有道是：鐵球跑橫越北美大陸，二次元西漸再展新篇。

日本動(dòng)畫界祖訓(xùn)有云，“自行車和馬是動(dòng)畫化不可觸碰的禁忌”。能看到幾乎全程在馬背上發(fā)生的故事動(dòng)起來(lái)，屬于意外中的意外。

也正因此，2025年4月，當(dāng)《飆馬野郎 JOJO的奇妙冒險(xiǎn)》公布動(dòng)畫化決定時(shí)，很多JOJO粉絲第一反應(yīng)是興奮——不少人預(yù)期都是“能動(dòng)就行”，第七部能順利面世就好。

直到去年9月先導(dǎo)PV公開那一刻，粉絲們才發(fā)現(xiàn)好像光“能動(dòng)”也不是什么好事：“經(jīng)費(fèi)不足”、 “同人水準(zhǔn)”，種種評(píng)價(jià)都加在了這條制作略顯拉胯的PV上。

那一天，人們回憶起了第一次觀看餓狼平移時(shí)的恐懼

PV里主角喬尼的軸對(duì)稱大臉迅速成為了對(duì)比對(duì)象：

漫畫（上圖）和動(dòng)畫（下圖）對(duì)比，宛如槍花主唱從Axl變成了Axxxxxxxl

搶雞蛋大賽的梗圖也由此而生：

盡管漫畫連載中偶爾也會(huì)崩出一個(gè)土豆喬尼，但總體上，荒木飛呂彥在這一部中的畫風(fēng)美型度確實(shí)再次躍升了一個(gè)等級(jí)。于是當(dāng)拿出漫畫做對(duì)比時(shí)，也就更顯殘酷了。

從美一大跳到嚇一大跳

除此之外，粉絲不滿的還包括聲優(yōu)的集體大換血：除了系列動(dòng)畫化以來(lái)一直為DIO獻(xiàn)聲的子安武人被換掉，杰洛·齊貝林的CV也并沒有起用為游戲配音的三木真一郎。

PV里的馬反而無(wú)人關(guān)心——看起來(lái)確實(shí)沒太大問題，大概也因?yàn)闆]人真的是奔著看馬來(lái)的。

大衛(wèi)社對(duì)馬還是很上心的，監(jiān)督去體驗(yàn)了騎馬，并表示在幾年前就開始籌備相關(guān)工作了；而工作室里等大的馬模型在訪談視頻的背景里幾乎全程出鏡

通常來(lái)說(shuō)，PV展示的都是制作最精良、最吸引人的畫面，如此這般，確實(shí)會(huì)讓人產(chǎn)生一種“是不是要全完了”的恐慌。

直到前段時(shí)間，《飆馬野郎 JOJO的奇妙冒險(xiǎn)》正式PV公開，終于讓粉絲小松一口氣。雖然也有對(duì)先導(dǎo)PV里的個(gè)別素材復(fù)用，但總體上風(fēng)評(píng)實(shí)現(xiàn)了“從負(fù)數(shù)到零”的躍升。

這個(gè)鐵球確實(shí)會(huì)讓人搖著輪椅也想追上去再看一眼

粉絲欣賞過(guò)回歸正常水準(zhǔn)的作畫、感慨一句“大衛(wèi)社你這不是會(huì)畫嗎”之后，何意味的困惑又冒了出來(lái)：屆時(shí)將在網(wǎng)飛上線的《飆馬野郎》動(dòng)畫第一季……

一共只有一集。時(shí)長(zhǎng)47分鐘，宛如OVA的文藝復(fù)興。

JOJO粉絲對(duì)大衛(wèi)社還是普遍比較寬容的——畢竟很多人都理解，動(dòng)畫利潤(rùn)的大頭是周邊等相關(guān)IP相關(guān)產(chǎn)品的銷售，這些統(tǒng)統(tǒng)會(huì)流向以版權(quán)擁有方集英社為代表的制作委員會(huì)，大衛(wèi)社依舊算得上是人窮志堅(jiān)、為愛發(fā)電。

擔(dān)心和不滿，主要還是指向了北美出身的流媒體大戶：有網(wǎng)飛出錢獨(dú)占播出，真的能讓動(dòng)畫好起來(lái)嗎？

當(dāng)初《石之?！吩诹髅襟w的一次性放送，讓很多粉絲對(duì)消失的JOJO星期五至今都深感意難平。那時(shí)，人們對(duì)網(wǎng)飛勇闖二次元的印象也從“傻老外帶著熱錢來(lái)咯”，也轉(zhuǎn)向了“洋人終究還是毀了一切”。

