書畫的生活之美與藝術(shù)本真——對內(nèi)蒙古詩書畫研究會“慶國慶 迎中秋”網(wǎng)絡(luò)書畫展的思考

作者︱?qū)O樹恒

金秋十月，當(dāng)中華人民共和國成立七十六周年的榮光與中秋佳節(jié)的明月交相輝映，內(nèi)蒙古詩書畫研究會以“金秋送爽，丹桂飄香”為精神脈絡(luò)，舉辦“慶國慶 迎中秋”書畫網(wǎng)絡(luò)展。這場展覽絕非單純的藝術(shù)成果陳列，而是廣大會員以筆墨為犁，在“扎根人民生活”的土壤里培育出的精神碩果，既抒發(fā)了愛黨愛國愛家鄉(xiāng)的赤誠，也用“有用、易懂、有溫度”的作品，回應(yīng)了當(dāng)代藝術(shù)“何為本真、何為價值”的核心命題。

書畫家們潛心創(chuàng)作，從書法的筆力千鈞到繪畫的色彩斑斕，從印章的方寸乾坤到文字的情感共鳴，每一幅作品都藏著對生活的觀察、對傳統(tǒng)的敬畏、對時代的禮贊。本文將以參展作品為核心，融合“批判藝術(shù)亂象、弘揚(yáng)生活美學(xué)”的觀點，剖析北疆藝術(shù)家如何以作品詮釋“藝術(shù)源于生活、服務(wù)人民”的真理。

一

書法作為中國文化的“活化石”，在此次展覽中成為“連接傳統(tǒng)與當(dāng)下、個人與家國”的紐帶。會員們以人民熟悉的文字、情感與場景為創(chuàng)作內(nèi)核，讓每一筆墨都沾著“人間煙火氣”，每一個字都映著“家國赤子心”。

在“家國情懷”主題創(chuàng)作中，作品始終緊扣“慶國慶、迎中秋”的雙節(jié)語境，既直白又深刻。伏來旺自賦詩并書寫《七律·雙節(jié)同賀》：“中秋國慶兩相連，月餅西瓜供老天。故里親朋期聚會，云游赤子盼團(tuán)圓。恰逢百姓豐收日，又是華人兆瑞年。歡度雙節(jié)同致賀，舉杯入夢笑聲甜”，字里行間滿是節(jié)日的喜慶與團(tuán)圓的期盼，書法功底深厚，似行云流水，酣暢淋漓；楊利民自撰聯(lián)“祖國與乾坤共壽，江山同日月映輝”，筆濃意重，用傳統(tǒng)而又流暢的行書道盡對祖國山河的禮贊；郭瑞金書寫“海上生明月，天涯共此時”，中秋的清輝隨筆墨流淌，一揮而就，盡顯深厚底蘊(yùn)；逯志強(qiáng)書“國泰民安”，筆力如草原青松般遒勁，“國”字的方正象征山河穩(wěn)固，“民”字的溫潤藏著對百姓的關(guān)懷；張志強(qiáng)書“翰墨丹青歌盛世，清風(fēng)明月迎佳節(jié)”，以樸素字體道出人民對盛世的期盼，恰是“易懂”藝術(shù)的典范；郝潤平以甲骨文書“祖國萬歲人民安康”，墨色飽滿如豐收的谷穗，“萬歲”的昂揚(yáng)與“安康”的平和形成呼應(yīng)，熔國慶莊重與中秋溫情于一筆；史詩書“花好月圓 國泰民安”，八字短語直白傳遞百姓對雙節(jié)的美好祝愿；雷德榮書“山鄉(xiāng)壯麗九州同”，以筆墨勾勒北疆山鄉(xiāng)的壯闊與全國同慶的盛景；米保林書“銘記歷史，開創(chuàng)未來”，筆鋒沉穩(wěn)，既是對過往的敬畏，也是對未來的期許；閻丕臣書“鐵肩承載中國夢，妙手耕耘著復(fù)興”，將個人擔(dān)當(dāng)與國家夢想緊密相連；麻立義書“清澈的愛只為中國”，楷書工整如戰(zhàn)士的赤誠，成為愛國教育的生動素材；郭素華書“盛世中華”，簡潔有力，滿是對時代的贊頌；劉堪臣書“富貴中華”，筆墨間藏著對祖國繁榮的自豪；范福祥書“翰墨歌盛世”，以藝術(shù)之名禮贊時代；張樹旗書“國慶紅旗飄四海”，筆勢昂揚(yáng)如紅旗招展，盡顯大國氣象；張珍書“高舉中國特色社會主義偉大旗幟”，字體方正如旗幟的堅定，讓時代思想融入書法；崔林書“中華崛起”，行草靈動如東方巨龍騰飛，藏著對民族復(fù)興的自信；尹麗珍書“國泰民安”，與逯志強(qiáng)作品呼應(yīng)，共同傳遞對百姓生活的美好祈愿。

