轉(zhuǎn)眼已至12月中旬，這一年里，你是否還有心心念念卻未能奔赴的演唱會？

若論近期令人心動的演出，由言承旭、吳建豪、周渝民與五月天阿信聯(lián)合組成的“F?FOREVER恒星之城”巡回演唱會肯定是其中之一。這場演唱會將于12月19日至22日登陸上海梅賽德斯-奔馳文化中心，目前四場門票已全部售罄。

更令人驚喜的是，在巡演正式啟幕前，組合已釋出全新單曲《恒星不忘 Forever Forever》及其MV。這首歌由周杰倫作曲、阿信作詞，并由阿信與言承旭、吳建豪、周渝民四人共同演唱。如此“神仙陣容”堪稱“有生之年”系列，將一代人的青春記憶進行了一次豪華的重現(xiàn)。

此外，周杰倫或?qū)⒆鳛樘貏e嘉賓驚喜現(xiàn)身演唱會現(xiàn)場，相比此前流傳的“原版F4合體”傳聞，這一可能性直接點燃了市場，顯然更令觀眾興奮。

同樣主打青春情懷的，還有Ella陳嘉樺。近日，她的杭州演唱會圓滿落幕。演出中，Ella與全場歌迷一同為香港火災(zāi)事件默哀。這番對生命無常的感懷、對意外悲劇的痛惜，讓這場久別重逢的相聚，更添了一份凝重與值得珍視的重量。

作為Ella出道24年來的首次個人演唱會，這更是許多粉絲青春的復(fù)刻。盡管還沒等到S.H.E的合體亮相，但Ella以她獨一份的舞臺魅力，切實回應(yīng)了無數(shù)樂迷深埋心底的期待與熱愛。當(dāng)《Super Star》《波斯貓》《戀人未滿》《中國話》等時代金曲在現(xiàn)場接連響起，那些刻在DNA里的旋律，已然讓無數(shù)人到場的樂迷熱淚盈眶，心滿意足。

值得關(guān)注的是，本輪“It’s Me 艾拉主意”整體巡演節(jié)奏也呈現(xiàn)出“漸進式”特點。長沙站首日售罄后迅速官宣加場，杭州站同樣經(jīng)歷加場，廣州站則是直接官宣兩場，選擇的都是一萬人（含）以內(nèi)的體育館。

同樣走“穩(wěn)扎穩(wěn)打”路線的，還有謝霆鋒2025年的“Evolution Nic Live進化”演唱會。其商務(wù)表現(xiàn)從首站杭州便十分亮眼，獲得了中國平安的冠名贊助，并得到Budweiser（百威）作為指定啤酒品牌，以及“麥富迪”作為特別合作伙伴。

在票房策略上，除首站杭州外，廣州、重慶、蘇州等后續(xù)站點均采用了“2+1”的加場模式，即在前序場次門票售罄后，再官宣新增一場。值得注意的是，杭州站選在了可容納約8萬人的杭州奧體中心體育場（俗稱“大蓮花”），其規(guī)模在國內(nèi)體育場中僅次于北京鳥巢，因此未安排加場也在情理之中。而后續(xù)的廣州、重慶、蘇州等站，則都選在了可容納四萬人以上的大型體育場。此外，小紅書也有消息稱謝霆鋒的2026鳥巢演唱會正在籌備中，這也令無數(shù)樂迷興奮不已。

行至2025年12月中旬，許多演唱會的日程安排已排到了2026年。那么回看這一年，究竟有哪些個人演唱會真正做到了票房與口碑兼收？基于此，音樂財經(jīng)（ID：musicbusiness）編輯部匯總了2025年迄今在票房和市場口碑上均表現(xiàn)優(yōu)異的個人演唱會項目，試圖從這些“優(yōu)等生”的案例中，總結(jié)出一些可供行業(yè)從業(yè)者參考與借鑒的規(guī)律。

