朱家角，位于上海青浦區(qū)，舊名「角里」。這是一座具有典型江南水鄉(xiāng)風(fēng)韻的古鎮(zhèn)，橋、河、屋、巷，共同構(gòu)成了此處的肌理與脈絡(luò)。

本次展覽圍繞藝術(shù)家陳尚平創(chuàng)作的朱家角系列作品展開，通過三個(gè)展廳、兩種媒介層次的轉(zhuǎn)換，向一方水土致敬，也喚起某種熟悉的陌生感——這些風(fēng)景，仿佛第一次看見，卻又仿佛早已在夢中流淌過千百回。

展覽信息

展覽主題：角里——水鄉(xiāng)的肌理與凝視

展覽時(shí)間：2月1日-4月30日

展覽地點(diǎn)：一尺花園（筒倉店）

長卷·紗影

走入第一展廳，呈現(xiàn)三幅寬一米五、高四米的超長豎幅攝影，這三幅作品借鑒了中國山水長卷的觀看邏輯，將水鄉(xiāng)的河、橋、屋、巷縱向延展為連續(xù)的氣韻空間。

畫面前覆蓋著薄紗，紗與影的疊加朦朧了景深，這也是創(chuàng)作者在時(shí)間上的暗示——水鄉(xiāng)的印象一直在“真實(shí)”與“記憶”中游移、生長、變遷，它既是存在的，又是模糊不清的。

整體的縱向構(gòu)圖，區(qū)別于傳統(tǒng)的游覽視角，在本就高闊的筒倉中，仰頭凝視著這幾幅超長豎幅攝影，繆然產(chǎn)生出一種莊嚴(yán)感受。我們不僅僅在視覺上欣賞，也通過空間和身體感受，此時(shí)，我們不再只是觀景者，而是成了景中人。

屏風(fēng)·光跡

第二展廳的三組攝影屏風(fēng)，則聚焦于夜色與細(xì)節(jié)。波光的流動(dòng)、墻面的肌理、藤蔓的影子——這些日常容易被忽略的細(xì)節(jié)，都被逐一放大。

畫面靜謐而抽象，注目其上，最引人注意的是畫面中帶有膠片感的斑駁顏色，給予人似幻似真的感受。

這一組作品被刻意地弱化了具象標(biāo)識(shí)，提取光、影、痕、紋這類抽象元素作為視覺母題，也將水鄉(xiāng)從地理符號(hào)中釋放，剝離我們對(duì)其具體的印象，還原成純粹的視覺感受。

疊鏡·共生

第三展廳呈現(xiàn)的是一組“再創(chuàng)作”，將前兩廳已完成的六幅裝置作品，重新帶回朱家角的真實(shí)場景中拍攝。

它們或被置于老店新窗之間，或與黑白街景并置，或敞開為游客經(jīng)過的街角一景。陳尚平老師認(rèn)為，畫面與現(xiàn)實(shí)的并置不僅僅是對(duì)話，也是一種探索——藝術(shù)如何介入場所？當(dāng)代創(chuàng)作又如何與古鎮(zhèn)的日常肌理共存？

或許，在古韻今風(fēng)之間，藝術(shù)可以成為一種柔軟的媒介，連接記憶與此刻，靜謐與生機(jī)。

「角里」系列展覽，更像是一場漸次打開的凝視：從結(jié)合空間感受的長卷，到抽象的光影切片，最終回歸到場景化的共生中。

我們希望通過這樣的結(jié)構(gòu)，讓觀眾不僅看見朱家角，更看見“觀看”本身——我們是如何觀看一座水鄉(xiāng)的？而在觀看之外，水鄉(xiāng)又是否隱沒著許多被我們忽略的細(xì)節(jié)？

愿大家在這里，體驗(yàn)視覺如何與記憶對(duì)話，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代中，找到一份當(dāng)代江南的詩意。

藝術(shù)家介紹

陳尚平先生，藝術(shù)家，攝影師。

通過攝影，他不斷探索內(nèi)在精神的波動(dòng)，思考何為禪的本質(zhì)，也通過作品表達(dá)超脫和無爭的意境。

他深信天地之間和自然萬物皆維系著某種微妙的平衡，這種平衡與和諧，致使他的作品中充滿了平衡的構(gòu)圖、既有沖擊力的線條、又不失和諧的韻律、兼具安靜并富有詩意的元素。每一幅畫面都是對(duì)瞬間的捕捉,都是他內(nèi)在精神的一部分。

曾獲榮譽(yù)——

2025年 成都攝影周 「靜觀：天地之息」 個(gè)展

2025年 一尺花園 「天地之間，靜觀自然」 個(gè)展

2024 中國與意大利文化交流展 CasaRegis聯(lián)展

2024 意大利威尼斯藝術(shù)雙年展「東方意象」聯(lián)展

2024 美國舊金山藝術(shù)博覽會(huì) 聯(lián)展2023 國際攝影大賽(IPA) 專業(yè) 藝術(shù)類 第二名

2023 世界黑白攝影大賽(MonochromePhotographyAwards)；抽象類榮譽(yù)獎(jiǎng)

2022國際攝影大賽(IPA)專業(yè) 自然類第三名

2021美術(shù)攝影大賽(FAPA)風(fēng)景類 提名獎(jiǎng)

2020 視覺中國500pxBest10，年度最佳圖片獎(jiǎng)，聯(lián)展