趙劍鋒則以紅色文化為魂，揮毫?xí)鴮懨飨娫~《七律·人民解放軍占領(lǐng)南京》（“鐘山風(fēng)雨起蒼黃，百萬雄師過大江”），行草筆勢如黃河奔涌，“百萬雄師”的頓挫似槍炮轟鳴，“過大江”的舒展如戰(zhàn)船競渡，用筆墨讓紅色記憶“活”起來。此外，楊德明、張秉堯、常梅、李林沖、趙榮平五位會員均以毛主席詩詞為創(chuàng)作內(nèi)容，楊德明的行楷豪邁、張秉堯的楷書莊重、常梅的行草靈動、李林沖的筆墨蒼勁、趙榮平的書風(fēng)沉穩(wěn)，皆以筆墨傳遞革命豪情，讓“紅軍不怕遠(yuǎn)征難”“數(shù)風(fēng)流人物，還看今朝”的精神激勵當(dāng)代人。趙興選書寫《沁園春·雪》，讓“北國風(fēng)光”與北疆實景共鳴，凝聚起熱愛家鄉(xiāng)的深厚情感。

傳統(tǒng)文脈的傳承，在書法作品中體現(xiàn)為對經(jīng)典的敬畏與生活的融合。顧景云書寫蘇軾《記承天寺夜游》，筆法細(xì)膩如草原晨露，“庭下如積水空明”的句子在她筆下，既有原文的清冷意境，又多了北疆秋夜的靜謐，仿佛讓觀者看到中秋月色灑在蒙古包前的景象，實現(xiàn)“古典文本”與“當(dāng)代生活”的跨時空對話；趙如意書《愛蓮說》，小楷筆鋒如蓮花初綻，“出淤泥而不染”的內(nèi)涵既傳遞君子品格，又暗合當(dāng)代人對“清正”的追求，讓經(jīng)典成為可感知的精神指引；聶世聞的“會當(dāng)凌絕頂，一覽眾山小”氣勢磅礴，情懷廣闊。郭瑞澤、曲冬梅、范世臣、白愛民、王建平、高斌、羅吉勝、李春雨、張小平、張歡喜、李命新、劉海、潘曉琴、高亨、武瑞梅等人書寫古詩，讓觀者在筆墨中讀懂古典詩詞的意境，以通俗傳遞深刻。

家風(fēng)與修身主題的作品，滿是生活的溫度。董茂蕓書“忠厚傳家遠(yuǎn)，詩書繼世長”，字句間藏著家風(fēng)的溫暖，“忠厚”對應(yīng)“以誠待人”的質(zhì)樸，“詩書”呼應(yīng)“以文化人”的傳統(tǒng)；張蒙俠書“靜以修身，儉以養(yǎng)德”，筆墨清雅，傳遞淡泊修身的生活態(tài)度；王玉琨書“忠厚傳家久”，楷書工整，道盡傳統(tǒng)家風(fēng)的厚重；王茂勝書“養(yǎng)德”，二字簡潔卻重若千鈞，是對個人品格修養(yǎng)的期許；朱勇書“為公”，筆意剛正，彰顯無私奉獻(xiàn)的精神。

北疆特色與生活細(xì)節(jié)的書寫，讓書法成為“家鄉(xiāng)的名片”。劉俊書《烏蘭察布賦》，以行書贊頌家鄉(xiāng)的魅力，讓更多人了解烏蘭察布的人文底蘊(yùn)；馬生湖書“贊青城”，筆墨厚重如呼和浩特的城墻，字里行間滿是對家鄉(xiāng)草原風(fēng)情的熱愛；云亮?xí)叭粘錾裰輳堈龤狻?，筆勢如朝陽初升，傳遞蓬勃向上的生活力量；楊恒書“馬奶酒斟銀秋月”，行書筆勢如馬奶酒的醇香流轉(zhuǎn)，“馬奶酒”藏牧民飲食文化，“銀秋月”映中秋團(tuán)圓場景，仿佛能看到草原上“舉杯邀明月”的溫馨畫面；安強(qiáng)書“中秋國誕逢”，簡潔行書點題，“逢”字靈動，既寫雙節(jié)相遇的巧合，又藏“家國同慶”的喜悅；黃飛書“月滿中秋歌盛世”、楊鶴芝書“國慶中秋共同慶”、趙軍書“中秋伴國慶”、趙靈恩書“中秋花好月圓”，皆以筆墨勾勒中秋與國慶交織的喜慶，讓節(jié)日氛圍躍然紙上；賈俊勝書“八千里路云和月”，筆意豪邁，既有旅途的壯闊，又有中秋思?xì)w的溫情；李俊蘭的“家書”是整場展覽的“淚點之作”，小楷如家人叮囑般親切，沒有宏大敘事，卻寫盡中秋“團(tuán)圓”的本質(zhì)，盡顯“扎根生活”的魅力；劉存書寫警世名言，以文字警醒世人，傳遞積極的生活哲理。

