4月28日，由國家藝術(shù)基金管理中心、遼寧省文化和旅游廳主辦，遼寧省公共文化服務(wù)中心、遼寧省博物館承辦，山東美術(shù)館協(xié)辦的“共繪新時(shí)代——2026年國家藝術(shù)基金優(yōu)秀美術(shù)作品展覽”在遼寧省博物館開幕。展覽為期兩個(gè)月，集中展出約160件國家藝術(shù)基金近年來資助的優(yōu)秀美術(shù)作品，涵蓋中國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩（粉）畫、漆畫等多個(gè)門類，充分展示了新時(shí)代美術(shù)創(chuàng)作的蓬勃?dú)庀蟆Ｗ鳛閲宜囆g(shù)基金資助成果的又一次集中檢閱，本次展覽不僅是規(guī)模拓展與學(xué)術(shù)深化，更提供了一個(gè)觀察中國當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作的絕佳樣本，通過展出作品可以觀察，中國美術(shù)如何回應(yīng)時(shí)代的召喚，如何在重大主題、人民美學(xué)和藝術(shù)本體探索之間找到平衡，繼而實(shí)現(xiàn)突破。

大國工匠（國畫） 240×350厘米 劉少寧

從時(shí)代命題到藝術(shù)意象的深度轉(zhuǎn)化

對(duì)于當(dāng)下的美術(shù)創(chuàng)作來說，一個(gè)核心挑戰(zhàn)是如何把宏大的時(shí)代話題變成能打動(dòng)人的藝術(shù)畫面。這次展覽給出了一條清晰的思路，藝術(shù)家們不再用空洞的概念去套主題，而是通過打磨具體的形象、挖掘真實(shí)的情感，把重大主題用藝術(shù)的方式演繹出來。在展現(xiàn)科技自立自強(qiáng)這類題材時(shí)，這種演繹尤為出彩。比如中國畫《中國芯》，它抓住了一個(gè)簡單的動(dòng)作——展示，畫面中人物手托一枚芯片，面向觀眾，表情平靜而專注。周圍是實(shí)驗(yàn)室里忙碌的同事，在中國畫特有的筆墨渲染下，化成一種沉穩(wěn)有力的集體氛圍。它證明了中國傳統(tǒng)繪畫同樣能表現(xiàn)最前沿的科技話題，可以把芯片制造這種全球關(guān)注的技術(shù)內(nèi)容，融入中國的文化語境和美學(xué)語言里�；诖耍瑒�(chuàng)新不再是一個(gè)抽象的口號(hào)，而成為觀眾能沉浸觀看并真切感受的一種莊嚴(yán)存在。

晚霞中的格桑多杰（水彩） 102×170厘米 沈璐

同樣，油畫《刻光者》以精密儀器與專注眼神的特寫，詮釋了匠心與鉆研�！对齑洝放c《向海圖強(qiáng)》巧妙地把宏大的工業(yè)發(fā)展主題，變成了對(duì)勞動(dòng)者和大國重器的莊重凝視�！对齑洝芬源w骨架的高大巍峨，以及工人們?nèi)缤袼芤话愕纳碜�，營造出一種工業(yè)殿堂般的崇高感�！断蚝D強(qiáng)》則用油畫厚重的顏料，堆砌出朝霞映照下巨輪的堅(jiān)實(shí)身軀，給冰冷的鋼鐵注入了人的溫度和情感。這些作品避開了喧囂的場(chǎng)面描繪，以沉穩(wěn)的筆觸和莊重的構(gòu)圖，將國家發(fā)展的宏大命題，錨定于具體的形象與情感之中，最終在觀者心中激起關(guān)于時(shí)代與個(gè)體的深層共鳴。

“以人民為中心”的生動(dòng)詮釋

“以人民為中心”的創(chuàng)作導(dǎo)向，在本次展覽中實(shí)現(xiàn)了從理念到藝術(shù)語言的拓展。藝術(shù)家們不再將“人民”作為一個(gè)抽象的集體符號(hào)進(jìn)行描繪，而是通過深入具體的生活場(chǎng)景與生命狀態(tài)，深入刻畫普通勞動(dòng)者的形象，完成了一次從“人民的英雄”到“英雄的人民”的視角轉(zhuǎn)換。油畫《漁美渤海灣》用寫意的手法，捕捉了渤海灣漁民與大海相依為命的日常生活，沒有驚天動(dòng)地的大事，只有日復(fù)一日的勞作，但畫里傳遞出的是一種堅(jiān)韌和溫情。油畫《朝陽》則把鏡頭對(duì)準(zhǔn)了清晨田埂上彎腰裝袋的農(nóng)民，空曠的土地和勞動(dòng)者連貫的動(dòng)作，構(gòu)成了一幅莊重而充滿希望的畫面�！俺枴北旧砭褪且环N隱喻，它代表著新一天的開始，也寄托著人們對(duì)平凡生活的樂觀和信心。

