（來源：湖州日報）

轉(zhuǎn)自：湖州日報

　　見到徐昊時，他頭戴棒球帽，身穿一件舊夾克衫，模樣樸素如鄰家?guī)煾?。后來得知，這件夾克已隨他29年。這一細(xì)節(jié)，恰似他人生的注腳——時光與專注，皆沉淀于物中。

　　他的“物”，是滿室珍藏的古盆與盆景。談起它們，徐昊的眼神便不同了。他能從一塊河姆渡文化的陶片復(fù)制品講起，那上面刻畫著公認(rèn)最早的盆栽圖像，將盆景藝術(shù)的源頭引向7000年前。館內(nèi)每一件藏品，無論價值幾何，他皆能娓娓道出其前世今生。

　　多年來，他執(zhí)著地搜尋這些歷史的碎片，從數(shù)百元的殘件到數(shù)萬元的珍品，背后是一位文化守護(hù)者近乎本能的焦慮與自覺：他志在為這門“活的藝術(shù)”，補全一部可觸可感的物質(zhì)史。

　　這份專注，已浸染為這個家庭的精神底色。妻子是他最默契的助手，相伴打理著這方寸天地；兒子從事盆景造型已13年，枝剪間延續(xù)著家族的溫度。在徐昊的世界里，“家”與“博物館”的邊界早已如水墨般暈染交融。飲茶的案頭可能擺放著待修復(fù)的唐代陶罐，漫步的廊下便是跨越千年的盆器編年序列。傳承，于此并非一項刻意啟動的儀式，而是如呼吸般自然的日常生活本身。

　　步入他的盆景園，宛若步入一個濃縮了四季更迭、哲思流淌的微縮世界。而最打動人心之處，并非滿目蒼翠的盆景本身，而是他輕撫那些古盆與老樁時的神情——那不是收藏家審視財富的目光，更像老友重逢，指尖觸及的是物的溫度與記憶。

　　真正的傳承，或許正是這般模樣。它不依賴于宏大的宣言，而在于將一種文化價值，徹底內(nèi)化為個人的生活方式與生命狀態(tài)。

　　徐昊與他那件穿了29年的舊衣一樣，早已同他的古盆、他的盆景、他所守護(hù)的千年光陰，生長在一起，渾然構(gòu)成一個活著、呼吸著的文化現(xiàn)場。

　　在探尋盆中天地的過程中，徐昊選擇了一條更為艱辛也更為豐盈的道路：持續(xù)創(chuàng)作，以新作說話；深入思考，以理論引路；提攜后學(xué)，以情懷擔(dān)當(dāng)。他的藝術(shù)實踐，有力證明了真正的藝術(shù)生命在于永不停歇地探索與創(chuàng)造。其作品中充盈的“書卷氣”與時代感，不僅是個人才情的流露，更是中國盆景藝術(shù)在當(dāng)代得以生生不息、傲立于世界藝林的核心魅力所在。