二

如果說書法是“以文字為鏡”映照生活，那么繪畫便是“以色彩為窗”透視生活。書畫家們將草原的四季、牧民的勞作、紅色的記憶、自然的生機(jī)納入畫紙，讓每一幅作品都成為“可觸摸、可感知、可共鳴”的生活切片。

自然意象的描繪，始終緊扣“金秋送爽”的時節(jié)特征與北疆的地域特色。華孚君畫竹子，以墨色濃淡勾勒，竹葉如劍卻不失柔韌，既傳遞“千磨萬擊還堅勁”的品格，又暗合草原“疾風(fēng)知勁草”的生態(tài)；姚伊凡、邢曉玲、王鈺蘭、靳玉清、韓鑫、張愛芬畫牡丹，或濃艷或清雅，皆以牡丹的雍容華貴喻盛世繁華；高梅畫荷花，工筆細(xì)描間盡顯“出淤泥而不染”的高潔，對應(yīng)人格追求；李喜才、胡敏畫梅花，筆法或蒼勁或靈動，讓“凌寒獨自開”的堅韌品格躍然紙上；謝金芳畫“山花爛漫”，以明亮色彩展現(xiàn)自然之美，對應(yīng)生活的熱烈；李妙蘭、張帆畫菊花，墨色或金黃或素雅，盡顯秋日菊韻的淡泊；秦新強(qiáng)畫寒竹，筆意清瘦卻挺拔，傳遞寒冬中的生機(jī)；閆占福畫馬，豪放筆墨勾勒出馬鬃如火焰、馬蹄如驚雷的模樣，不是對“馬”的符號化描繪，而是對草原“馬背上的文明”的真實還原，仿佛能看到牧民騎馬趕羊群的場景；莊耀畫駱駝，筆墨厚重，駱駝的沉穩(wěn)與草原的遼闊相得益彰，盡顯北疆動物的靈性；袁玉珍、王國強(qiáng)畫魚，袁玉珍工筆細(xì)描，魚鱗如銀、尾鰭如紗，似水中精靈；王國強(qiáng)寫意揮灑，墨色交融間滿是“魚躍龍門”的活力，二者皆從“生活中的水族”取材，避免脫離自然的怪誕；李正權(quán)、梅澤峰畫鷹，筆勢凌厲，鷹的展翅翱翔與北疆的高遠(yuǎn)天空呼應(yīng)，盡顯猛禽的氣勢；李鳳云、尤清華畫雞，或公雞昂首啼鳴，或母雞護(hù)雛，滿是農(nóng)家生活的鮮活氣息。

山水風(fēng)光的作品，將北疆的壯闊與柔美盡收筆下。趙慧容、劉發(fā)、侯瑞、陳國強(qiáng)、劉雅青、劉淑云、朱林、賈杏、李建邦、劉蜜生、孟慶英、李永桃、劉一鳴、王志強(qiáng)、劉濤、閆國林、郭巧蘭、艾溪林、王俠畫山水，或濃墨重彩繪秋山，或淡墨輕描繪春景，皆以筆墨展現(xiàn)北疆山水的多樣風(fēng)貌；何樹根畫“秋天的山水”“秋山”，色彩濃烈，盡顯秋日山林的絢爛；張夫、樊天畫黃河，張夫筆下黃河奔騰咆哮，樊天筆下黃河靜謐流淌，二者從不同角度展現(xiàn)母親河的磅礴與溫柔；劉建琴畫“江山如畫”，以宏大視角勾勒祖國山河的壯麗，滿是對家鄉(xiāng)的熱愛；郭秀梅畫“北疆秋韻”，以水墨描繪秋天的草原，每一筆都透著“豐收的踏實”，仿佛能聞到秋草清香；王秀娥畫“秋韻”，聚焦枝頭掛滿的成熟野果，畫面雖小卻“以小見大”，展現(xiàn)北疆秋日“有自然風(fēng)光、有生活溫度”的特質(zhì)。

