《一路福星》：一部被院線“耽誤”的溫情喜劇，如何在網(wǎng)絡(luò)平臺“起死回生”

2026年元旦檔，當(dāng)各大影院被《飛馳人生3》《驚蟄無聲》等商業(yè)大片占據(jù)銀幕時，一部名為《一路福星》的國產(chǎn)溫情喜劇悄然上映，又幾乎無聲無息地離開院線。上映七日，累計(jì)票房僅8.6萬元，全國排片占比不足0.1%——然而，正是這部在院線遭遇“冰封”的小成本電影，在轉(zhuǎn)戰(zhàn)愛奇藝、優(yōu)酷等網(wǎng)絡(luò)平臺后，卻實(shí)現(xiàn)了播放量突破800萬次的逆襲，完成了一場從“院線棄子”到“網(wǎng)絡(luò)黑馬”的轉(zhuǎn)身。

院線之困：排片不足0.1%的殘酷現(xiàn)實(shí)

《一路福星》由90后濟(jì)寧籍導(dǎo)演賈凱執(zhí)導(dǎo)，國家一級演員李嘉明、喜劇名家句號等主演，講述了一段滬漂出租車司機(jī)與濟(jì)寧護(hù)士之間笑中帶淚的跨城愛戀故事。影片制作成本約千萬，雖不算極低，但在動輒數(shù)億的春節(jié)檔市場中，仍屬“小成本”范疇。

自2026年1月1日上映起，影片便陷入了排片困境。貓眼專業(yè)版數(shù)據(jù)顯示，其全國排片率長期低于0.1%，多數(shù)影院僅在早場、晚場等非黃金時段零星排映，部分城市甚至出現(xiàn)“一場沒有”的極端情況。低排片直接導(dǎo)致低票房：上映前三日累計(jì)票房僅7.6萬元，單日票房屢次跌破1萬元。與之形成荒誕對比的是，同期《瘋狂動物城2》單日排片超30%，票房突破40億。

失利的背后：沒有流量明星、沒有巨額推廣、對抗不起排片壟斷

《一路福星》的院線失利，并非偶然。在當(dāng)前的電影市場生態(tài)中，它幾乎觸犯了所有“排片潛規(guī)則”。

首先，缺乏流量明星加持。影片主演李嘉明雖是實(shí)力派演員，但并非市場認(rèn)知的“流量擔(dān)當(dāng)”；句號作為春晚?？停溆^眾緣更多停留在小品舞臺，難以支撐一部電影的票房號召力。在資本方看來，流量明星是“護(hù)身符”——既能推高成本、完成對賭，又能在票房不佳時成為“替罪羊”。沒有流量明星，意味著在預(yù)售階段就失去了吸引粉絲“填場”、制造數(shù)據(jù)繁榮的機(jī)會。

其次，推廣費(fèi)用有限，營銷聲量微弱。小成本制作決定了影片無法像商業(yè)大片那樣進(jìn)行鋪天蓋地的線上宣傳、影院物料投放或明星路演。在“酒香也怕巷子深”的時代，缺乏營銷曝光，使得影片即便口碑良好，也難以在初期觸達(dá)足夠多的潛在觀眾。

最根本的原因，在于對抗不起排片壟斷。當(dāng)前電影排片已形成“資本邏輯”：大制片方通過發(fā)行協(xié)議捆綁、支付“排片費(fèi)”等方式，強(qiáng)勢干預(yù)影院排片決策。2026年春節(jié)檔期間，《驚蟄無聲》發(fā)行方淘票票被曝強(qiáng)制要求影院將排片提至30%以上，否則威脅停供放映密鑰。這種“非第一即斷供”的條款，擠壓了中小成本影片的生存空間。當(dāng)排片淪為資本博弈的籌碼，像《一路福星》這樣沒有雄厚資本背景的影片，自然難以獲得公平的展示機(jī)會。

