《想飛的女孩》以劉浩存扮演的女孩田恬在下水道被囚禁、追逐、毆打開篇。

彼時我腦海中想到的是加斯帕·諾的電影《不可撤銷》。影片中莫妮卡·貝魯奇有一段地下道被強暴毆打的戲碼，真實到讓世界震驚，看客絕望。

我以為導演文晏也要給存子設計一段類似的戲碼，作為存子沖獎的 “影后時刻”。

可事實是，整個畫面黑乎乎的，壓根看不清存子的表演。動作的尺度上相比《不可撤銷》也小了不少，最后以女孩田恬反抗中誤殺了施暴者結(jié)束。

我一來欣喜于文晏還沒那么功利。二來還是有點可惜這環(huán)境設計，烏漆嘛黑的，看不到演員在極端戲劇設計中的表演細節(jié)。

但總歸，在看了這么一段冷靜且頗具張力的片段后，我原以為文晏在繼《嘉年華》之后，又要有一部好作品了。

可沒曾想接下來的百來分鐘 ，我 一度 陷入了深深的 自我 懷疑。

是我瘋了？還是文晏瘋了？這拍的是什么東西？

前百十來分鐘，我認為是文晏的思想出了問題。費盡心思的雙線時空交叉敘事中，充斥的是大量不相干的情節(jié)、完全說不清的行為動機、糟糕的人物塑造以及一個極度平庸的故事。

直至正片最后一分鐘，當我看到文淇扮演的女孩方笛從城樓上一躍而下化身“蝙蝠俠”，我才終于發(fā)覺，是我瘋了。

“啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊，這都什么東西??？”這是來自我心底的吶喊。

《想飛的女孩》最大的問題，在于類型融合的失敗。

于文晏而言，這是她的一次嘗試。一次失敗的嘗試。

確切點說是影片在藝術和商業(yè)兩方面失衡了。想兩頭顧，結(jié)果既要也要，成了四不像。 你能在影片中看到太多類型元素。 原生家庭、女性剝削、未婚早孕、毒癮犯罪、演藝圈底層的壓榨等等。

主題“想飛”的女孩，沒問題。拍這樣的內(nèi)核，我舉雙手贊成。 但文晏的拍法，我很難認可。 將兩個女孩冰冷地投進現(xiàn)實都少見 的無數(shù)困境，然后告訴觀眾，縱然枷鎖纏身，她們依然有夢。 太刻意。

文晏的出發(fā)點自然是女性成長。想以女性的困境與自強引起觀眾的共鳴。

兩個女孩，兩種不同的環(huán)境，重慶山城與影視城，一邊是青春躁動，一邊是生活掙扎，兩者又因中國式家庭倫理關系有著脫不開的情感羈絆。她們有著不同的困境，又有著同一個“想飛”的理想。現(xiàn)實與夢皆有。

按這條路走下去，影片大有可為?？刹恢朗俏年套约簞?chuàng)作時想多了，還是怎么著，出來的成片，怎么就亂七八糟。

有的類型真的有融入的必要嗎？不突兀嗎？得打一個問號。

比如尤其出戲的耿樂為首的三個毒販。三人闖入演戲現(xiàn)場的“笨賊”戲碼，你可以說是黑色幽默，但在一個如此嚴肅題材的作品中，生硬地加入這么一段，我更愿意將其理解為，導演的商業(yè)化妥協(xié)。

又或者說，是文晏的幽默感不足。因為沒有人會拒絕幽默。除非你的幽默本不幽默。

《想飛的女孩》中黑色幽默的插入，其實更多不在于什么不合時宜，而是它不僅和幽默不沾邊，而且很蠢，很尬。 笨賊闖入影視城片場，耿樂在手術臺片場對著一個又一個女孩喊 “方迪”； 穿著鬼子服的楊皓宇，爆炸聲后大家都倒下了，就他不倒，三番四次。這可樂嗎？

