喬迪·迪亞茲·阿拉馬（Jordi Diaz Alama），藝術(shù)家/畫家，巴塞羅那藝術(shù)學(xué)校及歐洲現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MEAM）總監(jiān)。1986年出生在西班牙格蘭諾列斯，那是個(gè)安靜的小鎮(zhèn)，離巴塞羅那不遠(yuǎn)。他從小就對畫畫著迷，畢業(yè)于巴塞羅那大學(xué)美術(shù)系，拿下美術(shù)學(xué)士學(xué)位。

大學(xué)那會兒，他沒滿足于課本知識，跑去意大利的佛羅倫薩藝術(shù)學(xué)院深造，那地方是古典技法的圣地，他在那兒泡了幾年，學(xué)著怎么用油彩讓人物“活”起來。

后來，他又跟當(dāng)代寫實(shí)大師們混了圈子——挪威的奧德·內(nèi)爾德魯姆、西班牙的吉列爾莫·穆尼奧斯·貝拉和安東尼奧·洛佩斯，這些家伙教他怎么把古典的嚴(yán)謹(jǐn)玩出點(diǎn)現(xiàn)代的彎彎繞。

2013年，27歲的阿拉馬在巴塞羅那創(chuàng)辦了巴塞羅那藝術(shù)學(xué)校，該教育機(jī)構(gòu)專注于具象素描、繪畫及雕塑教學(xué)。說實(shí)話，這事兒挺拼的，他一邊教書，一邊畫自己的東西，還得管學(xué)校。

獎項(xiàng)也沒少拿：2011年，他勇奪Figurativas競賽大獎，那是由藝術(shù)與藝術(shù)家基金會和MEAM博物館聯(lián)辦的；同年，又中了Ynglada-Guillot國際繪畫獎，由皇家加泰羅尼亞美術(shù)學(xué)院頒發(fā)。其他還有佛羅倫薩藝術(shù)學(xué)院的獎學(xué)金、Arauco基金會的駐地獎學(xué)金啥的。

他現(xiàn)在還住在巴塞羅那，畫室里堆滿模特草圖和顏料瓶，日子過得像他的畫一樣，平衡卻總有點(diǎn)兒混沌。

阿拉馬的創(chuàng)作實(shí)踐探索古典具象繪畫與當(dāng)代美學(xué)的交匯點(diǎn)。藝術(shù)家融入藝術(shù)史的參照元素，邀請觀眾進(jìn)入模特們共存的私密空間。在《紅工作室》與《胭脂酒店》等系列中，他開創(chuàng)性地重塑模特形象，賦予其強(qiáng)勢存在感，挑戰(zhàn)被動客體化與傳統(tǒng)審美標(biāo)準(zhǔn)的陳規(guī)。

他用油畫、混合媒介和樹脂，畫人物肖像、裸體和夢境景觀，平衡在寫實(shí)與抽象的邊緣。他的筆觸嚴(yán)謹(jǐn)?shù)孟裨诮馄使饩€，受19世紀(jì)大師影響深——想想維拉斯奎茲或戈雅的光影游戲，他把那些老把戲玩得溜溜轉(zhuǎn)，卻加了點(diǎn)當(dāng)代的扭曲和模糊，讓人物的臉龐或背景像夢里似的碎裂。

作為畢生創(chuàng)作計(jì)劃，阿拉馬正進(jìn)行重塑但丁《神曲》的宏偉挑戰(zhàn)。2020年疫情伊始，他以這部史詩巨著的首卷《地獄篇》為起點(diǎn)展開創(chuàng)作。

該系列以受詛咒的靈魂困于神秘景觀的意象，隱喻現(xiàn)代世界的苦難，深刻揭示人類境遇。通過當(dāng)下痛苦現(xiàn)實(shí)與冰冷殘酷地獄中永恒煎熬的對比，藝術(shù)家促使我們反思社會行為與抉擇的后果。

其作品被巴塞羅那MEAM博物館、Can Framis博物館永久收藏，并入選歐美澳多國私人藏品。

來源：油畫世界 (ID：ArtYouhua)，轉(zhuǎn)載請注明。

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