王心凌翻紅，羅大佑和孫燕姿隔空對唱，老粵語歌在《聲生不息》里串燒，劉亦菲重回古裝劇同時(shí)制霸大小屏。

微博和B站上的年輕人，想用一句臺(tái)詞，表達(dá)疫情當(dāng)中的心情，想到的還是“再苦一苦百姓”，“他們爛了，朕的心碎了”。

所以有一篇文章，標(biāo)題叫《文娛困在千禧年》。也有一期播客節(jié)目，叫《十一年過去了，我還沒找到甄嬛傳的平替》。

2000年前后的正劇潮，從《康熙王朝》，《雍正王朝》到《天下糧倉》，《大明王朝》。主創(chuàng)的立意，關(guān)懷以及對現(xiàn)實(shí)的指涉，是前無古人后無來者的高峰。反復(fù)錘煉的臺(tái)詞，反復(fù)推敲的表演，讓今天的《大秦賦》之類的歷史劇相形見絀。

2010年前后，甄嬛傳和瑯琊榜的精良制作，不僅反映中國影視行業(yè)工業(yè)化的成果，服道化日臻成熟。而且網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的活水注入，破除了幾個(gè)文化小圈子的話語霸權(quán)。中國古裝劇也徹底征服亞洲，走向世界。

然而像很多事情一樣，疫情發(fā)生的三年里形勢迅速翻轉(zhuǎn)。味同嚼蠟的新劇里選來選去，終于找到一部能看的，結(jié)果又被營銷上的騷操作倒了胃口。失去對作品控制權(quán)的創(chuàng)作者，在數(shù)據(jù)的指引下無腦迎合低幼的觀眾。好不容易湊齊的老戲骨撐起了表演，又被拖沓的節(jié)奏，或者草草收場的大團(tuán)圓拉低水準(zhǔn)。

頻繁的作品下架，演員塌房，很多觀眾失去了安全感。生于流媒體時(shí)代的年輕人甚至恢復(fù)了一種自己父輩的生活體驗(yàn)，就是購買沒有版權(quán)的物理介質(zhì)，存儲(chǔ)自己的精神生活。

如果你要身赴孤島，你會(huì)帶上一張什么樣的光盤，里面裝的是大明王朝1566還是瑯琊榜甄嬛傳？每天下飯的是編輯部的故事還是我愛我家？

如果此時(shí)你要身赴孤島，你會(huì)帶上一張什么樣的光盤？

本期節(jié)目已經(jīng)同步上傳到podcast，喜馬拉雅，荔枝FM等各大平臺(tái)