2026年2月24日，中國(guó)影史的一個(gè)重要坐標(biāo)被正式確立：根據(jù)燈塔專業(yè)版與貓眼專業(yè)版的實(shí)時(shí)數(shù)據(jù)，演員沈騰主演電影的累計(jì)票房正式突破400億元人民幣大關(guān)，他由此成為中國(guó)電影史上首位達(dá)成此項(xiàng)成就的主演。

在這一破紀(jì)錄的過(guò)程中，2026年春節(jié)檔的合家歡喜劇《飛馳人生3》起到了決定性的助推作用，該片自大年初一上映以來(lái)僅用8天時(shí)間便收獲了30.16億元票房，以一騎絕塵的姿態(tài)領(lǐng)跑檔期，貢獻(xiàn)了整個(gè)春節(jié)檔過(guò)半的票房份額。

與此同時(shí)，作為中國(guó)電影票房另一座高峰的吳京，其主演累計(jì)票房約為355億元，至此，中國(guó)影壇長(zhǎng)期以來(lái)的“雙雄格局”在數(shù)據(jù)層面出現(xiàn)了顯著的位次拉開，沈騰的領(lǐng)先優(yōu)勢(shì)擴(kuò)大到了近50億元。

回顧沈騰的成名之路，從2012年春晚那個(gè)初出茅廬、帶著點(diǎn)“賤萌”氣質(zhì)的“郝建”到如今單片平均票房高達(dá)16億元的“票房錦鯉”，他的崛起軌跡與中國(guó)觀眾對(duì)“喜劇剛需”的心理依賴幾乎是同步的。

400億的數(shù)字背后，是25部作品的積累，是無(wú)數(shù)次銀幕內(nèi)外的情緒交換，更是市場(chǎng)在經(jīng)歷了宏大敘事洗禮后，對(duì)“平民幽默”與“情緒慰藉”的一種報(bào)復(fù)性買單。

在中國(guó)影壇的頭部梯隊(duì)中，沈騰與吳京代表了兩種截然不同的創(chuàng)作范式，長(zhǎng)期以來(lái)，吳京憑借《戰(zhàn)狼2》、《流浪地球》系列和《長(zhǎng)津湖》系列以“重工業(yè)敘事”和“家國(guó)情懷”筑起了票房的高墻，然而進(jìn)入2026年，兩者的差距被顯著拉開。

2026年春節(jié)檔成為兩人職業(yè)生涯的一個(gè)重要分水嶺：沈騰攜《飛馳人生3》出擊，以合家歡、低門檻、高情緒價(jià)值的喜劇底色精準(zhǔn)契合了春節(jié)期間的消費(fèi)剛需，該片單日票房峰值一度突破7億，最終在短短九天的“超級(jí)黃金周”內(nèi)幾乎鎖定了檔期冠軍。

吳京帶來(lái)的武俠力作《鏢人：風(fēng)起大漠》雖然展現(xiàn)了極高的工業(yè)水準(zhǔn)——實(shí)景拍攝于新疆戈壁、堅(jiān)持“真刀真槍”動(dòng)作美學(xué)、豆瓣開分高達(dá)8.7分，但在票房表現(xiàn)上卻略顯落寞，由于武俠題材受眾相對(duì)垂直，加之排片占比受限（初僅16%-17%），盡管該片在后期憑借硬核質(zhì)量實(shí)現(xiàn)了票房逆跌，但仍難以阻擋沈騰在總票房上的斷層式反超。

沈騰的魅力為何如此廣泛？

如果把票房看作一種“觀眾投資行為”，那么哪種演員更容易讓觀眾掏錢？在中國(guó)電影市場(chǎng)這樣一個(gè)人口體量超大的市場(chǎng)里沈騰之所以能得票房，背后離不開兩類觀眾心理：

1.情緒共振：他讓人笑，也讓人感覺“像自己”

