克拉拉之間的關(guān)系而深感苦惱，這一苦惱也在樂曲中充分地發(fā)泄了出來。

艾利索·維莎拉茲的演奏被樂迷譽為是清透、親切、熱情的版本，將其技巧服務(wù)于音樂表達(dá)的核心理念充分展現(xiàn)，讓情感脈絡(luò)與旋律線條清晰可感，觸鍵扎實果敢，不飄不浮，在富有詩意的第三樂章中，維莎拉茲的演奏克制，節(jié)奏、氣息控制得十分平穩(wěn)，絕不過分煽情。

肖邦

｜《降A(chǔ)大調(diào)幻想波蘭舞曲》Op.61

此曲是肖邦晚期最重要的作品之一，融合了幻想曲與波蘭舞曲兩種音樂風(fēng)格，它的主題素材繁多、形象豐富、結(jié)構(gòu)復(fù)雜，不似其以往的波蘭舞曲那樣形象較單一、結(jié)構(gòu)較明顯，認(rèn)為此曲更像是肖邦深沉的內(nèi)心獨白，它所包含的主題很多，有非常自由的展開發(fā)展，波蘭舞曲特有的節(jié)奏都在主要主題中留下了痕跡，并且經(jīng)過各種變化，有些即興式的樂思的流露，優(yōu)美的旋律與和聲奇巧的節(jié)奏交織。

艾利索·維莎拉茲非常擅長在波蘭舞曲的節(jié)奏框架內(nèi)讓抒情段落如流水般舒展，在幻想曲的自由結(jié)構(gòu)中保持嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳愤壿嫞龥]有一味追求速度，而是?克制與激情并存，用層次豐富的音色，勾勒出肖邦在樂曲中所想呈現(xiàn)的對祖國的復(fù)雜情感，對自由的表達(dá)，精準(zhǔn)把握作品中的“音樂體裁融合中的呼吸感”。

【原裝進(jìn)口】

艾利索·維莎拉茲鋼琴演奏《舒曼和肖邦》

日版2CD

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