編者按：

這位被譽(yù)為“中國色彩之父”的藝術(shù)家，以一場靜默而深刻的實(shí)踐，他主動(dòng)走出美術(shù)館的殿堂，將購物中心變?yōu)槊烙F(xiàn)場，讓絢麗的“中國好色彩”流淌于日常生活的每一個(gè)角落——從窗簾、茶具到孩童的畫筆之下。這不僅是藝術(shù)展示場所的轉(zhuǎn)移，更是一種美學(xué)理念的自覺：藝術(shù)的生命力，終將回歸于生活的溫暖與大眾的共鳴。

藝術(shù)家晨曉所推動(dòng)的“快樂生活美學(xué)”，其精神內(nèi)核包含三個(gè)向度的突破：

· 一是打破了藝術(shù)與生活的界限，堅(jiān)信美不應(yīng)被供奉，而應(yīng)被使用、被感受，通過衍生產(chǎn)品將美學(xué)符號植入日常生活之中；

· 二是挑戰(zhàn)了審美等級的固有體系，以“大眾藝術(shù)論”否定精英標(biāo)準(zhǔn)，讓藝術(shù)成為可互動(dòng)、可分享的“通俗讀本”；

· 三是承傳與文化自信的彰顯，其色彩體系深植于中國傳統(tǒng)文化，又煥發(fā)當(dāng)代活力，成為講好中國故事、塑造國家美學(xué)形象的情感語言。

他的實(shí)踐向我們揭示：真正的文化自信，不僅在于攀登藝術(shù)高峰，更在于讓美學(xué)的溪流浸潤尋常百姓家。當(dāng)一座城市、一個(gè)家庭的日常被自信、愉悅的中國色彩所點(diǎn)亮，那便是藝術(shù)對時(shí)代最扎實(shí)的回應(yīng)。

———— 《一池荷葉》15.45 m x 2.61 m

前段，走進(jìn)杭州遠(yuǎn)洋樂堤港購物中心，一場名為“中國好色彩·藝術(shù)家晨曉筆下的時(shí)代肌理”的藝術(shù)展正在舉行。展廳內(nèi)沒有傳統(tǒng)美術(shù)館的肅穆與距離，取而代之的是市民們在色彩斑斕的畫作前駐足、拍照、交談的輕松氛圍。這場展覽的主人公，是被稱為“中國色彩之父”的藝術(shù)家晨曉。這并非他第一次在購物商場舉辦個(gè)展——早在2013年，他的畫展就曾亮相中國美術(shù)館和國家博物館，新西蘭總理亦曾親臨開幕式。

但此后，晨曉選擇了一條與眾不同的路：他主動(dòng)走出藝術(shù)的圣殿，將展廳搬進(jìn)了全國各大城市最熱鬧的購物中心。從北京、上海到杭州、廈門、深圳，他的巡回畫展在商業(yè)空間中與成千上萬的普通公眾不期而遇。這一轉(zhuǎn)向，絕非簡單的場地變更，而是一場深思熟慮的“大眾藝術(shù)”實(shí)踐，這位被官方和學(xué)界公認(rèn)為 “中國色彩之父”的藝術(shù)家，帶著他獨(dú)創(chuàng)的“快樂生活美學(xué)”理念，正在悄然改變藝術(shù)與公眾的關(guān)系。

晨曉的“快樂生活美學(xué)”不只是簡單的色彩堆砌，它是一種系統(tǒng)的溫度共生學(xué)。這種美學(xué)以“生活-快樂-藝術(shù)”為三角結(jié)構(gòu)，扎根于生活這片土壤，以快樂為養(yǎng)分，最終綻放出藝術(shù)的花朵。這與當(dāng)代藝術(shù)界常見的批判性焦慮不同，晨曉的作品以“對存在的善意認(rèn)識和神圣肯定”為創(chuàng)作基點(diǎn)。他的畫布上洋溢著孩童般的赤誠、治愈性的效果和對世界的關(guān)愛，如《一池荷葉》中跳躍的檸檬黃與湖藍(lán)，既是對生活激情的捕捉，更是對生命本能的禮贊。這一美學(xué)本質(zhì)直指亞里士多德“幸福即至善”的命題。但區(qū)別于哲學(xué)思辨，晨曉通過可感知的色彩矩陣構(gòu)建幸福場景，使審美從理論走向踐行，實(shí)現(xiàn)了美學(xué)上的知行合一。

