來源：光明日報

近來，一系列美術(shù)展覽備受社會關(guān)注：首屆中國鄉(xiāng)土繪畫（農(nóng)民畫）作品展展出，吸引近55萬觀眾到場參觀；第十屆中國北京國際美術(shù)雙年展展覽期間，由本地媒體發(fā)布和投放的新媒體端傳播量總計超3.68億，話題閱讀量超2.19億……這些數(shù)據(jù)并非僅僅指向個別展覽的“現(xiàn)象級成功”，更折射出當前美術(shù)公共性的深刻轉(zhuǎn)向：藝術(shù)展覽正從專業(yè)學術(shù)場域延伸至社會公共文化領(lǐng)域，由學術(shù)話語拓展為面向公眾、融入日常經(jīng)驗的文化實踐。

價值引領(lǐng)：

提煉表現(xiàn)時代的藝術(shù)命題

美術(shù)展覽，不應(yīng)止步于感官體驗或技藝展示，而應(yīng)通過富有思想張力的藝術(shù)敘事回應(yīng)時代精神，介入社會共識的生成，進而成為公眾理解現(xiàn)實、觀照未來的重要文化場域。真正具備公共屬性的展覽，需要超越審美消費的表層功能，在圖像、空間和觀念的整體建構(gòu)中發(fā)揮價值引領(lǐng)與精神塑造的作用。這就要求策展實踐在國家發(fā)展進程與人民生活經(jīng)驗的交匯中，提煉具有現(xiàn)實關(guān)懷和時代意義的藝術(shù)命題。

具有思想深度的展覽絕非主題的簡單陳列或作品的機械堆砌，而在于構(gòu)建內(nèi)在連貫的意義結(jié)構(gòu)：一方面以藝術(shù)語言回應(yīng)時代課題，另一方面在具體呈現(xiàn)中指認個體生命經(jīng)驗的價值，使宏大敘事與個體感受在同一空間中形成有效對話。依托扎實的學術(shù)研究與富于創(chuàng)造力的視覺表達，展覽需要在歷史縱深與現(xiàn)實關(guān)切之間建立有機聯(lián)系，引導(dǎo)觀眾由直觀感受邁向理性思考，并在作品關(guān)系中逐步形成對社會現(xiàn)實及時代精神的認知與共鳴，最終在這一意義建構(gòu)過程中，借由藝術(shù)語言對社會現(xiàn)實和歷史進程作出具有解釋力與引領(lǐng)性的闡釋。

展覽通過對視覺語言與展覽結(jié)構(gòu)的精細調(diào)度，讓主流價值觀在觀眾的審美體驗中自然顯現(xiàn)。這一過程既體現(xiàn)中華傳統(tǒng)美學精神，也立足文化主體性，彰顯出對全球性議題的藝術(shù)回應(yīng)，其根本旨趣在于為社會成員提供一個可用于反思現(xiàn)實、安頓心靈并校準價值取向的精神坐標。第十屆中國北京國際美術(shù)雙年展以“共生”為主題，正是在此層面構(gòu)建起圍繞文明互鑒、命運與共展開的思想場域，將關(guān)乎人類生存與發(fā)展的倫理議題轉(zhuǎn)化為可感、可讀、可參與的視覺實踐，實現(xiàn)了思想深度、藝術(shù)高度與公共傳播的有機統(tǒng)一。

空間構(gòu)建：

打造開放共享的公共客廳

美術(shù)展覽的轉(zhuǎn)型并非只是空間層面的表層調(diào)整，而是對新大眾文藝語境中公共文化形態(tài)整體演進的回應(yīng)。它不僅涉及物理空間的開放，更旨在建構(gòu)開放、平等、互動的公共文化場域，使藝術(shù)真正嵌入大眾生活當中。首屆青年雕塑作品展即為典型實踐，展覽突破傳統(tǒng)美術(shù)館邊界，將作品引入獨具特色的校園公共空間，并通過文旅融合與新媒體傳播的協(xié)同運作，拓寬公眾參與路徑，顯著提升專業(yè)美術(shù)展覽的公共可見度與社會效應(yīng)。

新大眾文藝語境中，藝術(shù)的意義不再由創(chuàng)作者單向完成，而是在創(chuàng)作、策展與公眾參與的互動過程中持續(xù)生成。策展實踐因而有必要突破傳統(tǒng)“展示—觀看”的單向模式，轉(zhuǎn)向以交流與共創(chuàng)為導(dǎo)向的“對話—參與”機制。在空間層面，這既表現(xiàn)為物理界限的消解，也體現(xiàn)為形成開放、非線性且鼓勵探索的展覽環(huán)境。展覽空間不再只是作品的陳設(shè)場所，而逐步轉(zhuǎn)化為承載社會交往、經(jīng)驗流動與意義生成的“社會劇場”。觀眾通過在場體驗與主體性解讀，直接參與展覽敘事，推動藝術(shù)實踐和社會生活的相互嵌入。

