并置：復(fù)雜性或新繪畫——白明學(xué)油畫創(chuàng)作的藝術(shù)語言探索

包貴韜（策展人/藝術(shù)評論家）

白明學(xué)的油畫創(chuàng)作，始終處于藝術(shù)風(fēng)格的多變和拓展之中。他的油畫從社會主義現(xiàn)實主義、印象主義、照相寫實，以及浮世繪風(fēng)格等，多種藝術(shù)視角切入，通過變化藝術(shù)風(fēng)格，尋求藝術(shù)感受的多樣化或復(fù)雜性。

當(dāng)代朝鮮油畫家的藝術(shù)實踐，一般會受到兩個方面的影響。一個是朝鮮國內(nèi)的宣教需要，畫家要在社會主義現(xiàn)實主義范疇，去揣摩國家倡導(dǎo)，并由此得到體制內(nèi)的認(rèn)可和獎掖。二是朝鮮藝術(shù)抵達中國后，市場對藝術(shù)創(chuàng)作提出訴求。問題是這兩者都對畫家們創(chuàng)作，產(chǎn)生不利的左右。也即影響畫家的創(chuàng)作。因為兩者都導(dǎo)致繪畫創(chuàng)作的格式化問題。要么宣傳的格式化，要么市場需求的格式化。

白明學(xué)的藝術(shù)創(chuàng)作，主要集中在人物畫領(lǐng)域。他的風(fēng)景油畫極少，倒是靜物作品成為個人藝術(shù)識別度的特質(zhì)。因為靜物題材恰好既不在“宣教”的領(lǐng)域，也不迎合市場。完全可以成為心智和理念的載體，表現(xiàn)畫家的主導(dǎo)性。當(dāng)然，作為一名優(yōu)秀的朝鮮畫家，作為當(dāng)代朝鮮繪畫“七零后現(xiàn)象”的主要畫家。白明學(xué)也有一些所謂“主體思想畫”的作品。這部分作品主要是軍事題材的。涉及抗聯(lián)題材和朝鮮半島“抗美”斗爭。比如他和著名畫家金順奎合作的大幅油畫《毛岸英》 ，表現(xiàn)毛岸英烈士犧牲的戰(zhàn)場瞬間。比如一些格式化的題材“抓俘虜”、“堅守陣地”等等。這類作品總體是“國家創(chuàng)作任務(wù)”。作為職業(yè)畫家，當(dāng)然涉及需要完成的部分。

以浮世繪風(fēng)格創(chuàng)作的人物油畫，是白明學(xué)對當(dāng)代朝鮮繪畫的重要貢獻。一方面體現(xiàn)日本繪畫對朝鮮半島的影響，另一方面也說明白明學(xué)希望從語言角度，在創(chuàng)作上有所突破。藝術(shù)語言的變化，帶來創(chuàng)作題材的拓展和新意。比如《時尚女青年》 、《愜意夏天》兩幅作品，直面女性人物題材的“時尚“主題，將朝鮮式職場女性的時裝化日?？坍嫵鰜?。既是對某種關(guān)于“刻板”的反對，又是對美好、活潑和潮流的肯定。也就是說，當(dāng)代朝鮮女性形象的新貌，出現(xiàn)在他的繪畫之中。同時，他也嘗試通過去生活化的敘事，來強化象征性的場景。比如《最后一片葉子》 ，畫中夏裝的女孩和背景中已經(jīng)僅剩一枚樹葉的樹干、枝條形式強烈的對比。季相特征并不重要，畫家要在著夏裝的女孩，深秋的樹，兩只羽毛漂亮的小鳥組成的畫面中，表達一種架上繪畫符號性在指代和象征領(lǐng)域的朝鮮意味。

顯然，平面構(gòu)圖、明亮色彩以及浮世繪傳統(tǒng)的“美人繪”，讓白明學(xué)的繪畫在語言層面有了拓展的出處和方法。甚至在題材范疇，給了他更大的表現(xiàn)空間。比如《巧手》和《勘探隊》這兩幅作品，在運用浮世繪畫風(fēng)去表現(xiàn)時，傳統(tǒng)朝鮮油畫那種意識形態(tài)圖解的寫實味道消失了。作品的“故事性”與“在地性”，因為藝術(shù)語言的變化而產(chǎn)生新的視覺審美角度。尤其是《讀報的女孩》這幅作品，簡單的畫面，一個生活中常見的細節(jié)，突然因為藝術(shù)語言轉(zhuǎn)換帶來了象征性、符號化的意味深長。包括《車站》 、《街邊的攤販》 、《游樂場》等幾幅作品，這些司空見慣的題材，也都借道繪浮世繪畫風(fēng)再現(xiàn)生機。對于白明學(xué)而言，可能只是藝術(shù)探索。但是，對于當(dāng)代朝鮮油畫，卻意味著語言層面的變革。