當(dāng)傳統(tǒng)藝術(shù)界仍在爭論觀念與資本時(shí)，晨曉用行動(dòng)回答了一個(gè)更根本的問題：美究竟為誰存在？他堅(jiān)持“大眾藝術(shù)”理念，相信藝術(shù)不應(yīng)高高在上，而應(yīng)貼近生活、服務(wù)大眾?！拔遥叩氖谴蟊娐肪€。我認(rèn)為藝術(shù)要接地氣，藝術(shù)要被老百姓所接受才是真正的藝術(shù)作品。”晨曉曾直言不諱地表達(dá)自己的藝術(shù)立場。

為此，他主動(dòng)放棄高端藝術(shù)殿堂的光環(huán)，轉(zhuǎn)而走進(jìn)城市最熱鬧的購物中心。在各個(gè)城市的萬象城、龍湖天街、銀泰城購物中心展覽中，以“美”為主題作品與快閃式行為藝術(shù)完美融合，觀眾在消費(fèi)間隙遭遇藝術(shù)。這種“星星之火可以燎原審美普及教育”通過色彩的情緒傳導(dǎo)，打破了美術(shù)館體制的儀式感桎梏。

晨曉的色彩并不追求所謂“還原”，相反，他用主觀色、心理色、幻象色進(jìn)行再構(gòu)造。他將中國傳統(tǒng)的“五色”思想轉(zhuǎn)化為自己色彩系統(tǒng)的基石，并與當(dāng)代美學(xué)結(jié)合，提出 “中國好色彩” 理論。

他的色彩哲學(xué)可概括為以下幾個(gè)要點(diǎn)：

· 文化符號：每一種中國地標(biāo)建筑的色彩，既是地域的、時(shí)代的，也是民族記憶和精神共識的外化符號。

· 情緒引導(dǎo)：色彩的使用不僅是直覺審美，更是具備“情緒引導(dǎo)功能”的感性邏輯系統(tǒng)。

· 城市個(gè)性化：為每一座城市定制專屬色譜，如重慶朝天門碼頭的火橙與青綠對沖，南京山水建筑的墨金交融。

晨曉曾直言不諱地表示：“‘中國有五千年色彩文明，我們憑什么不說‘中國好色彩’？” 這種態(tài)度體現(xiàn)了中國色彩的文化自信。

晨曉的“快樂生活美學(xué)”不只停留在畫布上，它通過衍生產(chǎn)品走進(jìn)千家萬戶。他希望通過這些產(chǎn)品，“讓中國的老百姓都擁有一個(gè)晨曉的色彩符號”，使藝術(shù)成為普通人日常呼吸的空氣。

這些產(chǎn)品種類豐富，覆蓋面廣，包括：

家居用品：窗簾、床套、桌布、沙發(fā)巾、

日常器具：茶具、餐具、

穿戴配飾：服飾、絲巾、童鞋、傘類、箱包及各類文創(chuàng)產(chǎn)品。

晨曉的藝術(shù)實(shí)踐不僅限于靜態(tài)畫作，還包括一系列動(dòng)態(tài)行為藝術(shù)，讓藝術(shù)真正“活”起來，進(jìn)入大眾生活。2016年杭州大廈、廈門SM廣場，120位姑娘身著印有晨曉色彩符號的絲綢服飾，如流動(dòng)的色彩穿梭在人群中。這場名為《流動(dòng)的色彩動(dòng)態(tài)雕塑》的行為藝術(shù)，沒有策展人，沒有劇本與導(dǎo)演，卻成功地將藝術(shù)介入大眾生活，讓購物者從旁觀者變?yōu)閰⑴c者。