在傳播與互動層面，策展實踐亦需要順應(yīng)新大眾文藝的媒介語法與文化生態(tài)，將展覽視為公共文化不斷展開的過程，而非一次性完成的展示事件。展覽及其延伸內(nèi)容由此成為跨越數(shù)字與實體空間的“活態(tài)文本”，在現(xiàn)場體驗、網(wǎng)絡(luò)傳播、公共討論以及參與實踐中不斷被重組與闡釋。展覽主題、視覺意象與現(xiàn)場體驗嵌入日常社交語境與信息流，并通過線上線下協(xié)同運作，實現(xiàn)專業(yè)藝術(shù)表達向公共文化經(jīng)驗的有效轉(zhuǎn)譯。在這一過程中，藝術(shù)家成為美學探索與專業(yè)規(guī)范的錨點，策展人承擔敘事結(jié)構(gòu)與公共對話場域的建構(gòu)職責，觀眾則成為意義闡釋、情感共鳴與文化再生產(chǎn)的重要主體，共同構(gòu)成動態(tài)運行的新大眾美學生態(tài)。

此種以參與和共創(chuàng)為核心的文化實踐，有利于推動美術(shù)展覽突破專業(yè)圈層，在社會空間中形成持續(xù)而穩(wěn)定的公共回應(yīng)。當美術(shù)展覽真正轉(zhuǎn)化為承載著公共交往與文化生成的“公共客廳”，藝術(shù)就有可能在塑造社會審美、滋養(yǎng)公共文化生活與推動文明對話過程中，發(fā)揮更為深遠而持久的影響。

創(chuàng)新驅(qū)動：

培育文化發(fā)展的內(nèi)生動力

美術(shù)展覽的公共價值不僅在于即時的審美體驗，更在于其產(chǎn)生的持續(xù)社會效應(yīng)。當代美術(shù)展覽應(yīng)由“文化成果的展示終端”升級為推動創(chuàng)新、培育生態(tài)的“文化引擎”，在呈現(xiàn)既有成果的同時，激發(fā)面向未來的創(chuàng)造潛能，使藝術(shù)能量在社會各領(lǐng)域?qū)崿F(xiàn)多維、深層的延展。

這一“文化引擎”效能，首先體現(xiàn)在對藝術(shù)創(chuàng)新與人才培育的推動上。展覽機制應(yīng)被視為開放而前瞻的“創(chuàng)新實驗室”，為突破既有范式、探索藝術(shù)新形態(tài)提供穩(wěn)定的支持結(jié)構(gòu)與展示空間。通過學術(shù)梳理與批評介入，展覽不再只是成果呈現(xiàn)的終點，而成為新觀念生成、甄別與闡釋的重要環(huán)節(jié)。同時，展覽還承擔著“社會美育樞紐”職能，通過體系化、分層級且具有延續(xù)性的公共教育項目，將專業(yè)知識、審美判斷與創(chuàng)造方法引入更廣泛的社會群體。

“文化引擎”的效能同樣體現(xiàn)在展覽對社會發(fā)展議題的介入與價值轉(zhuǎn)化之中。策展實踐需要將藝術(shù)創(chuàng)造力轉(zhuǎn)譯為現(xiàn)實層面的文化行動力，使藝術(shù)思維與美學原則有機融入城市發(fā)展、鄉(xiāng)村振興與社區(qū)建設(shè)，提升公共空間與生活品質(zhì)。與此同時，通過系統(tǒng)構(gòu)建文化創(chuàng)意及其衍生體系，展覽所形成的視覺元素和美學成果得以經(jīng)由設(shè)計、產(chǎn)品和體驗等路徑延伸至日常生活與產(chǎn)業(yè)實踐，實現(xiàn)文化傳播和經(jīng)濟效益的協(xié)同增值。例如，首屆中國鄉(xiāng)土繪畫（農(nóng)民畫）作品展共展出544件作品，并由此開發(fā)152種文創(chuàng)產(chǎn)品，生動呈現(xiàn)藝術(shù)賦能產(chǎn)業(yè)與價值轉(zhuǎn)化的現(xiàn)實路徑。

據(jù)此，美術(shù)展覽應(yīng)在既有展示功能之上實現(xiàn)角色躍遷，通過策展協(xié)同、資源整合和實踐外延，構(gòu)建具有持續(xù)生成能力的文化運作平臺，發(fā)揮創(chuàng)新孵化與社會賦能作用，讓藝術(shù)成果在教育、產(chǎn)業(yè)與公共治理層面形成協(xié)同效應(yīng)，為文化建設(shè)注入持久動力。

人民群眾的現(xiàn)實需要，既界定美術(shù)展覽的價值取向，也指明其發(fā)展方向。理想的美術(shù)展覽，應(yīng)該在精神引領(lǐng)、公共參與和文化動能之間形成有機聯(lián)動，既映照時代精神，又融入大眾生活，并能將藝術(shù)生成的文化能量持續(xù)注入社會發(fā)展進程?；诖?，當代策展人與文化機構(gòu)需秉持堅定的人民立場，兼具歷史縱深與創(chuàng)新視野，使展覽真正成為人民共享、時代需要、社會認同的公共文化空間。當藝術(shù)實踐以人民為主體展開，其價值不止體現(xiàn)于觀展規(guī)模的增長，更在于激發(fā)民族整體審美創(chuàng)造力。這既是新時代繁榮社會主義文藝的內(nèi)在要求，也是美術(shù)工作者必須肩負的時代責任與歷史使命。

（作者：屈健，系中國美術(shù)家協(xié)會分黨組書記、駐會副主席）