白明學(xué)一直比較喜歡“照相寫實”的風(fēng)格。這部分作品能夠把非常扎實的寫實能力展示出來。現(xiàn)在很難了解到他對照相寫實主義繪畫知道多少。但是，通過作品質(zhì)感與照片質(zhì)感結(jié)合起來的方法。則是白明學(xué)有意識去表現(xiàn)的風(fēng)格。比如《回眸》 、《羽毛》 、《攝影家》 、《沉醉》 、《女孩肖像》等作品，都深度呈現(xiàn)照相寫實的風(fēng)格。照相寫實出現(xiàn)在二十世紀(jì)六七十年代的美國。其文獻資料抵達朝鮮應(yīng)該不會太多。其藝術(shù)史的影響也不大。所以，部分朝鮮畫家創(chuàng)作中出現(xiàn)照相寫實畫風(fēng)。更多應(yīng)該是社會主義現(xiàn)實主義借用照相寫實主義繪畫的“變體”。另外，與照相寫實往往取材各種現(xiàn)成圖像也有不同，朝鮮畫家的照相寫實，基本上還是取道“審美”，圖像細致化，追求作品更像一張照片。沒有所謂藝術(shù)史鏈條上的啟示或流派性質(zhì)。

白明學(xué)是當(dāng)代朝鮮新寫實繪畫的代表性畫家，所有朝鮮新寫實主義畫家中，他的成就最大。所謂新寫實，實際上是朝鮮藝術(shù)輸出三十年歷程帶來的外力影響，是社會主義現(xiàn)實主義繪畫范疇的題材拓寬和觀念變化。同時，也推動藝術(shù)語言的豐富性及個人化。其主要的藝術(shù)特征，是把格式化的現(xiàn)實主義，變成畫家們各抒已見的生命體驗。一方面是立足寫實能力的“超寫實”，包括白明學(xué)在內(nèi)，朝鮮畫家受到冷軍、王沂東等畫家的影響。另一方面是從現(xiàn)實題材中剔除“宣教”功能，轉(zhuǎn)而表現(xiàn)日常生活和人物內(nèi)心世界。這一路的創(chuàng)作成果中，以“新美人圖”在朝鮮以外，影響較大。其題材特點主要是表現(xiàn)朝鮮李朝時代盛妝女子。白明學(xué)的創(chuàng)作，也有李朝女性形象，但主要還是表現(xiàn)在某種情境中的當(dāng)下化。比如《荷塘》之一、之二、兩幅作品將女子的形象，荷塘的情境作為重點，實際把題材從生活性剝離，從而表現(xiàn)的人文意味的場景。

印象主義繪畫朝鮮化，是當(dāng)代朝鮮油畫史的主要成就之一?，F(xiàn)在可以從朝鮮印象主義譜系的畫家隊伍，確切這個朝鮮藝術(shù)史的價值建構(gòu)。白明學(xué)的人物畫創(chuàng)作，也有很多呼應(yīng)印象主義畫風(fēng)的作品，這部分作品成為白明學(xué)藝術(shù)史價值豐富性的組成部分。比如《陽光女孩》 、《歌手》 、《建筑工人》 、《街邊寫生》等等。顯然，對印象主義畫風(fēng)的駕輕就熟，是這部分作品輕松、率性的原因。尤其寫生作品，能夠看出白明學(xué)性情和天分。朝鮮油畫的現(xiàn)實主義畫風(fēng)是一種繃緊了弦的慣例，所以，白明學(xué)小品性質(zhì)的創(chuàng)作，帶來了輕松的審美愉悅。

白明學(xué)的靜物畫，為當(dāng)代朝鮮藝術(shù)史開創(chuàng)了新局。一九四八年以來的朝鮮繪畫，靜物畫部分沒有重要的畫家。這主要和藝術(shù)為社會主義建設(shè)服務(wù)有關(guān)。所以，過去三十多年朝鮮藝術(shù)輸出，靜物畫是個弱項。題材豐富性及繪畫性兩個方面都有明顯不足之處。但白明學(xué)的靜物畫是一抹亮色。他的靜物很少西方油畫中傳統(tǒng)的復(fù)刻。往往是另避蹊徑并結(jié)合超寫實畫風(fēng)的創(chuàng)新。比如他的《蛋與磚》 、《磚與香蕉》 、《磚與白菜》 ，包括一些從日常生活中退場的廢舊物件等等。一方面是題材不因循傳統(tǒng)，不借用傳統(tǒng)靜物畫的各種模板，另一方面則以超寫實的手法，將物體的質(zhì)感表現(xiàn)極致。比如他的《閑置》 ，畫一個已經(jīng)銹跡斑斑，不能再繼續(xù)使用的鐵鍬，如一張滄桑面孔般“懸置”于畫面。尤其是《鐵銹地帶系列》和《樂器系列》作品中的靜物部分。不難看出白明學(xué)希望從思想性、觀念性切入題材把握，從而不再受制于意識形態(tài)訴求。

總的來說，白明學(xué)的繪畫創(chuàng)作，已經(jīng)成為當(dāng)代朝鮮藝術(shù)史的重要現(xiàn)象。尤其是代表朝鮮藝術(shù)輸出之后，國際化現(xiàn)場對走向未來的朝鮮藝術(shù)的認(rèn)同和贊許。畫家本身也正值盛年，應(yīng)該會給關(guān)注當(dāng)代朝鮮藝術(shù)的人們更多期待和信任。