網(wǎng)絡(luò)轉(zhuǎn)機(jī)：上線愛奇藝、優(yōu)酷后熱度穩(wěn)步攀升

院線之路走不通，片方選擇了另一條路：網(wǎng)絡(luò)發(fā)行。2026年2月18日（大年初二），《一路福星》正式登陸愛奇藝、優(yōu)酷兩大平臺。

轉(zhuǎn)機(jī)由此開始。據(jù)數(shù)據(jù)顯示，影片在全網(wǎng)免費(fèi)上線后，一夜之間播放量突破800萬次。這一數(shù)字遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了院線觀眾人數(shù)。在社交平臺上，“笑著笑著就哭了”“這才是中國人的親情”成為觀眾評價的高頻詞。影片中老張那句“跑出租不丟人，丟人的是看不起跑出租的人”的樸素告白，以及片尾揭示“老張?jiān)抢盥飞錾魅恕钡纳埔廨喕卦O(shè)定，深深打動了觀眾。

網(wǎng)絡(luò)平臺打破了時空限制，讓口碑得以快速、廣泛地發(fā)酵。沒有排片壟斷的壁壘，觀眾可以隨時點(diǎn)播；算法推薦則讓影片能精準(zhǔn)觸達(dá)對溫情家庭題材感興趣的用戶。更重要的是，網(wǎng)絡(luò)播放數(shù)據(jù)（如播放量、彈幕、評論）的即時反饋，形成了一種“自來水”式傳播，推動熱度持續(xù)攀升。

行業(yè)反思：當(dāng)排片機(jī)制扭曲了市場選擇

《一路福星》的遭遇并非個例，它折射出中國電影市場長期存在的深層矛盾：內(nèi)容質(zhì)量與資源壟斷的對抗。

一方面，觀眾審美正在升級，從追求強(qiáng)刺激娛樂轉(zhuǎn)向偏愛溫情治愈的真實(shí)感。像《一路福星》這樣扎根市井煙火、講述普通人故事的作品，恰恰契合了這種情感需求。另一方面，院線排片機(jī)制仍停留在“流量至上”“資本為王”的舊邏輯中。排片率的“馬太效應(yīng)”讓小成本優(yōu)質(zhì)影片陷入死循環(huán)：低排片→低票房→再降排片。

行業(yè)人士坦言，在壟斷的行業(yè)里探討排片原則，“怎么會有客觀表達(dá)呢？”當(dāng)發(fā)行方利用市場支配地位，通過密鑰威脅等手段強(qiáng)制排片時，影院根據(jù)市場反饋?zhàn)灾髡{(diào)整排片的權(quán)利便被架空。這導(dǎo)致資源錯配：一些影片排片占比高但上座率低，而真正有觀眾需求的影片卻得不到展示機(jī)會。

結(jié)語：好故事從不缺少觀眾，只是需要更合理的渠道

《一路福星》的網(wǎng)絡(luò)逆襲證明，好故事從不缺少觀眾，只是需要更合理的傳播渠道。當(dāng)傳統(tǒng)院線因壟斷和資本干預(yù)而失靈時，網(wǎng)絡(luò)平臺為優(yōu)質(zhì)小眾電影提供了“第二生命”。

然而，這并非長久之計(jì)。電影產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展，需要建立更公平的競爭環(huán)境。這或許需要政策層面的規(guī)范，如限制單片排片上限、推動分線發(fā)行改革、加強(qiáng)對密鑰管理和排片干預(yù)的監(jiān)管。正如業(yè)內(nèi)人士所呼吁的，中國電影或許需要自己的“派拉蒙法案”，將制片、發(fā)行、放映等環(huán)節(jié)進(jìn)行適當(dāng)分離，打破縱向壟斷，讓內(nèi)容質(zhì)量而非資本實(shí)力成為決定排片的核心因素。

《一路福星》的“起死回生”，是一場以卵擊石的硬仗，也是一次寶貴的啟示。它讓我們看到，即便排片只有0.1%，真誠的故事也能穿過流量的迷霧，抵達(dá)觀眾心里。而一個健康的電影市場，理應(yīng)讓每一部用心之作，都有被看見的機(jī)會。

來自淘票票媒體號：一路福星