這幾天看完《鏢人》，網上不止一個人念叨：“還好編劇導演沒讓刀馬和阿育婭接吻，太明智了！”

作為一部靠拳拳到肉的武打戲、粗糲又滾燙的俠義感圈粉的電影，《鏢人》最讓人驚喜的，反倒不是某段高光打戲，而是刪了一段原本計劃中的吻戲——刀馬與阿育婭的吻別戲，最終被改成了利落的砍手鏈，沒有多余的曖昧，卻比任何親密鏡頭都更戳人。

先說說被刪掉的這段戲，原著漫畫里，阿育婭對刀馬有著單向的好感，臨別的吻別雖然突兀，卻有長期的感情鋪墊支撐。但電影不一樣，短短兩個多小時，要裝下隋末亂世的江湖紛爭、刀馬的過往羈絆，還要撐起阿育婭的成長弧光，根本沒多余時間鋪墊兩人的感情線。

更何況，電影里兩人的相處模式，從頭到尾都是妥妥的叔侄感，這份坦蕩，怎么看都和曖昧不沾邊；阿育婭眼里，更多的是對長安的向往，是對刀馬的敬重，唯獨沒有兒女情長。要是真的硬加一段吻別，別說觀眾覺得出戲，反而會毀了兩個角色的質感。

更關鍵的是，彼時的阿育婭，爹剛被殺，滿心都是報仇的執(zhí)念，眼里燒著的是怒火，心里裝著的是莫家集的百姓，哪有半分心思去吻別？

編劇導演這一刀砍得極準，用砍手鏈替代吻戲，既斷了不必要的曖昧聯想，又藏了余韻——那手鏈或許是過往的牽絆，砍斷它，便是阿育婭下定決心，放下雜念，一心赴死報仇、守護族人的開始。

這點還要夸夸陳麗君的演技，電影里阿育婭的那個眼神，真的把所有情緒都藏住了。沒有吻戲，沒有多余的臺詞，可那一眼里，有失去父親的委屈，有對刀馬的不舍，有報仇的決絕，還有奔赴未知的堅定。好演員就是這樣，不用親密戲，一個眼神就能撐起所有情緒，比任何吻戲都更有力量。

還有個小細節(jié)，很多人可能不知道，吳京本身就特別反感在電影里拍吻戲。早年間咖位小，不得不聽導演的安排，偶爾拍幾次，火了之后就極少再碰，尤其是結婚之后，幾乎沒拍過吻戲。唯一一次例外是《戰(zhàn)狼2》，那段吻戲還是老婆謝楠建議加上的，說是能讓硬漢形象更有血有肉。

這次《鏢人》刪掉吻戲，不光貼合角色，更是尊重了演員的意愿，算得上是雙贏。畢竟就算吳京和陳麗君的路人緣再好，兩人再有默契，看著熒幕上本該是叔侄的兩個人接吻，還是會讓人覺得別扭。

有網友調侃，寧愿看謝霆鋒和吳京kiss，甚至看阿育婭和燕子娘壁咚，也不想看這突如其來的吻別，這話倒也說出了不少人的心聲。

其實《鏢人》最打動人的地方，從來都不是纏綿悱惻的感情戲。這部電影里，沒有多余的情愛糾葛，只有江湖俠義，只有家國擔當，只有亂世里小人物的堅守與掙扎。

刀馬的刀，護的是信義；阿育婭的堅守，為的是百姓。就連阿育婭的成長線，也改得格外用心——四大家族的族長和二代繼承人都死了，她沒有跟著雇傭兵逃走，而是選擇留下來，扛起莫家集的責任，立志成為大漠女王，這份格局，才是《鏢人》真正的內核所在。

有人說，漫畫里的吻別是情懷，但電影里的改編是清醒。確實，漫畫有足夠的篇幅去鋪墊感情，可電影的時長有限，《鏢人》作為一部武俠片，重點本就是武打戲和俠義精神，大家走進影院，想看的是刀光劍影的江湖，是快意恩仇的灑脫，而非突如其來的曖昧。

編劇導演沒有為了博眼球硬加感情戲，反而守住了角色的尊嚴，留住了影片的底色。沒有吻戲，沒有多余的纏綿，只用眼神、用動作、用抉擇，就把角色的情緒和成長展現得淋漓盡致，這樣的改編，才是真的懂觀眾，懂《鏢人》。

說到底，好的改編，從來都不是照搬原著，而是在尊重原著內核的基礎上，做出最貼合載體的調整。《鏢人》刪吻戲這波操作，無疑是成功的——既沒毀角色，又沒亂內核，還收獲了觀眾的一致認可，這樣的編劇導演，確實值得我們說一句認可。

畢竟，江湖路遠，俠義為先，沒有吻戲的《鏢人》，才是我們想看的、最純粹的武俠江湖啊。