來源：人民日?qǐng)?bào)海外版

李鴻璽在工作室。

受訪者供圖

出生于廈門、現(xiàn)工作生活于倫敦的藝術(shù)家李鴻璽，習(xí)慣用作品與生活對(duì)話，被改造的椅子、行李箱與沙發(fā)，都在她手中呈現(xiàn)出新的意義。作為新一代青年藝術(shù)家，她的創(chuàng)作多次亮相國際展覽與藝術(shù)節(jié)，在不同的場景下延展出獨(dú)特的表達(dá)。

心之所向

李鴻璽出生于福建省廈門市，本科畢業(yè)于切爾西藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，隨后在倫敦大學(xué)金史密斯學(xué)院與皇家藝術(shù)學(xué)院分別獲得文化創(chuàng)業(yè)與雕塑碩士學(xué)位。她的求學(xué)路徑并非一條筆直延伸的軌道，而是在不斷嘗試與回望中逐漸清晰了方向。

從小對(duì)新事物保持敏感與好奇，使李鴻璽并未在本科畢業(yè)后直接延續(xù)既有的藝術(shù)路徑，而是選擇在研究生階段轉(zhuǎn)向文化創(chuàng)業(yè)，試圖理解藝術(shù)與社會(huì)系統(tǒng)之間的連接。完成學(xué)業(yè)后，她進(jìn)入科技公司從事用戶體驗(yàn)設(shè)計(jì)，在清晰分工與高效運(yùn)轉(zhuǎn)的工作節(jié)奏中，她一度獲得穩(wěn)定，卻也逐漸意識(shí)到，在被切割的任務(wù)結(jié)構(gòu)中，個(gè)體表達(dá)的空間有限，難以產(chǎn)生真正的滿足感。最終，她選擇離開職場，成立個(gè)人工作室，重新回到以自我為起點(diǎn)的創(chuàng)作之中。

在此后兩年的獨(dú)立創(chuàng)作中，一系列“不舒服”的椅子雕塑成為她獨(dú)特的創(chuàng)作語言，然而她并不滿足于被這一標(biāo)簽定義。在獲得英國皇家藝術(shù)學(xué)院的獎(jiǎng)學(xué)金后，李鴻璽決定重回校園，這為她拓寬自己的創(chuàng)作語言和方式，帶來了下一個(gè)標(biāo)志性的發(fā)展。

回望這些經(jīng)歷，李鴻璽將其視為不斷靠近內(nèi)心的過程：“我原來一直以為，是因?yàn)槲抑粫?huì)藝術(shù)相關(guān)的事情才不得不學(xué)藝術(shù)。但在嘗試過這些之后，我發(fā)現(xiàn)，是熱愛驅(qū)動(dòng)我持續(xù)找尋內(nèi)心所愛。”

從皇家藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)之際，她完成了畢業(yè)作品《元體》。作品由一座高約4米的碳鋼結(jié)構(gòu)與一場無聲的行為表演共同構(gòu)成，金字塔的設(shè)計(jì)融合了瞭望塔、紀(jì)念碑與演講臺(tái)等多重象征，希望引發(fā)關(guān)于歷史記憶的聯(lián)想。

該項(xiàng)目獲得了中國基礎(chǔ)設(shè)施企業(yè)海躍實(shí)業(yè)和英國政府藝術(shù)基金的支持。這件作品亦標(biāo)志著李鴻璽首次對(duì)大型戶外雕塑的實(shí)踐。通過與海躍公司的合作，在工業(yè)體系中，她嘗試將基礎(chǔ)設(shè)施建造邏輯與藝術(shù)創(chuàng)作結(jié)合：一方面借助專業(yè)公司超前的鋼結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)與技術(shù)和材料的優(yōu)勢(shì)，另一方面在流水線生產(chǎn)過程中嵌入個(gè)體創(chuàng)作的獨(dú)特性，探索工業(yè)系統(tǒng)與藝術(shù)表達(dá)之間的張力與關(guān)聯(lián)。

創(chuàng)作探索

李鴻璽的創(chuàng)作多從觀察日常生活出發(fā)，將內(nèi)心的感受轉(zhuǎn)化為可被觀看、也可被體驗(yàn)的視覺形態(tài)。2021年，她仍在公司從事設(shè)計(jì)工作，高強(qiáng)度的項(xiàng)目節(jié)奏與不斷逼近的截止時(shí)間，使她長期處于被動(dòng)的狀態(tài)，也正是在這樣的日常中，她萌生了改造椅子的想法。

在下班后的零碎時(shí)間里，她開始用3D建模反復(fù)推敲形態(tài)，第一把被改造的椅子，便來自她客廳收藏的一件中古椅。通過對(duì)結(jié)構(gòu)的調(diào)整，原本用于支撐身體的家具被彎折成“弓”狀，既熟悉又失常，仿佛在無聲地呈現(xiàn)一種被壓縮、被迫適應(yīng)的身體姿態(tài)。

