《遠(yuǎn)行》

詩人：水弦

從故鄉(xiāng)到異鄉(xiāng)

一個人的行走

猶在夢中

踏過世態(tài)炎涼

愛如初心

從異鄉(xiāng)到故鄉(xiāng)

越過千山萬水

憧憬仍在遠(yuǎn)方

想要抵達的理想

仍在云端

一覺醒來幌然發(fā)現(xiàn)

風(fēng)景就在自種的心園

一一原載《新詩報》

詩人介紹：水弦：原名李杰，中學(xué)退休教師。曾與友人發(fā)起創(chuàng)辦《野芳》詩社。有作品發(fā)表在《中囯詩人》《鴨綠江》《遼河》等二百種報刊。著有詩集《終于獻出的玫瑰》《野芳》、散文集《寄存歲月》及《水弦讀詩》等。

水弦的《遠(yuǎn)行》以地理位移為經(jīng)線，以精神蛻變?yōu)榫暰€，編織出一幅當(dāng)代人特有的生命圖景。詩中“從故鄉(xiāng)到異鄉(xiāng)”與“從異鄉(xiāng)到故鄉(xiāng)”的環(huán)形敘事，是對物理空間跨越的記錄和對精神歸宿的終極叩問。當(dāng)詩人寫下“踏過世態(tài)炎涼/愛如初心”時，將世俗磨礪與情感堅守并置，暗合了蘇軾“回首向來蕭瑟處，歸去，也無風(fēng)雨也無晴”（《定風(fēng)波》）的豁達；而“風(fēng)景就在自種的心園”則與陶淵明“心遠(yuǎn)地自偏”（《飲酒·其五》）形成跨時空對話，揭示出真正的遠(yuǎn)方不在地理坐標(biāo)，而在心靈凈土的哲學(xué)命題。這種物理與精神的雙重遠(yuǎn)行觀，延續(xù)了中國古典詩詞“游子思鄉(xiāng)”的傳統(tǒng)母題，以現(xiàn)代人的生存體驗賦予其新的內(nèi)涵。

詩中“猶在夢中”的恍惚感，揭示了現(xiàn)代人精神漂泊的生存狀態(tài)。這種狀態(tài)與卞之琳《遠(yuǎn)行》中“一陣颶風(fēng)抱沙石來偷偷/把我們埋了也干脆”的宿命感形成呼應(yīng)，但水弦更強調(diào)主體的能動性。當(dāng)異鄉(xiāng)的“世態(tài)炎涼”成為必經(jīng)的修煉場，詩人選擇以“愛如初心”的堅守完成對存在困境的超越。這種超越既非莊子的逍遙游，也非海德格爾的向死而生，而是中國文人特有的“中庸之道”：在入世與出世之間尋找平衡點，正如王維“行到水窮處，坐看云起時”（《終南別業(yè)》）的智慧。

“想要抵達的理想/仍在云端”的表述，暴露了人類追尋的永恒困境。這種困境在張岱《湖心亭看雪》中表現(xiàn)為“獨往湖心亭看雪”的孤獨，在水弦筆下則轉(zhuǎn)化為“憧憬仍在遠(yuǎn)方”的執(zhí)著。二者都揭示了理想與現(xiàn)實的永恒距離，但水弦的獨特性在于他提出了“自種的心園”這一解決方案。當(dāng)物理空間的追尋陷入循環(huán)，精神家園的建構(gòu)成為終極出路。這種思想與梭羅在《瓦爾登湖》中“我們真正需要的很少，欲望卻讓我們背負(fù)太多”的論斷不謀而合。

“風(fēng)景就在自種的心園”將東方禪意轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代詩學(xué)表達。這種轉(zhuǎn)化與李萌古箏曲《遠(yuǎn)行》中“傳統(tǒng)與現(xiàn)代對話”的創(chuàng)作理念異曲同工：李萌通過多聲箏的改革實現(xiàn)民族音樂現(xiàn)代化，水弦則通過詩歌語言重構(gòu)“此心安處是吾鄉(xiāng)”的傳統(tǒng)命題。二者都展現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)家對東方智慧的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，不是簡單的復(fù)古，而是在現(xiàn)代性語境下激活傳統(tǒng)基因的生命力。

