墨竹作為文人畫的精神圖騰，自宋元起便承載著 “格物窮理” 的認(rèn)知智慧與 “君子比德” 的價值追求。“書畫同源” 的基因更使其成為筆法傳承與意境創(chuàng)新的核心載體。

當(dāng)代畫壇中，霍春陽與方國興以截然不同的藝術(shù)路徑，為這一傳統(tǒng)題材注入新的生命維度：霍春陽承襲宋元文脈，以蕭澹筆墨演繹君子澄懷；方國興熔鑄碑學(xué)跨界，以金石氣韻重構(gòu)竹的現(xiàn)代風(fēng)骨。二人如同墨竹藝術(shù)的兩極，在守正與開新之間，共同書寫著傳統(tǒng)筆墨的當(dāng)代答卷。

左：霍春陽 右：方國興

一、霍春陽：正書立骨，蕭澹筆墨見澄懷

霍春陽的墨竹藝術(shù)，是對宋元文人畫精神的深度回歸與當(dāng)代詮釋。他浸淫畫竹數(shù)十年，取法東坡、文同、吳鎮(zhèn)等宋元圣手，將宋人“格物窮理”的治學(xué)態(tài)度與元人“以書入畫”的寫意精神熔于一爐，形成“簡淡沖和、虛靜空靈”的獨特風(fēng)貌。其核心突破在于以“正書”入畫的筆法體系，將楷書的平正端莊與篆隸的沉厚頓挫轉(zhuǎn)化為竹的生命形態(tài)，實現(xiàn)了“平正于外，蕭散于內(nèi)”的境界躍升。

霍春陽作品

觀其《君子之品》，這種蕭澹意境展露無遺：竹竿以中鋒圓筆勾勒，線條 “圓滾滾” 如篆籀遺意，勁挺中藏溫潤，每一節(jié)的頓挫都暗合隸書波磔，既見 “節(jié)節(jié)拔高” 的生理之理，更顯 “不屈不撓” 的君子之德。竹葉摒棄了繁復(fù)的 “聚三攢五” 程式，僅以寥寥數(shù)筆側(cè)鋒掠出，濃淡干濕一筆而成，卻在開合聚散間盡顯 “葉出八面” 的自然生機。畫面留白廣闊，竹下點綴的蘭草以草法筆意勾連，與竹的靜穆形成動靜相濟(jì)的韻律，恰如 “清風(fēng)過處，萬籟俱寂” 的禪意彌漫。

霍春陽作品

霍春陽作品

這種簡約絕非技法的簡化，而是精神提純的必然結(jié)果?；舸宏栐}詩明志：“寫竹是傳神，何曾要逼真”，精準(zhǔn)概括其藝術(shù)追求——他筆下的竹早已超越物象復(fù)刻，成為心性修養(yǎng)的外化。那些看似不經(jīng)意的筆墨，實則是數(shù)十年功力積淀的“從心所欲不逾矩”，在“愈略愈精”的減法中，洗盡塵滓，獨存孤迥。這種蕭澹之致，既是對老莊“虛靜”哲學(xué)的視覺轉(zhuǎn)譯，也是當(dāng)代人對抗浮躁的精神良藥，讓宋元文人的澄懷觀道在宣紙上重獲生命力。

霍春陽作品

二、方國興：方隸為魂，金石氣韻開新境

方國興的墨竹革新，始于對“書畫同源”傳統(tǒng)的創(chuàng)造性突破。他將獨創(chuàng)的“方隸”書法體系注入畫竹實踐，以魏碑的方折剛硬與隸書的古樸厚重為筆墨根基，開創(chuàng)出標(biāo)志性的“方筆竹葉”畫法，徹底重構(gòu)了傳統(tǒng)墨竹的視覺基因。這種技法革新讓他的竹獲得了“方竹”的專屬稱謂，成為當(dāng)代墨竹辨識度最高的藝術(shù)符號之一。