需要說明的是，本文引用的座位數(shù)均指場館對外公布的可容納人數(shù)，而非當(dāng)次演唱會的實際設(shè)座數(shù)。后者可能因舞臺搭建等因素調(diào)整，供參考。

開啟全球巡演的“演唱會標(biāo)桿”們

2025年，華語樂壇的老將新秀們紛紛把舞臺搭向了全世界。從張學(xué)友、陳奕迅、周杰倫、陶喆等跨越時代的巨星，到五月天、林俊杰、鄧紫棋、周深、張杰等風(fēng)格各異的中堅力量，再到王嘉爾和鹿晗等人氣新生代領(lǐng)跑者，都在這一年開啟了各自的巡演征程。

• 跨越時代的巨星們

作為華語樂壇的現(xiàn)象級頂流，周杰倫在舉辦演唱會方面似乎并不追求數(shù)量。其2025年的巡演規(guī)模全球僅設(shè)8站，其中海外演出僅有1月4日與5日于迪拜連開的兩場。在國內(nèi)也只選擇了7座城市開啟演唱會，共計21場。相比之下，已步入64歲的張學(xué)友，依然活躍在巡演第一線，行程尤為密集。據(jù)不完全統(tǒng)計，他2025年的演出場次約達117場，其中包含海外3城共13場演出，堪稱本年度演唱會市場中最為忙碌的藝人之一。（回顧：1000場演唱會，超千萬觀眾，張學(xué)友重新定義樂壇的價值標(biāo)桿）

陳奕迅2025年的“Fear and Dreams”世界巡演，依然延續(xù)著他一貫的“精耕細作”風(fēng)格。他沒有追求場次的數(shù)量爆發(fā)，而是以“巡演音樂劇” 的高規(guī)格制作，在每一個城市進行深度駐演。從合肥、佛山、重慶的國內(nèi)多場連開，到悉尼、倫敦、東京的國際舞臺亮相，再到北京、?？凇拈T及高雄的持續(xù)加碼，每一站都像是為當(dāng)?shù)赜^眾量身定制了一場濃縮的“Eason人生劇場”。（回顧：陳奕迅“FEAR and DREAMS”巡演盛大收官，演唱會實錄數(shù)字專輯今日開啟預(yù)售）

有“華語R&B教父”之稱的陶喆，今年可以說是火力全開，一邊推出新專輯《STUPID POP SONGS》，另一邊，“Soul Power II”世界巡演也正熱熱鬧鬧地一路唱響。巡演前半段，他穩(wěn)穩(wěn)扎根在華語市場：從香港出發(fā)，接著每月打卡一兩個城市，蘇州、成都、長沙、北京……一路唱遍核心城市，下半年專心“出?！?，從吉隆坡、悉尼唱到北美多個城市，一步步鋪開全球舞臺。

• 華語樂壇的中堅力量們

四月下旬到五月上旬，張杰在北京鳥巢創(chuàng)下“十二連開”的紀(jì)錄，成為今年演唱會市場的一大焦點。然而僅僅兩個多月后，當(dāng)業(yè)界仍在驚嘆這一成績時，五月天卻以更為驚人的“十三連開”實現(xiàn)反超。至此，無論是鳥巢的連續(xù)演出場次紀(jì)錄，還是在該體育場舉辦的總演出場次最高紀(jì)錄，均由五月天保持。（回顧：從莫文蔚、鄧紫棋到張惠妹，張杰連沖“12場”，鳥巢憑什么成為歌手們的“奧林匹斯山”？）

同樣是華語樂壇極具票房號召力的音樂人，林俊杰的巡演收官站同樣是鳥巢，實現(xiàn)了“九連開”，是今年鳥巢連開場數(shù)的季軍。這一年，林俊杰的“JJ20 FINAL LAP”世界巡演足跡橫跨北美、歐洲、澳洲與亞洲，在洛杉磯、紐約、倫敦、巴黎等全球主流城市的頂尖場館逐一唱響。與許多歌手集中于華語區(qū)的巡演不同，林俊杰的海外場次并非點綴，而是以單站高密度覆蓋的方式，系統(tǒng)性地深入北美與歐洲市場，完整呈現(xiàn)了林俊杰作為華語樂壇中生代領(lǐng)軍人物。