除此之外，晨曉還發(fā)起了 “和孩子們一起畫祖國” 等行為藝術(shù)活動(dòng)。他也在杭州市殘疾人福利基金會(huì)孤獨(dú)癥兒童康復(fù)中心舉辦活動(dòng)，通過色彩互動(dòng)訓(xùn)練幫助孩子們建立情緒聯(lián)系。

藝術(shù)家晨曉的這一轉(zhuǎn)變并非偶然，而是源于他深刻的社會(huì)洞察和藝術(shù)使命。他發(fā)現(xiàn)，購物中心每天有5千到1萬人的精準(zhǔn)流量人群，這里是傳播“快樂生活美學(xué)”理念的絕佳場所。

在深圳海雅繽紛城的跨界藝術(shù)展上，31幅城市地標(biāo)油畫與8件新媒體影像并置。推著嬰兒車的母親、約會(huì)的情侶、下班以后逛商場的上班族，這些鮮少踏入美術(shù)館的人群，在購物間隙與藝術(shù)自然相遇。展覽期間觀眾停留時(shí)間比普通商業(yè)空間延長近三倍，視頻傳播率達(dá)到空前峰值。這種“可感性的重新分配”理論在實(shí)踐中的力量驗(yàn)證了晨曉的選擇是正確的。

在當(dāng)代都市生活中，節(jié)奏的加快和信息的密度，讓人們的情感空間不斷壓縮。晨曉敏銳地意識到，“我們?nèi)钡?，不是功能，而是溫度”?/p>

2023年，藝術(shù)家參與了杭州殘疾人福利基金會(huì)龍塢何家村，研究色彩心理學(xué)在情緒療愈中的應(yīng)用，在康養(yǎng)機(jī)構(gòu)、醫(yī)院候診區(qū)等環(huán)境中導(dǎo)入溫暖、柔和的色彩系統(tǒng)，緩解人們的緊張與焦慮。83% 的參與者表示“生活愉悅感提升”，這一數(shù)據(jù)佐證了晨曉的信念：美學(xué)的本質(zhì)是教會(huì)人們快樂生活。

藝術(shù)家晨曉出生于杭州著名書香世家，從小受中國傳統(tǒng)文化浸潤，又有二十多年海外藝術(shù)生涯的陶冶。他的色彩體系吸收了西方現(xiàn)代主義的純色概念，又保留了中國文人畫的意境內(nèi)核。

在新西蘭總理親臨北京中國國家博物館晨曉個(gè)人畫展開幕式的現(xiàn)象中，我們可以看到晨曉繪畫色彩體系的跨文化說服力。他的作品既包含原始張力，又蘊(yùn)含東方韻律，這種雙重編碼使其成為“軟實(shí)力”輸出的典型案例。

在杭州亞運(yùn)會(huì)《新富春山居圖》作品中，他選擇高飽和度流行色，從煙雨富春中提煉出水墨胭脂、茶芽綠、藕荷粉，實(shí)現(xiàn)“雖由人作，宛自天開”的東方理想。

當(dāng)“Landmark China”國家敘事色彩標(biāo)識工程中的“孔雀藍(lán)”覆蓋上海外灘建筑時(shí)，殖民時(shí)期的金融帝國被轉(zhuǎn)化為中國開放包容的視覺宣言。

在成都SM購物廣場的元旦新年裝置藝術(shù)中，晨曉作品與“五感品成都”主題結(jié)合：觸控麻將燈光墻、方言圣誕樹、辣椒香氛系統(tǒng)。這些設(shè)計(jì)將地方認(rèn)同轉(zhuǎn)化為可感知的體驗(yàn)，在歡樂中強(qiáng)化文化凝聚力。

作為“中國色彩之父”的藝術(shù)家晨曉的色彩衍生品如今已月銷萬件，從購物中心蔓延至亞運(yùn)會(huì)禮品、地方政府采購清單、社區(qū)服務(wù)中心和兒童禮物。他的畫筆從畫布轉(zhuǎn)向公共生活，會(huì)展中心的主視覺，大劇院的大廳，校園文化建設(shè)、在購物中心的快樂生活中溶解。