《彪馬野郎》中，大總統(tǒng)法尼·瓦倫泰提出過(guò)一個(gè)餐巾理論：當(dāng)左右兩邊皆有餐巾，拿起哪一條，完全取決于第一個(gè)拿起餐巾的人。

而在很多人眼里，網(wǎng)飛就好像就是那個(gè)在流媒體時(shí)代拿起第一條餐巾的大反派，把日本動(dòng)畫業(yè)攪得天翻地覆。

壞得很

其實(shí)，這有點(diǎn)太高看網(wǎng)飛當(dāng)下對(duì)日本動(dòng)畫的影響力了。

《飆馬野郎》目前展示出的崩壞，確實(shí)還是可以稍微怪罪一下網(wǎng)飛——只不過(guò)這種影響回旋而曲折，背后牽出的，是“日漫西漸”后，整個(gè)業(yè)界生態(tài)發(fā)生的變化。

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如果細(xì)看流媒體在日本動(dòng)畫業(yè)近些年的動(dòng)作，很容易得出一個(gè)結(jié)論：如今的日本動(dòng)畫之于網(wǎng)飛而言，更像是一道門口招牌上的引流甜點(diǎn)。

這并非是在貶低其內(nèi)容價(jià)值，而是從流媒體功能定位的角度來(lái)看，它確實(shí)和總預(yù)算達(dá)到4.8億美元的《怪奇物語(yǔ)》第五季截然不同。

時(shí)間拖回到2018年，由Netflix投資的《惡魔人Crybaby》在平臺(tái)上獨(dú)家上線。湯淺政明極具個(gè)人風(fēng)格的改編，讓這個(gè)老IP以近乎平地驚雷的方式重新進(jìn)入觀眾視野，也一度被視為北美流媒體深度介入日本動(dòng)畫的標(biāo)志性時(shí)刻。

在當(dāng)時(shí)看來(lái)，這是一場(chǎng)雙贏。

網(wǎng)飛繞開了日本動(dòng)畫傳統(tǒng)的制作委員會(huì)體系，開了一條外資親身下場(chǎng)投資的先路，也引入了流媒體首播的分發(fā)渠道。

而日本動(dòng)畫也借流媒體的全球覆蓋，迎來(lái)海外收入的持續(xù)增長(zhǎng)——到 2024 年，這一數(shù)字已經(jīng)攀升至 142.7 億美元，遠(yuǎn)遠(yuǎn)甩開了本土市場(chǎng)，預(yù)計(jì)還將持續(xù)拉開差距。

但網(wǎng)飛的二次元傳奇，也差不多就到此為止了。

如今，湯淺政明也離開了商業(yè)路線更加清晰的科學(xué)猴，自立工作室去高高興興地走一條“作者動(dòng)畫”的路子

這場(chǎng)成功并沒有被復(fù)制，網(wǎng)飛雖為先行者，但之后的一段時(shí)間里，對(duì)日本動(dòng)畫的原創(chuàng)投入接連失利，偶爾才借力游戲出一個(gè)《賽博朋克：邊緣行者》的佳作，頗有開獎(jiǎng)的意味。

落差和北美大本營(yíng)的訂閱縮水，促成了2022年前后的轉(zhuǎn)向：網(wǎng)飛開始對(duì)日本動(dòng)畫調(diào)整策略，一手砍掉原創(chuàng)項(xiàng)目、縮減投資數(shù)額并“屈身”加入制作委員會(huì)，另一手則轉(zhuǎn)向購(gòu)買《間諜過(guò)家家》《賽馬娘》等大熱作品的播放版權(quán)。

《石之海》或許算得上是經(jīng)費(fèi)縮減受害者：除了廣受詬病的一次性放送，后期的動(dòng)態(tài)表現(xiàn)相較前幾部出現(xiàn)了顯著下滑，劇情節(jié)奏也略顯拖沓