“上班時(shí)總覺得被時(shí)間追著走，生活變得很緊繃?！彼貞浾f。最初的創(chuàng)作對(duì)于李鴻璽而言更像是一種自我調(diào)節(jié)，她并未將其視作一件真正的作品。辭職之后，她開始認(rèn)真思考如何將圖紙轉(zhuǎn)化為真實(shí)的物件。從建模到制作的過程非常緩慢，但當(dāng)?shù)谝话岩巫又谱鞒鰜砗螅嬲惺艿揭环N逐步靠近熱愛帶來的興奮之情。

隨著創(chuàng)作的推進(jìn)，李鴻璽的表達(dá)也不再局限于靜態(tài)裝置，而是逐漸引入行為表演。這樣的轉(zhuǎn)向并非源于明確的規(guī)劃，而是一次偶然的嘗試。她曾在完成一把椅子的改造后，坐在上面拍攝了一段翻書的視頻并上傳至社交平臺(tái)，意外獲得了不少關(guān)注。這讓她意識(shí)到，當(dāng)身體介入其中，原本隱藏在結(jié)構(gòu)與形態(tài)中的意味，會(huì)被更直接地激發(fā)出來?！拔议_始發(fā)現(xiàn)，行為可以激活雕塑作品中的敘事。”她說。

此后，在作品《對(duì)對(duì)對(duì)！》中，她進(jìn)一步將自己置入創(chuàng)作之中。最初，她只是完成了一張帶有裂痕的辦公桌裝置，但由于經(jīng)費(fèi)限制，無法制作等比例的人物模型，她索性讓自己成為作品的一部分。真實(shí)的人體與被改造的物件在同一空間中產(chǎn)生互動(dòng)，這不僅讓作品的表達(dá)更加具體，也讓表演現(xiàn)場與觀眾之間建立起更直接的聯(lián)系。

《對(duì)對(duì)對(duì)！》隨后在倫敦多家藝術(shù)機(jī)構(gòu)與畫廊展出，在不同語境中不斷獲得新的反饋。這些實(shí)踐的積累，讓李鴻璽逐漸確認(rèn)了此后在裝置與行為表演之間持續(xù)探索的創(chuàng)作方向。

多元呈現(xiàn)

2025年11月，李鴻璽受邀參加第十二屆西岸藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會(huì)，將《三點(diǎn)一線》《無限黑洞休息室》與《輕裝出行》帶回上海展出。

其中，《三點(diǎn)一線》延續(xù)了她將裝置與行為表演結(jié)合的創(chuàng)作路徑。3把被改造的椅子分別指向不同的生活場景，3名表演者在其間循環(huán)行動(dòng)。這是李鴻璽首次嘗試編排一場完整的行為表演，從人物設(shè)定、動(dòng)作習(xí)慣到循環(huán)節(jié)奏，前后打磨近一年時(shí)間。

“剛開始有點(diǎn)無從下手，不知道從哪里進(jìn)入，后來先確定了3個(gè)人物，再慢慢把細(xì)節(jié)一點(diǎn)點(diǎn)加進(jìn)去?！彼貞浀馈槭贡硌莞鎸?shí)，她反復(fù)進(jìn)入不同生活場景，觀察人們的行為和狀態(tài)，并在多次排練中不斷修正與豐富。

這件作品的靈感來自她對(duì)都市生活的長期觀察——穩(wěn)定卻略顯單調(diào)的生活軌跡會(huì)在不知不覺中塑造人的情緒。3把椅子均取自現(xiàn)成設(shè)計(jì)，李鴻璽會(huì)根據(jù)不同場景的使用邏輯進(jìn)行改造。作品在西岸藝博會(huì)的現(xiàn)場展出吸引了不少觀眾駐足，部分觀展體驗(yàn)也在社交媒體上持續(xù)發(fā)酵，使作品在現(xiàn)場之外獲得更多反饋。

《輕裝出行》是李鴻璽與德國行李箱品牌日默瓦合作的作品。在創(chuàng)作中，她對(duì)品牌標(biāo)志性的行李箱進(jìn)行了一場改造實(shí)驗(yàn)，將其轉(zhuǎn)化為一臺(tái)重型絞碎裝置，并將其與行為表演相結(jié)合。這件作品延續(xù)了她一貫的創(chuàng)作風(fēng)格，通過對(duì)物品功能的拆解與重構(gòu)，以帶有黑色幽默的方式，對(duì)當(dāng)代生活觀念和方式提出不同看法。

相比之下，另一件作品《沙堡》則將視線延伸至更宏觀的社會(huì)結(jié)構(gòu)。作品通過持續(xù)30分鐘的現(xiàn)場表演，將游戲、勞動(dòng)交織在同一過程中，并計(jì)劃于今年在英國多家藝術(shù)機(jī)構(gòu)巡演。

縱觀這些創(chuàng)作，李鴻璽始終圍繞“改造”與“重組”展開，無論是日常物件、空間結(jié)構(gòu)，還是行為本身，都在她的處理中被重新組織，并獲得新的指向與意義。對(duì)長期在海外創(chuàng)作的她而言，作品不只是陳列于展廳中的觀看對(duì)象，更是一種需要在現(xiàn)場被感知、被參與的過程。也因此，她期待將更多作品帶回國內(nèi)展出，在現(xiàn)場與觀眾建立直接的交流。（黃珍玲）

《人民日?qǐng)?bào)海外版》（2026年05月11日第06版）