鄧紫棋可以說今年站次最多的音樂人了，她以國內(nèi)19站追平張學(xué)友，國外8站，僅此于林俊杰（11站）和陶喆（9站）。此外，鄧紫棋的I AM GLORIA世界巡回演唱會2.0廣州站六場預(yù)售已經(jīng)售罄，目前又加了三場。根據(jù)編輯部的不完全統(tǒng)計，鄧紫棋今年的巡演總場次僅次于張學(xué)友和五月天，領(lǐng)銜華語女歌手。

這一年，周深的世界巡演尤其值得關(guān)注。原計劃的海外場次共有8站，其中倫敦站原定于2月14日情人節(jié)舉行，卻因其身體原因遺憾取消。值得注意的是，周深在海外選擇的場館規(guī)模普遍控制在一萬人左右，相比于他在國內(nèi)動輒容納四五萬人的體育場級場地，在海外的演出步子邁得更謹慎些。盡管如此，拉斯維加斯、多倫多和吉隆坡三站均實現(xiàn)了加場連開，也可以看出周深在世界范圍內(nèi)的票房號召力。

• 人氣新生代領(lǐng)跑者們

王嘉爾鹿晗的“身份卡”相似，都是走偶像路線的唱跳藝人。但2025年，王嘉爾的巡演重心主要放在了亞洲，今年除了在中國澳門，還去到了曼谷、雅加達、吉隆坡、馬尼拉和東京等城市。根據(jù)規(guī)劃，未來除了在中國內(nèi)地巡演外，王嘉爾還將去到北美洲、南美洲、歐洲和大洋洲。

值得一提的是，同樣是將工作重心放在音樂事業(yè)上的張藝興，雖然沒有開啟全球巡演，但其今年的巡演也在火熱進行中，從今年8月初在北京的華熙LIVE演出，到10月初直接在鳥巢二連開，張藝興的演唱會事業(yè)也在飆升中。

此外，新加坡華裔女歌手孫燕姿今年也在中國和新加坡舉辦了就在日落以后主題巡演，其中在新加坡室內(nèi)體育館（座位數(shù)12000）連開四天，在國內(nèi)的則是七城“雙連開”。

與此同時，一代民謠傳奇老狼的北美巡演已圓滿落幕。目前，他的“純真年代”演唱會正將版圖擴展至南半球，計劃于2026年在悉尼、奧克蘭及墨爾本相繼舉辦。

張韶涵領(lǐng)銜國內(nèi)特種兵式巡演

這一年，不同背景與類型的藝人都在積極拓展巡演版圖。從以扎實作品和大眾認知立足的主流音樂人，到憑借高人氣與話題效應(yīng)活躍的網(wǎng)紅型藝人，紛紛拿出了自己的國內(nèi)巡演計劃。（回顧：網(wǎng)紅開辟新賽道：娛樂性演唱會，流量狂歡下，行業(yè)泡沫已現(xiàn)？）

其中，張韶涵、王力宏和楊丞琳等承載著大眾音樂記憶的歌手持續(xù)發(fā)力，憑借經(jīng)典作品與成熟舞臺呈現(xiàn)深耕市場；汪蘇瀧、刀郎以鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格和扎實的受眾基礎(chǔ)，穩(wěn)扎穩(wěn)打辦巡演；王源、時代少年團擁有龐大的粉絲群體與高話題度；劉宇寧、十個勤天等藝人則憑借跨平臺影響力與活躍的粉絲生態(tài)，成功將線上人氣轉(zhuǎn)化為線下演出觀眾。

• 承載大眾音樂記憶的歌手們

張韶涵2025年的“覓光”巡演，可以說是跑遍了全國大大小小的城市體育場。從臺州、咸陽、南通這類二三線城市，到南京、成都、天津等省會及核心城市，再到年底深入惠州、肇慶等市場，她幾乎保持每周一城的節(jié)奏，一路唱不停。這樣的密集下沉路線，也恰恰說明了她作品的受眾之廣。