人物與場景的作品，滿是生活的煙火氣。吳小紅、王曉玲畫人物，筆法細(xì)膩，人物的神情或喜悅或沉靜，皆從生活中取材，避免空洞的形象；張洪杰畫“人物·春潮”，以生動筆觸展現(xiàn)人物與春天的互動，滿是春日的生機(jī)；于占海畫“紅軍渡瀘定橋”，濃墨重彩勾勒出橋面搖晃、紅軍堅毅、河水洶涌的場景，不是對歷史的“戲劇化夸張”，而是對“革命先輩舍生忘死”的深情致敬，讓觀者讀懂幸福生活的來之不易；鄭建忠畫“延安頌”，以油畫形式描繪晨光中的寶塔山，山下窯洞炊煙裊裊，沒有硝煙彌漫，卻滿是“革命圣地的精神力量”，讓紅色歷史成為可感知的“精神坐標(biāo)”；許源林畫“童年”，以細(xì)膩筆觸勾勒童年場景，滿是對過往生活的懷念；張宏業(yè)畫“擠牛奶”，是整場展覽的“煙火之作”，寫實筆法呈現(xiàn)牧民身著蒙古袍、雙手握奶桶、奶牛溫順低頭的畫面，桶中鮮奶泛著微光，沒有刻意美化，卻將“草原清晨的勞作”描繪得充滿溫情，是“沉浸式觀察”生活的成果；李忠革畫“國色天香”，以工筆描繪牡丹與人物，盡顯雍容華貴的生活愿景。

靜物與寓意的作品，傳遞人民對美好生活的向往。郭強(qiáng)畫木柴，筆墨質(zhì)樸，木柴的紋理與質(zhì)感盡顯生活的踏實；朱廣正畫花鳥，花鳥相依，滿是自然的和諧；姬寶華畫“柿柿如意”，工筆描繪橙紅柿子掛滿枝頭，“柿”與“事”諧音，既合傳統(tǒng)吉祥文化，又傳遞“生活順?biāo)臁钡脑竿?；孫世虎畫“秋天的大雁”，雁群南飛的場景與秋日的遼闊呼應(yīng)，盡顯秋日的蒼茫；常智畫“秋實”，以寫實筆法描繪成熟的果實，滿是豐收的喜悅；高利平畫葡萄，顆顆飽滿如紫寶石，盡顯生活的豐盈；谷曉鋼畫“笑口常開”，寫意手法勾勒彌勒佛咧嘴大笑、袒胸露腹的模樣，沒有宗教的疏離感，反而如“鄰家老人”般親切，傳遞“樂觀生活”的態(tài)度；王藹芬畫“福祿大吉”，以吉祥圖案傳遞對生活的美好祈愿；王敬珍畫“碩果豐盈”，滿筐果實的畫面盡顯豐收的幸福。

印章作為“書畫的點睛之筆”，雖方寸之間卻藏大乾坤。蔣炎、劉振國的印，以篆書為基，刀法剛勁有力，或刻“家國”二字，或刻“草原魂”三字，將“對家鄉(xiāng)的熱愛”濃縮于方寸之中，既是對傳統(tǒng)篆刻藝術(shù)的傳承，也是“以小見大”的生活表達(dá)，如同一枚“文化徽章”，印刻著北疆人民的精神印記。

三

縱觀此次展覽的所有作品，從張立宇“錦繡江山披錦繡，團(tuán)圓歲月慶團(tuán)圓”梁漢武“國慶花繁歌盛世，神州月皓正中秋”的對仗之美，到張夫、樊天筆下不同風(fēng)貌的黃河；從李俊蘭“家書”的溫情，到于占?！凹t軍渡瀘定橋”的厚重，書畫家的初心，與武美“翰墨同歌，共筑中華魂”相契合。這些作品之所以能打動人心，本質(zhì)上是回應(yīng)了“藝術(shù)何為本真”的核心命題。

正如我們批判喜馬拉雅山麓“破壞生態(tài)的煙花藝術(shù)”、摒棄“空洞抽象的符號堆砌”，內(nèi)蒙古詩書畫研究會的藝術(shù)家們用實踐證明：藝術(shù)的價值，從不在于“小眾的炫技”或“昂貴的材料”，而在于是否“扎根人民、源于生活”。

他們的作品是“有用”的：趙興選的《沁園春·雪》凝聚熱愛家鄉(xiāng)的情感，麻立義的“清澈的愛只為中國”成為愛國教育素材，劉俊的《烏蘭察布賦》讓更多人了解烏蘭察布草原的風(fēng)土人情。這些作品不是“一次性的拍照背景板”，而是服務(wù)于情感需求、精神凝聚的“精神產(chǎn)品”。