方國興作品

方國興作品

其筆墨特色在《風(fēng)雨得清音》中展現(xiàn)得淋漓盡致：竹葉以魏碑側(cè)鋒方筆寫就，起筆如刀劈斧削，收筆似隸書波磔，邊緣呈銳利的幾何形態(tài)，形成“橫如砥柱、豎如長劍”的金石質(zhì)感。每片方葉都是書法符號的凝練，既保筆墨筋骨，又賦畫面強烈張力，將竹子“寧折不彎”的氣節(jié)具象化。竹竿則以圓轉(zhuǎn)篆筆勾勒，與方葉形成“外圓內(nèi)方”的視覺對比，暗合“智圓行方”的東方哲思——方象征守正的規(guī)矩，圓寓示變通的智慧，剛?cè)嵯酀?jì)間盡顯文人品格。

方國興作品

方國興作品

更具突破性的是其跨界融合的藝術(shù)視野。方國興將音樂的節(jié)奏與舞蹈的動態(tài)融入筆墨，使“方竹”突破了靜態(tài)的物象表達(dá)：竹枝的穿插暗合音樂對位法，竹葉的疏密組合如音符跳躍，彎曲的竹身似舞者腰身，舒展的方葉若飛揚裙裾，形成“可視的音樂”與“凝固的舞蹈”。同時，他將瓷藝中方筆線條的工藝特性反哺繪畫，與“方隸”書法形成視覺互文，構(gòu)建起“書畫瓷三絕”的完整藝術(shù)體系，讓金石氣韻獲得了多維的表達(dá)空間。

方國興作品（青花瓷板）

方國興作品

方國興作品

三、同源共生：傳統(tǒng)筆墨的當(dāng)代雙維

霍春陽與方國興的墨竹藝術(shù)，看似分屬兩極，實則是“書畫同源”傳統(tǒng)在當(dāng)代的互補共生。二者的差異源于對傳統(tǒng)資源的不同選擇與時代回應(yīng)，卻在精神內(nèi)核上達(dá)成高度共鳴。

在筆法根基上，二者同循“以書入畫”之道卻路徑迥異：霍春陽以“行書”立骨，將行書的飄逸與隸書的厚重轉(zhuǎn)化為蕭澹筆墨，是對文人畫“內(nèi)修”傳統(tǒng)的堅守；方國興以“方隸”為魂，將魏碑的剛硬與隸書的古樸熔鑄為金石線條，是對書法“外化”張力的開拓。前者重“理”，在法度中求蕭散；后者重“變”，在突破中守根基，共同印證了書法是墨竹藝術(shù)的生命之源。

霍春陽作品（隸書）

霍春陽作品（行書）

霍春陽作品（行書）

方國興作品（篆書）

方國興作品（隸書）

方國興作品（魏碑）

方國興作品（行書）

在意境表達(dá)上，二者雖一靜一動卻精神同源：霍春陽的蕭澹之境，是“格物致知”后對生命本質(zhì)的洞察，傳遞的是君子“澄懷觀道”的內(nèi)在修養(yǎng)；方國興的金石之韻，是“守正出奇”對傳統(tǒng)精神的轉(zhuǎn)譯，彰顯的是君子“寧折不彎”的外在風(fēng)骨。前者以簡淡詮釋“虛心”，后者以方筆強化“勁節(jié)”，共同完成了對竹之君子品格的當(dāng)代注解。

上圖：霍春陽 下圖：方國興

在當(dāng)代價值上，二者構(gòu)成了傳統(tǒng)活化的雙重視角：霍春陽的實踐證明，深入傳統(tǒng)文脈、提純筆墨精神，能讓古老題材獲得穿越時代的感染力；方國興的探索則昭示，打破藝術(shù)邊界、融合跨界資源，可使傳統(tǒng)筆墨實現(xiàn)與現(xiàn)代審美的同頻共振。他們的藝術(shù)共同證明，墨竹的生命力不在于形態(tài)的復(fù)刻，而在于筆墨中所承載的文化基因與時代精神。

上圖：霍春陽 下圖：方國興

左圖：霍春陽 右圖：方國興

在這個信息喧囂的時代，他們的墨竹，一如千百年來那樣，是風(fēng)骨的象征，是氣節(jié)的寫照。霍春陽的作品予我們一片寧靜的棲居地，而方國興的作品則贈我們一腔澎湃的激情。這一靜一動，一古一今，共同構(gòu)成了我們這個時代關(guān)于“竹”精神的最豐富、最動人的詮釋。