同樣是中國臺灣的實力女歌手，楊丞琳今年并沒有鋪開大規(guī)模的巡演，而是以“LIKE A STAR”為主線，在上海、深圳、重慶等幾個重點城市的高品質(zhì)室內(nèi)場館亮相。場地選擇都挺注重現(xiàn)場氛圍和視聽效果，很適合她歌曲里那種細膩的敘事感。有意思的是，她年底還將在南昌舉辦一場“房間里的大象”跨年專場。這種安排既保持了主要巡演線的連貫，又穿插了一些小巧思，讓整年的演出看起來穩(wěn)當(dāng)，又不失靈活和新鮮感。

去年想看王力宏可能還只能蹲拼盤，今年可就豐富多了，2025年他正式開啟了“最好的地方”巡演。從北京五棵松、上海梅奔這類一線地標(biāo)場館，到蘇州、西安、廈門、成都等區(qū)域核心城市的頂級體育館，王力宏展開的同樣也是一場高密度、高強度的“體育館馬拉松”。

• 鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格和扎實的受眾基礎(chǔ)

不靠話題炒作，而是用實打?qū)嵉膱龃魏蜕献收f話。汪蘇瀧2025年的“十萬伏特”巡演，可以說把全國主要城市的體育場都“刷”了一遍。從三月在北京鳥巢的三連開起步，他幾乎每月一到兩站、每站至少兩三場，一路唱過合肥、南昌、沈陽、深圳、西安、南京、重慶、杭州等核心城市，這本身就已證明其作品在年輕聽眾中的廣泛傳唱度。

反觀人民音樂藝術(shù)家刀郎，他的2025年巡演走的是一條更扎實的路線：從北唱到南，由東至西，不追熱點，一站接一站，最后更在烏魯木齊連開四場。刀郎的持續(xù)走紅恰恰說明，真正有生命力的音樂，自有它遼闊而堅定的舞臺。

• 龐大粉絲群體與高話題度藝人

王源2025年“宇宙超級無敵大狂歡”巡演最亮眼的節(jié)點，要數(shù)八月末在鳥巢連開兩場。這不僅是一次場地規(guī)模的突破，更象征著其個人演藝事業(yè)與市場號召力邁上了新的臺階，為其從“人氣偶像”向“具有大型場館承載力的成熟音樂人”轉(zhuǎn)型，完成了一次重要的階段性背書。

同樣來自TF家族的時代少年團，作為二代頂流，今年巡演也是一票難求。他們的“加冠禮”系列只選了海口、大連、上海三站，加上后續(xù)在貴陽的“2025·愛你愛我”專場，每站都落地大型體育場，其中上海更是一口氣連開四場，票房號召力有目共睹。

對比來看，師兄王源已成功登上鳥巢舞臺，師弟時代少年團則持續(xù)以體育場巡演釋放市場能量。有趣的是，兩人2025年的演出場次恰好都是10場，在不同路徑上展現(xiàn)出相似的續(xù)航力。（回顧：從TF BOYS到《肆意少年》：中國粉絲為何只吃“養(yǎng)成系”這一套？*小鹿角PRO）

• 將線上人氣轉(zhuǎn)化為線下觀眾

從網(wǎng)紅主播到站穩(wěn)主流舞臺，劉宇寧的巡演路線很清晰：不盲目鋪開，而是聚焦在深圳、上海、北京這類核心城市的高品質(zhì)場館，通過每站扎實的演出，一步步積累口碑、夯實自己作為歌手的市場基礎(chǔ)。