這一年，網(wǎng)飛相關(guān)負(fù)責(zé)人在解釋為何減少投資時(shí)，將當(dāng)年上線的韓劇《魷魚游戲》拉來(lái)作比。韓劇可以在全球數(shù)十個(gè)國(guó)家中名列前茅，但日本動(dòng)畫達(dá)不到那種程度。

這樣的對(duì)比乍一看荒謬，但卻現(xiàn)實(shí)：流媒體時(shí)代，所有類型的內(nèi)容都被卷入了同一場(chǎng)流量的大逃殺。

《石之?！肥字懿コ鰰r(shí)也曾沖進(jìn)全球播放榜第八位，但在主要訂閱國(guó)家基本上都沒能維持上榜一周，可以說(shuō)是點(diǎn)進(jìn)來(lái)的多，看下去得少

也是自那時(shí)起，日本動(dòng)畫在網(wǎng)飛內(nèi)容庫(kù)中的定位基本就固定了下來(lái)：作為入口，將動(dòng)畫用戶轉(zhuǎn)化成核心真人內(nèi)容的用戶。

平臺(tái)頁(yè)面設(shè)計(jì)上的細(xì)節(jié)，或許足以說(shuō)明這一點(diǎn)：在網(wǎng)飛點(diǎn)開任意一部日本動(dòng)畫，夾在播放窗口和訂閱選項(xiàng)之間的熱門推薦欄里，不會(huì)再出現(xiàn)其他動(dòng)畫作品，而是網(wǎng)飛高投入打造的真人影視，甚至?xí)A雜著脫口秀和格斗綜藝。

網(wǎng)飛上，動(dòng)畫《槍神》的推薦欄

如今的日本動(dòng)畫，誠(chéng)然在全球內(nèi)容市場(chǎng)有了今非昔比的地位提升。據(jù)網(wǎng)飛稱，過(guò)去五年里，平臺(tái)上的動(dòng)漫觀看量增長(zhǎng)了兩倍，2024年更是創(chuàng)下歷史新高：共有33部動(dòng)漫作品躋身 Netflix 全球非英語(yǔ)類影片排行榜前十，是 2021 年的兩倍多。

但網(wǎng)飛對(duì)用戶大數(shù)據(jù)一貫的深入研究，很可能導(dǎo)致其不會(huì)再對(duì)動(dòng)畫有更深入的投資。

據(jù)網(wǎng)飛23年公布的北美地區(qū)數(shù)據(jù)顯示，日本動(dòng)畫的觀眾粘性極高，比起看新番，更青睞重刷經(jīng)典老番——對(duì)平臺(tái)來(lái)說(shuō)，集數(shù)多、可復(fù)刷，是非常理想的“時(shí)長(zhǎng)填充物”。

制作日本動(dòng)畫本來(lái)已經(jīng)是低成本的性價(jià)比之選，購(gòu)買播放權(quán)就更穩(wěn)妥可控了，于是對(duì)網(wǎng)飛來(lái)說(shuō)，在屢屢翻車的原創(chuàng)上繼續(xù)發(fā)力就顯得不劃算了。

在25年上半年的統(tǒng)計(jì)中，日本動(dòng)畫板塊只有《坂本日?！愤@一部新番被提及，而其2400萬(wàn)的觀看數(shù)仍不及像 《火影忍者》這樣的老番——各季共計(jì)4500 萬(wàn)；而若橫向?qū)Ρ?，總體上也還是不及隔壁的真人劇集

老二次元可能很難接受這種“好難捏”的描述，數(shù)據(jù)卻印證了這一點(diǎn)。

據(jù)電通報(bào)道，Netflix如今在全球的日本動(dòng)畫內(nèi)容領(lǐng)域占據(jù)主導(dǎo)地位，選擇訂閱網(wǎng)飛的二次元觀眾，占到了總數(shù)的將近一半，和排第二的迪士尼+拉開了16%的差距。

考慮到網(wǎng)飛近些年也少有能拿得出手的原創(chuàng)，再加上日本動(dòng)畫在全球主流觀眾中的接受度提升，這樣的引流路線，確實(shí)沒有帶來(lái)短板。

現(xiàn)今的網(wǎng)飛已經(jīng)把流水席的桌子做得足夠大了，面對(duì)世界各地各種各樣的口味，在鋪滿桌子的同時(shí)，總還是要尋找更多、更大、更擅長(zhǎng)的獨(dú)家公約數(shù)。