他們的作品是“易懂”的：聶世聞“會當(dāng)凌絕頂，一覽眾山小”的狂草雖豪邁，卻能讓人讀懂進(jìn)取精神；李喜才、胡敏的梅花雖筆法不同，卻都能讓人感受到堅韌品格；范世臣、白愛民等人的古詩書寫，沒有復(fù)雜包裝，卻能讓人讀懂古典意境——這種“以通俗傳深刻”的表達(dá)，恰是中國傳統(tǒng)藝術(shù)“天人合一”理念的當(dāng)代延續(xù)。

他們的作品是“有溫度”的：李俊蘭的“家書”寫盡牽掛，王茂勝的“養(yǎng)德”傳遞品格，常春靜的“中秋萬家團(tuán)圓”滿是溫情——這些作品里沒有“冰冷的符號”，只有“人的情感”：是牧民的笑容、是中秋的團(tuán)圓、是家鄉(xiāng)的風(fēng)景，讓藝術(shù)成為“連接人與人”的紐帶。

網(wǎng)展最后一幅作品，李朝平“慶華誕七十六載”的楷書仍在傳遞時代榮光時，我們更清晰地看到：內(nèi)蒙古詩書畫研究會以“金秋送爽，丹桂飄香”為契機(jī)，交出的不僅是一份藝術(shù)答卷，更是一份“當(dāng)代藝術(shù)如何回歸本真”的實踐報告。從書法到繪畫，從印章到文字，139位會員都在用作品證明：藝術(shù)的初心，永遠(yuǎn)在人民的生活里；藝術(shù)的價值，永遠(yuǎn)在服務(wù)人民的實踐中。這，便是“金秋送爽，丹桂飄香”背后，北疆藝術(shù)家對當(dāng)代藝術(shù)本真的最佳詮釋。

附：參展人員名單：

伏來旺、楊利民、郭瑞金、逯志強(qiáng)、張志強(qiáng)、董茂蕓、顧景云、王登雷、聶世聞、郝潤平、張立宇、史詩、趙劍鋒、武美、趙興選、雷德榮、梁漢武、劉俊、米保林、閻丕臣、麻立義、趙慧山、趙如意、郭瑞澤、張蒙俠、王玉琨、郭素華、曲冬梅、楊德明、張秉堯、范世臣、白愛民、李俊蘭、安強(qiáng)、馬生湖、黃飛、云亮、楊鶴芝、趙軍、賈俊勝、常梅、朱勇、劉堪臣、范福祥、楊恒、常春靜、王建平、高斌、羅吉勝、王茂盛、李春雨、張小平、張歡喜、李林沖、李命新、趙靈恩、尹麗珍、李朝平、趙榮平、劉海、張樹旗、張珍、劉存、崔林、潘曉琴、高亨、武瑞梅、華孚君、閆占福、袁玉珍、莊耀、姚伊凡、趙慧容、劉發(fā)、郭強(qiáng)、朱廣正、吳小紅、王國強(qiáng)、姬寶華、高梅、李正權(quán)、邢曉玲、張夫、李喜才、何樹根、孫世虎、王鈺蘭、侯瑞、靳玉清、張洪杰、樊天、胡敏、謝金芳、陳國強(qiáng)、李妙蘭、李鳳云、于占海、劉雅青、劉淑云、常智、尤清華、王曉玲、高利平、谷曉鋼、朱林、賈杏、李建邦、劉建琴、王藹芬、張帆、鄭建忠、梅澤峰、韓鑫、王敬珍、劉蜜生、許源林、郭秀梅、張愛芬、孟慶英、李永桃、劉一鳴、張宏業(yè)、王秀娥、王志強(qiáng)、李忠革、蔣炎、劉振國、劉濤、閆國林、郭巧蘭、艾溪林、王俠、秦新強(qiáng)、劉正奇、楊天喜、高世英

（作者檔案：孫樹恒，筆名恒心永在，內(nèi)蒙古奈曼旗人。蒙域經(jīng)濟(jì)30人專家組成員，呼和浩特市政協(xié)智庫專家。第一期魯迅文學(xué)院省級作協(xié)會員線上培訓(xùn)班學(xué)員，中國金融作家協(xié)會會員，中國散文家協(xié)會會員、 內(nèi)蒙古作家協(xié)會會員、內(nèi)蒙古茶葉之路研究會副會長，內(nèi)蒙古詩書畫研究會高級研究員兼副秘書長）