雕塑《慶典·人民廣場(chǎng)》以數(shù)百個(gè)各行各業(yè)普通群眾匯聚于巨型花籃之下的宏大場(chǎng)景，再現(xiàn)了國慶慶典的真實(shí)瞬間。藝術(shù)家有意讓那些真實(shí)而平凡的參與者成為畫面的主角。從過去的象征性表達(dá)，回歸到如今的生活本真。不同職業(yè)、不同姿態(tài)的個(gè)體，共同匯成了一個(gè)關(guān)于人民的整體形象。他們不是被凝視的對(duì)象，而是慶典的主人，是時(shí)代敘事中鮮活的主角。

傳統(tǒng)與現(xiàn)代、寫實(shí)與表現(xiàn)的創(chuàng)新融合

在藝術(shù)語言上，本次展覽呈現(xiàn)出多條探索路徑，這些路徑共同指向一個(gè)目標(biāo)，構(gòu)建一種既有中華美學(xué)精神底蘊(yùn)又充滿當(dāng)代活力的美學(xué)價(jià)值。其核心做法是在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、寫實(shí)與表現(xiàn)之間尋找創(chuàng)造性的融合。創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展在此次展覽中體現(xiàn)為對(duì)傳統(tǒng)文脈的深度開掘與當(dāng)代表達(dá)。水彩（粉）畫《萬戶飛天》就是一個(gè)很好的例子。作品選取了明代萬戶這個(gè)承載著中華民族古老飛天夢(mèng)想的歷史人物。藝術(shù)家把升空的瞬間凝固為點(diǎn)火前那一刻的靜默，用以靜寫動(dòng)的手法，營造出充滿張力的儀式感。畫面中，萬戶的神情既有古人的執(zhí)著，又閃爍著當(dāng)代探索者的光芒。古老的飛天夢(mèng)想與今日的航天精神，就這樣在畫中悄然相遇，讓傳統(tǒng)真正“活”在了當(dāng)下。

惠嶼海韻（國畫） 200×160厘米 白娜

中國畫《敦煌守護(hù)者》則把視角從保護(hù)文物本身，轉(zhuǎn)向了向守護(hù)文物的人致敬。這幅畫沒有停留在臨摹敦煌壁畫，而是用工筆人物畫那種嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩的筆法，刻畫了常書鴻、樊錦詩等一代代敦煌守護(hù)者的形象。背景的圖案與前景的人物虛實(shí)相映，暗示著守護(hù)者與敦煌之間血脈相連的精神紐帶。這種以人來傳遞精神的手法，讓千年的文化根脈不再是冰冷的遺跡，而成為一代代人用血肉之軀接續(xù)傳承的生命之火。這些創(chuàng)作實(shí)踐體現(xiàn)了一種文化上的自覺，傳統(tǒng)不再是拿來取用的遺產(chǎn)，而是能夠參與當(dāng)代文化建構(gòu)的、活著的精神。

長江萬里圖（版畫） 130×160厘米 顧秀華

這次展覽中有很多作品都呈現(xiàn)出新現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)特點(diǎn)。它們?cè)谘永m(xù)現(xiàn)實(shí)主義關(guān)注社會(huì)、關(guān)注人文這個(gè)精神內(nèi)核的同時(shí)，廣泛借鑒了象征、表現(xiàn)、抽象等手法，形成了一種更有感染力的藝術(shù)面貌。漆畫《秋岸藕豐》真實(shí)捕捉了采藕人躬身勞作的質(zhì)樸姿態(tài)。寫實(shí)的形象與抽象的美感交織在一起，傳統(tǒng)漆畫的材質(zhì)特點(diǎn)和現(xiàn)代構(gòu)成的形式語言相得益彰。版畫《路邊作業(yè)的管道工們》則用強(qiáng)烈的黑白對(duì)比和獨(dú)特的形式構(gòu)成，把城市建設(shè)中普通勞動(dòng)者的日常場(chǎng)景，提升為充滿藝術(shù)張力的畫面。這件作品呼應(yīng)了“英雄的人民”這一主題，讓平凡的生活有了詩意和崇高的感覺。這種新現(xiàn)實(shí)主義并不是某一種固定的風(fēng)格，而是在現(xiàn)實(shí)主義精神統(tǒng)領(lǐng)下的多元集合體，既保證了創(chuàng)作的多樣性，又實(shí)現(xiàn)了價(jià)值取向上的一致。

“共繪新時(shí)代——2026年國家藝術(shù)基金優(yōu)秀美術(shù)作品展覽”現(xiàn)場(chǎng)

從2025年的山東到2026年的遼寧，“共繪新時(shí)代”展覽的延續(xù)和擴(kuò)展，其深層意義在于不僅展示了國家藝術(shù)基金資助的豐碩成果，而且提供了可供研究的學(xué)術(shù)樣本。從藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系來看，國家藝術(shù)基金通過資助和引導(dǎo)，形成了一套科學(xué)規(guī)范的美學(xué)支持體系，推動(dòng)中國美術(shù)走向系統(tǒng)性的美學(xué)搭建，探索一條既扎根現(xiàn)實(shí)生活又回應(yīng)時(shí)代呼喚；既有文化自覺、又有開闊視野的發(fā)展道路。以藝術(shù)之力，鑄時(shí)代之魂，正成為一種可感、可行、可持續(xù)的美學(xué)實(shí)踐。

責(zé)編：勾曉慶