而日本動(dòng)畫這個(gè)顯得過(guò)于垂直的領(lǐng)域，自始至終都只是網(wǎng)飛內(nèi)容宴席上的一小碟：不可或缺，但有就夠了。

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論述進(jìn)行到這里，很多人可能依然存有疑惑：“JOJO這種進(jìn)過(guò)盧浮宮的IP，真的會(huì)被拿來(lái)當(dāng)引流菜品嗎？”

這個(gè)問題會(huì)引向一個(gè)略微反直覺的結(jié)論：JOJO的粉絲沒有那么多，也很難再多了。

以歐美語(yǔ)境為例，今年年中，集英社在舊金山舉辦了一場(chǎng)原畫展，據(jù)現(xiàn)場(chǎng)的觀眾描述，JOJO展廳人流量都更大些，不同種族的人都會(huì)在畫前擺出JOJO立，合影留念。

但粉絲的聲量大，并不代表其商業(yè)表現(xiàn)好。

荒木飛呂彥也在現(xiàn)場(chǎng)被工作人員逮住合影，順帶一提這張照片在社媒的相關(guān)搜索是“荒木飛呂彥多少歲了”

JOJO素以難入坑而聞名，眼下被封為歐美第一JO廚的主播也會(huì)承認(rèn)自己最開始看動(dòng)畫的時(shí)候，腦中只飄過(guò)兩個(gè)字：這啥？

然而JOJO還包含著大量適宜社交媒體病毒式傳播的梗。在B站被稱為“毒舌老外”的老二次元YouTuber Gigguk，作為最早一批的JOJO粉絲，就曾感慨：如今的JO小鬼，實(shí)在太多了。

他所指的，是有大批人把梗刷得到處都是，但只看過(guò)社媒上的切片；要么是看過(guò)動(dòng)畫后就自詡二次元婆羅門，涌入相關(guān)音樂人的評(píng)論區(qū)無(wú)腦刷?！@里無(wú)意鑒別真假粉絲，只是說(shuō)明很多喜愛這個(gè)IP的粉絲，未必會(huì)消費(fèi)內(nèi)容。

播客里Gigguk提出了這樣的觀察：雖然JOJO在歐美動(dòng)漫圈已經(jīng)人盡皆知，但這些人并非都能進(jìn)入作品

而具體到《彪馬野郎》這一部，看過(guò)的JO廚評(píng)價(jià)都很高，基本上是公認(rèn)的系列最佳。但數(shù)據(jù)顯示，漫畫銷量其實(shí)是走低的，可以說(shuō)是叫好不叫座——這還是有“難動(dòng)畫化”的梗以及游戲化打底的結(jié)果。

至于第八部《JOJO Lion》和連載中的第九部《The JOJO Land》，更有點(diǎn)查無(wú)此人，很多國(guó)內(nèi)的JOJO粉絲甚至不知道它們的存在。

2022年，距離第八部連載完結(jié)過(guò)去了一年，但在《彪馬野郎》動(dòng)畫化的話題下，還是會(huì)有人誤以為七部是最后一部JOJO

這多少令人有點(diǎn)悲傷，距離JOJO系列的誕生已經(jīng)過(guò)去了38年，荒木老師并沒有躺平吃IP的老本，而是還在不斷地探索新的創(chuàng)作風(fēng)格。

或許也正是因其作品不斷刷新的超前時(shí)尚度、以及荒木本人的不老神顏，使得JOJO也顯得像是個(gè)年輕的系列。但如果按輩分算，JOJO得和《圣斗士星矢》《北斗神拳》《城市獵人》坐一桌，比《名偵探柯南》還要大將近一旬。對(duì)擔(dān)綱動(dòng)畫制作的大衛(wèi)社來(lái)說(shuō)，也是一段15年的漫長(zhǎng)旅程了。

系列已經(jīng)可以說(shuō)高壽，并且一直在持續(xù)發(fā)力，這也帶來(lái)了一個(gè)很殘酷的現(xiàn)實(shí)：粉絲市場(chǎng)已經(jīng)趨近于飽和了。

JOJO早在本世紀(jì)10年代就出現(xiàn)了一波集中的游戲改編，其中《群星之戰(zhàn)》于15年在PS3發(fā)售，還在22年進(jìn)行了一次重置