而憑借綜藝積累超高人氣的“十個勤天”，今年巡演則展現(xiàn)出驚人的爆發(fā)力。他們的“等枝椏成繁花”巡演從六月開始，幾乎每周一城，接連登陸深圳、成都、杭州、南京等全國重點體育場，且多數(shù)站點都連開兩到三場。這種體育場級別的巡演規(guī)模，在新生代團體中相當(dāng)少見。它也清楚地印證了一點：靠真實人氣和緊密的粉絲社群，綜藝IP同樣能轉(zhuǎn)化為實打?qū)嵉钠狈刻栒倭Γ跓狒[的演出市場里快速站穩(wěn)腳跟。

體育館積累口碑，體育場樹立標(biāo)桿

體育館和體育場，雖然只差一個字，但在演唱會市場里，完全是兩種不同的玩法。選哪兒開唱，直接反映了歌手的票房號召力、演出體量，以及團隊的市場策略。

從今年的情況看，巡演以體育場為主的藝人不少，比如周杰倫、陶喆、五月天、林俊杰、鄧紫棋、孫燕姿、周深、張杰、張韶涵、謝霆鋒、王源、汪蘇瀧、時代少年團，還有“十個勤天”這群熱門新星。而更多選擇體育館開唱的，則包括Ella陳嘉樺、張學(xué)友、陳奕迅、王嘉爾、鹿晗、王力宏、劉宇寧、刀郎和楊丞琳。

論規(guī)模和容量，體育場可以說是演唱會場地的“終極副本”。它通常是露天的超大型場地，像北京鳥巢、上海八萬人體育場，能輕松裝下四萬人。能在這兒開唱，尤其是連開好幾場，基本就等于官方認證了藝人的頂級國民度和市場號召力。

體育館，則是個帶頂?shù)闹行褪覂?nèi)場，一般能坐一萬到兩萬人，比如各地的奧體中心體育館、文化演藝中心。它對燈光、音響效果更友好，也更適合打造沉浸式的視聽體驗，是目前大多數(shù)一線歌手巡演的主流選擇。

從現(xiàn)場體驗和市場策略來看，這兩類場地走的也不是同一條路。體育場贏在氣勢和儀式感，適合那種手握一堆國民金曲、能號召幾萬人一起大合唱的歌手。不過露天演出受天氣影響大，而且后排觀眾基本得靠大屏幕“云參與”。體育館則強在氛圍精致、視聽可控，聲場更好，互動也更直接，適合展現(xiàn)音樂細節(jié)、復(fù)雜編舞或帶有劇情的舞臺設(shè)計。

所以很多歌手會走“體育館積累口碑，體育場樹立標(biāo)桿”的路線，一步步測試和擴大自己的市場承載力。

總的來說，2025年華語演唱會市場呈現(xiàn)出前所未有的活力與多元面貌。無論是資深巨星的全球征途，還是中堅力量的深耕細作，抑或是新生代偶像的精準(zhǔn)發(fā)力，都在不同維度上驗證了現(xiàn)場音樂持久的魅力與價值。

回望這一年，“情懷”與“人氣”成為驅(qū)動市場的雙引擎，而“穩(wěn)扎穩(wěn)打”與“大膽破局”則構(gòu)成了行業(yè)前進的兩股張力。這不僅是演出數(shù)量的增長，更是行業(yè)專業(yè)化、精細化運營能力的整體提升：從巡演策略、商務(wù)開發(fā)到觀眾體驗，市場正走向更成熟、更分眾、也更可持續(xù)的新階段。

展望2026年，隨著全球演出市場的進一步復(fù)蘇與觀眾期待的持續(xù)高漲，我們有理由相信，華語演唱會市場將迎來更廣闊的舞臺。那些在今年已驗證的商業(yè)模式、打磨成熟的制作水準(zhǔn)，以及不斷被滿足和激發(fā)的觀眾需求，都將成為新一年市場創(chuàng)新的基石?？梢云诖嗤黄菩缘难惭萜髣?、更多元化的藝人嘗試，以及技術(shù)與藝術(shù)更深度的融合，將持續(xù)為樂迷帶來驚喜，也為行業(yè)書寫下一個充滿活力的新篇章。