詩歌采用“出發(fā)-回歸”的環(huán)形敘事，“從故鄉(xiāng)到異鄉(xiāng)”與“從異鄉(xiāng)到故鄉(xiāng)”形成空間對稱，而“猶在夢中”與“一覺醒來”則構(gòu)成時間循環(huán)。這種結(jié)構(gòu)暗合了《周易》“無往不復(fù)”的哲學(xué)觀，又以現(xiàn)代詩學(xué)的解構(gòu)姿態(tài)打破了傳統(tǒng)敘事的時間線性。與畢淑敏《遠(yuǎn)行》散文中“身體與靈魂的高度統(tǒng)一”的敘述相比，水弦的環(huán)形結(jié)構(gòu)更具哲學(xué)深度，它暗示著生命本質(zhì)的循環(huán)性。每一次遠(yuǎn)行都是對原點的重新確認(rèn)。

“愛如初心”與“世態(tài)炎涼”的并置，“憧憬仍在遠(yuǎn)方”與“風(fēng)景就在心園”的對舉，構(gòu)成詩歌的矛盾修辭體系。這種修辭策略既繼承了李白“欲上青天攬明月”（《宣州謝朓樓餞別校書叔云》）的浪漫夸張，又以現(xiàn)代人的生存體驗賦予其新的內(nèi)涵。當(dāng)詩人說“越過千山萬水/理想仍在云端”時，實際上是在用空間距離丈量精神高度，這種矛盾表達創(chuàng)造了獨特的審美張力，使詩歌具有了多維度的闡釋空間。

“幌然發(fā)現(xiàn)”的瞬間頓悟，是詩歌最精妙的留白處理。這種留白與八大山人水墨畫中“計白當(dāng)黑”的技法同源，又以現(xiàn)代詩學(xué)的簡約風(fēng)格實現(xiàn)了對傳統(tǒng)美學(xué)的超越。與海明威“冰山理論”的西方留白不同，水弦的留白更具東方禪意——它不是信息的缺失，而是精神的溢出。當(dāng)讀者在“心園”的空白處填入自己的生命體驗時，詩歌便完成了從文本到存在的升華。

李萌古箏曲《遠(yuǎn)行》通過多聲箏的改革實現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，水弦詩歌則通過語言創(chuàng)新完成古典詩學(xué)的當(dāng)代重構(gòu)。二者都以“遠(yuǎn)行”為母題，卻選擇了不同的藝術(shù)路徑：李萌在樂器改革中尋找現(xiàn)代性，水弦在語言實驗中實現(xiàn)突破。這種跨媒介互文印證了“遠(yuǎn)行”作為人類永恒命題的藝術(shù)生命力。畢淑敏《遠(yuǎn)行》散文以旅行隨筆記錄地理空間的跨越，水弦詩歌則以精神獨白揭示心靈空間的探尋。當(dāng)畢淑敏寫下“每一次旅行都是與新世界、新自我的邂逅”時，水弦用“風(fēng)景就在自種的心園”作出了詩意回應(yīng)。二者共同構(gòu)建了“遠(yuǎn)行”的完整圖景，身體在路上，靈魂在歸途。

八大山人水墨畫中的孤禽、殘荷，與水弦詩歌中的“世態(tài)炎涼”“心園”形成視覺與文字的通感。當(dāng)八大山人用“白眼向天”表達孤傲?xí)r，水弦用“愛如初心”傳遞堅守；當(dāng)八大山人以“殘山剩水”構(gòu)建荒寒意境時，水弦借“心園”意象展現(xiàn)精神豐盈。這種跨藝術(shù)門類的對話，證明了“遠(yuǎn)行”母題在不同媒介中的永恒魅力。

水弦的《遠(yuǎn)行》以其精妙的結(jié)構(gòu)設(shè)計、深邃的哲學(xué)思考與獨特的藝術(shù)表達，將地理空間的跨越轉(zhuǎn)化為精神維度的升華，完成了對“遠(yuǎn)行”母題的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，為當(dāng)代詩歌創(chuàng)作提供了寶貴的啟示。

作者簡介：史傳統(tǒng)，詩人、評論家，中國國際教育學(xué)院（集團）文學(xué)院副院長，中國財經(jīng)雜志社評論專家委員會執(zhí)行主席、高級評論員，人民網(wǎng)人民智作認(rèn)證創(chuàng)作者。著有評論專著《鶴的鳴叫：論周瑟瑟的詩歌》（20萬字）、評論集《新評唐詩300首》（60萬字），詩集《九州風(fēng)物吟》，散文集《山河綺夢》、《心湖漣語》。發(fā)布各種評論、詩歌、散文作品2000多篇（首），累計500多萬字。