就多少來(lái)說(shuō)，更有參考價(jià)值的還要看相對(duì)值。單看網(wǎng)飛麾下另一克蘇魯級(jí)別的動(dòng)畫電影《K-pop獵魔女團(tuán)》：以全球觀看3.25億次的數(shù)字刷新了記錄，同時(shí)蘊(yùn)含著IP拓展的極大潛力。

講述女團(tuán)另外兩名成員個(gè)人故事的續(xù)作已經(jīng)提上日程，而若考慮到K-pop女團(tuán)常以代記，只要想，續(xù)作可以做到子子孫孫無(wú)窮盡也。

有趣的是，在這個(gè)case里血虧的是索尼動(dòng)畫：疫情期間為了維穩(wěn)現(xiàn)金流，獲得了兩千萬(wàn)美元的版權(quán)買斷費(fèi)，此后就與IP巨大的商業(yè)價(jià)值毫無(wú)關(guān)系了

相較之下，網(wǎng)飛的資源流向何方，答案就顯而易見了。

3

其實(shí)JO廚對(duì)于動(dòng)畫“看上去便宜”這件事一直都是很寬容的。

當(dāng)年的JOJO作為“難動(dòng)畫化”的燙手山芋，被還處于初創(chuàng)期的大衛(wèi)社勇敢接下并“愛發(fā)電”，靠低預(yù)算做出了很不錯(cuò)的效果，這在二次元中也是一段佳話。

不過(guò)如今的大衛(wèi)社，也在日漫西漸的業(yè)界浪潮中發(fā)生了改變。

據(jù)官網(wǎng)顯示，截至2024年初，大衛(wèi)社的總員工數(shù)為66人，和一線工作室例如MAPPA相比，只能算得上零頭。

JOJO的火并沒能讓大衛(wèi)社富起來(lái)，工作室這些年雖有還《工作細(xì)胞》等小火的口碑之作，但依然沒能在金字招牌之外打響名號(hào)。國(guó)內(nèi)介紹大衛(wèi)社的視頻下，總能看到評(píng)論感慨“xxx也是大衛(wèi)社做的嗎？”

是的，《炎炎消防隊(duì)》也是大衛(wèi)社做的，如今出到了第三章，但本土以外基本上冷冷的很安詳

回看《彪馬野郎》先導(dǎo)PV的發(fā)布節(jié)點(diǎn)，大衛(wèi)社前后交出的作品中，有7月上線的首部原創(chuàng)動(dòng)畫《陰陽(yáng)回天》，緊隨其后的，是由北美另一流媒體巨頭迪士尼+獨(dú)占的《星球大戰(zhàn)：視界》第三季。

可以想象，那段時(shí)間大衛(wèi)社大概率經(jīng)歷著一場(chǎng)“做完你的做你的”連軸轉(zhuǎn)，先導(dǎo)PV制作上的趕工似乎也就變得情有可原。

這兩部作品放在一起，也剛好概括了變局中二線工作室的處境：《陰陽(yáng)回天》展現(xiàn)的是拓展商業(yè)可能性的努力——可惜敗了；而《星球大戰(zhàn)：視界》第三季則折射出西方流媒體的涌入，在制造增長(zhǎng)的同時(shí)，也給日本動(dòng)畫業(yè)界帶來(lái)了產(chǎn)能不足、巨頭虹吸的整體影響。

海外市場(chǎng)的爆發(fā)式持續(xù)增長(zhǎng)，意味著項(xiàng)目數(shù)量的增多。這誠(chéng)然將一部分被“血汗工廠”壓榨到了游戲行業(yè)的人才吸收了回來(lái)，可還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。

總包的人手不足，優(yōu)先找國(guó)內(nèi)外包；當(dāng)他們也忙不過(guò)來(lái)時(shí)，只能再轉(zhuǎn)向海外的外包；而持續(xù)逼近歷史最低點(diǎn)的日元匯率，則為外包成本的增加添上了最后一根稻草。

位居二線的總包工作室，往往對(duì)勞動(dòng)力短缺帶來(lái)的較高成本更為敏感，因?yàn)樗麄儾幌褚痪€工作室人手資金都很充足，而增加的人工成本也通常會(huì)由分包工作室轉(zhuǎn)嫁給他們，最終導(dǎo)致一整個(gè)窮忙活的尷尬處境。

