近期單依純的第二張專(zhuān)輯《純妹妹》引發(fā)不少樂(lè)迷熱議，不少人評(píng)價(jià)其“突破預(yù)期”，而這張作品的質(zhì)感不僅源于歌手的 vocal 優(yōu)勢(shì)，更離不開(kāi)幕后制作人常石磊的核心把控——他為單依純量身打造的思路，讓專(zhuān)輯跳出了新人專(zhuān)輯的青澀感，成為華語(yǔ)樂(lè)壇近年值得細(xì)品的作品之一。

專(zhuān)輯的靈魂從來(lái)不是單一維度的，常石磊此次的參與尤為關(guān)鍵：既貼合單依純的嗓音特質(zhì)，又注入了獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)，避免了“唱得好但作品沒(méi)記憶點(diǎn)”的常見(jiàn)困境。對(duì)比她首張專(zhuān)輯的稚嫩，《純妹妹》顯然找到了更精準(zhǔn)的定位，讓單依純從“選秀歌手”的標(biāo)簽里走出來(lái)，向更具辨識(shí)度的實(shí)力派邁進(jìn)。

同名主打曲《純妹妹》是專(zhuān)輯的“立腳點(diǎn)”，沒(méi)有局限于常規(guī)流行抒情，而是大膽融合多元風(fēng)格：古典戲曲意象與電子舞曲、R&B 碰撞——比如將傳統(tǒng)戲曲中經(jīng)典意象的現(xiàn)代解構(gòu)，讓復(fù)古元素在電子節(jié)奏里煥新，既有反差感又不失辨識(shí)度。這種“唯一性”讓作品區(qū)別于套路化流行歌：R&B 旋律的密集度與電子鼓點(diǎn)的結(jié)合帶來(lái)聽(tīng)覺(jué)層次，戲曲元素的融入則增加了文化厚度，這正是常石磊擅長(zhǎng)的“傳統(tǒng)與現(xiàn)代對(duì)話(huà)”的思路。

另一首現(xiàn)象級(jí)作品《珠玉》則更偏向大眾化突破，解決了“小眾表達(dá)如何落地主流”的問(wèn)題：節(jié)奏上以慢板為主，卻加入關(guān)鍵的切分細(xì)節(jié)，避免全慢節(jié)奏的平淡；演唱上弱化反拍律動(dòng)，用正拍尾音裝飾，更貼合大眾審美；同時(shí)放大單依純的音色優(yōu)勢(shì)——從明亮度到強(qiáng)弱轉(zhuǎn)換、混聲運(yùn)用，讓聽(tīng)眾更關(guān)注 vocal 而非復(fù)雜節(jié)奏，降低了審美門(mén)檻。此外，作曲上的調(diào)式切換（大調(diào)與小調(diào)、多利亞調(diào)式與五聲調(diào)式結(jié)合）雖小眾，但通過(guò)人聲音色的連貫處理，避免了聽(tīng)感割裂，這也是其在海外流媒體平臺(tái)取得亮眼成績(jī)的原因之一。

專(zhuān)輯里還有幾首值得注意的作品：嘗試創(chuàng)作的《有趣》雖略顯粗糙，但已能看出單依純對(duì)藝術(shù)表達(dá)的探索；另外幾首小眾嘗試（如輕搖滾）拓寬了風(fēng)格邊界，不過(guò)部分歌曲因風(fēng)格重復(fù)（如某兩首氣聲+反拍的作品）存在記憶點(diǎn)模糊的問(wèn)題。

整體來(lái)看，《純妹妹》是常石磊為單依純搭建的“藝術(shù)臺(tái)階”，既保留了她的 vocal 優(yōu)勢(shì)，又賦予作品獨(dú)特的審美符號(hào)。未來(lái)若能在創(chuàng)作上更放開(kāi)手腳，同時(shí)延續(xù)“傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合”的思路，單依純有望在華語(yǔ)樂(lè)壇走出更清晰的路徑。