只能說幽默這東西是天賦，沒有就不要硬碰。

影片中兩個女孩的每一次逃離，三個“笨賊”都能幽靈般不講邏輯地再次趕到。在影視城的洞里能被找到，坐大巴車不知跑到哪個山溝民宿還能找到，連早上跑到任意一片海的沙灘還能被找到。有這本事，不去干賞金獵人真是屈才了。

他們的存在，連帶著影片的社會秩序都崩塌了。面對著嗜血毒販的追捕，竟沒有一個人想到報警。是沒有警察的異世界嗎？并不是，因為結(jié)局還是以警察的到來結(jié)束了全片，但此時天人永隔的局面卻已無法挽回。

所以影片到底是現(xiàn)實主義還是夢幻懸??？我沒法說。

至 此，我們再來思考，篇幅不小的三個笨賊的加入，有必要嗎？ 試想，拋開他們?nèi)齻€角色以及他們所連帶的毒品、犯罪元素，對全片 “女孩想飛”的敘事和主題有影響嗎？

《想飛的女孩》的失敗，絕不止類型融合這一處。

緊緊圍繞主題所展開的兩個女孩的人物塑造，同樣有不少遺憾。

劉浩存扮演的田恬還算是在水準范圍內(nèi)。童年關愛的缺失，青春時的放縱，對生孩子的一套自我理論，舉報自己的父親等等，一脈相承，有跡可循。

對比之下，文淇所演繹的方迪，有大問題。倒不是文淇的演技問題，而是人物本身的設定有缺陷。

在記憶中幼時的方迪是并不喜歡自己這個小表妹的。可一轉(zhuǎn)眼長大后，沒來由的，方迪像是欠了田恬似的，如母親般給予了她無限的愛。

這愛的緣由在哪？我看不到。就因為表姐妹的關系嗎？如果只是因為那點血緣，那說明文晏并未在社會人類學方面好好鉆研。

如果不止是因為血緣，那么兩人的關系緣何親密至此？ 這是構(gòu)建后續(xù)兩人親密無間戲份的一個相當重要的基礎。 可影片并未呈現(xiàn)。 直接就導致，方迪對田恬那無限包容的愛，顯得有點虛，不真實。

影片中的方迪看著是雙女主中的一個，但其本質(zhì)，是田恬的陪襯。角色本身并無太多可供探討的地方，她不像是一個具體的、活生生的人，而更像是一個符號、一個代表，一個影視行業(yè)底層演員的縮影。

影片用了大量的篇幅呈現(xiàn)了她在生理期一次又一次的下水，觀眾看到的是，嗯，底層演員真不容易，但方迪本身的性格與特質(zhì)，又在何處體現(xiàn)？ 唯一僅有的一場體現(xiàn)人物特質(zhì)的，是她在試 戲時覺得臺詞太爛，拂袖而去。 僅此一場。

除此之外，影片中她的所有戲份，任勞任怨老黃牛般工作，掙錢全給家里，無條件包容表妹，給表妹養(yǎng)孩子等，都更像是在塑造神話故事里的神女，而不像田恬那般，是一個可感的真人。

與細膩兼具厚重的《嘉年華》相比，很難讓人相信，這是出自同一個導演之手。

八年前在采訪文晏導演時，與她談起《嘉年華》的創(chuàng)作初衷，她說“我們生活在一個嘉年華似的時代，喧囂之下我們沒有時間與耐心去重新審視成長的意義”。

我感動于多年過去，文晏依然在關注女性成長。但從《嘉年華》的靜水深流到《想飛的女孩》的喧嘩浮沫，那年騎著車走向未知的靜默少女，八年后成了縱身躍下的蝙蝠俠。商業(yè)浪潮中，文晏似乎早已弄丟了當年手術刀般的克制。

也或許并不是她失去了耐心，而只是這個時代變得連審視傷口的時間都成了奢侈。

1. 商務/阿樂（微信：pachongsw1）
   進影迷交流群加微信：caodahua1994

期待您點個在看，分享給更多人