去年年底，大衛(wèi)社在官號(hào)發(fā)布了招聘啟事

產(chǎn)業(yè)報(bào)告中的數(shù)據(jù)也印證了這種反直覺的狀況，在行業(yè)整體大步向前的同時(shí)，2024年日本收入增長(zhǎng)的動(dòng)畫工作室份額實(shí)際上有所下降，這意味著增長(zhǎng)集中在能夠接到大項(xiàng)目的一線工作室。

而商業(yè)調(diào)查機(jī)構(gòu)帝國(guó)資料銀行的調(diào)查結(jié)果則指出，2025年1月至9月之間，倒閉、休業(yè)或解散的動(dòng)畫制作公司共有8家，預(yù)估全年將與2018年倒閉16家的史上最高紀(jì)錄持平——這個(gè)數(shù)字已經(jīng)連續(xù)三年呈現(xiàn)增加趨勢(shì)。

帝國(guó)資料銀行指出，如果算上規(guī)模更小的外包工作室和自由職業(yè)動(dòng)畫師，實(shí)際退出市場(chǎng)的從業(yè)者恐怕更多

這張柱狀圖現(xiàn)在看來(lái)非常有趣，它呈現(xiàn)出了一種周期性的變化：2018年起的外資涌入、流媒體興起，仿佛引出了Lesson 3：相信網(wǎng)飛吧，只管相信就是。

而如今曲折回旋的負(fù)面影響則像是補(bǔ)上了Lesson 1：別對(duì)流媒體抱有什么奇怪的期待。

結(jié)語(yǔ)

盡管流媒體并沒有拯救日本動(dòng)畫業(yè)，但也沒有徹底改變它。

首先這些年來(lái)上桌的就不止網(wǎng)飛，就連桌子也不止這一張，迪士尼+、亞馬遜prime video，乃至日本本土的平臺(tái)，都在試圖復(fù)刻或?qū)_這種模式。

而業(yè)界的舊規(guī)則也并沒有因?yàn)樽畛醣荒闷鸬牟徒砹⒓醋鲝U：電視臺(tái)、BD碟片、制作委員會(huì)、角色周邊，依然在轉(zhuǎn)動(dòng)；制作公司也沒有突然獲得更寬裕的生存空間。如今的大浪淘沙，更接近于一種前進(jìn)中的陣痛。

例如最初為《星塵斗士》提供在線播放服務(wù)的Crunchyroll，如今被索尼收購(gòu)，作為索尼打通二次元全鏈路的一環(huán)，也成為網(wǎng)飛在日本動(dòng)畫這個(gè)賽道上不分伯仲的對(duì)手

流媒體帶來(lái)的全球化也沒有摧毀動(dòng)畫。從內(nèi)容來(lái)看，上線流媒體、面對(duì)全球觀眾，并不必然意味著迎合海外，但不少作品確實(shí)改變了敘事節(jié)奏、信息密度和主題表達(dá)的優(yōu)先級(jí)，而宣發(fā)節(jié)點(diǎn)的變化、多語(yǔ)配音流程的加入也在一定程度上打亂了習(xí)慣的制作周期。

這并不單純呈現(xiàn)為妥協(xié)，很多作品帶來(lái)了讓人眼前一亮的混雜風(fēng)格，對(duì)于全新演出方式、商業(yè)路徑的探索也并沒有停止。

例如7月上線的復(fù)古未來(lái)風(fēng)泡面番《銀河特急》，憑龜山陽(yáng)平一人以Blender制作換來(lái)YouTube單集近300萬(wàn)的播放量，展示了當(dāng)下獨(dú)立團(tuán)隊(duì)制作短動(dòng)畫的商業(yè)化可能

也正因?yàn)槿绱耍巯碌姆N種變化很難被簡(jiǎn)單地總結(jié)為“好”或“壞”。流媒體并不是救世主，但也不只是掠奪者；全球化并沒有抹平差異，卻確實(shí)拓寬了可能性。

對(duì)大衛(wèi)社們而言，真正的問題或許不在于“要不要相信流媒體”，而在于如何在更復(fù)雜的商業(yè)環(huán)境中，持續(xù)向前。

競(jìng)賽還在繼續(xù)，鐵球已經(jīng)滾動(dòng)。也許未來(lái)，如今的遠(yuǎn)路，會(huì)再度浮現(xiàn)為一條最短的捷徑。