沈騰的角色不是遙不可及的“英雄”，而是與普通人日常煩惱共振的角色，他塑造的角色往往有明顯的“缺點(diǎn)”比如笨拙、懶散、情緒化、夸張的行為、滑稽的反應(yīng)……但正是這些“不完美”讓觀眾感覺“這不就是我身邊的誰(shuí)嗎？”

這種共振感使他的角色在觀眾心中產(chǎn)生了一種“可親近性”，相比之下吳京類型的角色往往是“超出日常生活范圍的英雄”，這種形象雖然令人欽佩但觀眾的心理認(rèn)同感主要體現(xiàn)在“崇拜”和“代入英雄想象”，而不是“自我投射”，這種差異決定了兩種票房吸引力邏輯的不同。

2.喜劇是跨年齡與跨階層的“最簡(jiǎn)通用語(yǔ)言”

吳京的動(dòng)作片、大場(chǎng)面科幻片常常帶來(lái)視覺震撼，但這類電影的接受度與觀影門檻相對(duì)較高，部分觀眾因?yàn)閷?duì)動(dòng)作戲碼興趣有限、對(duì)技術(shù)性表演理解不夠或?qū)Α坝⑿蹟⑹隆辈桓泄缠Q而選擇不去觀看。

相比之下喜劇是最普適的情緒共振方式之一，它不需要對(duì)特定文化符號(hào)或類型設(shè)定有高度認(rèn)知，只要能被逗笑就有“觀看價(jià)值”，在中國(guó)這樣一個(gè)觀影人口基數(shù)巨大的市場(chǎng)中能夠讓“全家人一起笑”的電影本身就具有極高的票房潛力。

特別是在春節(jié)檔這樣的節(jié)日檔期，家長(zhǎng)與孩子、老人一起走進(jìn)影院，“可以一起笑的電影”自然成為首選，這一點(diǎn)在沈騰的電影票房成績(jī)里得到了持續(xù)驗(yàn)證。

與吳京對(duì)比：不同風(fēng)格，不同消費(fèi)邏輯

如果把吳京放在商業(yè)電影領(lǐng)域來(lái)觀察可以看到他和沈騰其實(shí)代表了兩種完全不同的票房路徑：

1．吳京代表的是“英雄標(biāo)簽+視覺張力”

吳京憑借硬朗形象、精湛動(dòng)作戲與國(guó)家主義敘事，在動(dòng)作電影市場(chǎng)中取得了巨大成功，他塑造的是一種英雄路徑：技術(shù)流的動(dòng)作設(shè)計(jì)；敘事中的國(guó)家與責(zé)任感；跨越個(gè)人與集體情緒的投射。

因此，他的觀眾主要是：對(duì)動(dòng)作設(shè)計(jì)有偏好；喜歡英雄故事；對(duì)情緒高強(qiáng)度觀影體驗(yàn)有需求。

這類電影在年輕男性觀眾群體中更有號(hào)召力，但在更廣泛的家庭層面其普適性卻相對(duì)有限。

2．沈騰代表的是“情緒共振+大眾化接受度”

沈騰式作品的受眾更廣泛：全年齡段觀眾；不同文化層次的人群；城鄉(xiāng)差異都較小。

這意味著什么？這意味著市場(chǎng)容量更大、可覆蓋人群更廣，在春節(jié)這樣的家庭觀影旺季，一部沈騰主演的電影更像是一種“家庭共識(shí)性消費(fèi)行為”而不是單一人群的支持。

結(jié)語(yǔ)：沈騰與中國(guó)電影市場(chǎng)的新時(shí)代共振

當(dāng)我們討論“為什么沈騰比吳京更能讓觀眾買單”時(shí)實(shí)質(zhì)上是在探討一個(gè)更宏大的文化現(xiàn)象：電影不再只是單一內(nèi)容的視覺享受，而是一種社會(huì)情緒與日常體驗(yàn)的共同表達(dá)。

中國(guó)電影市場(chǎng)正在進(jìn)入一個(gè)新的階段——不再僅依賴類型化大片，而是更依賴大眾認(rèn)同感與情緒共振。

如果說(shuō)吳京代表了一種英雄敘事的時(shí)代符號(hào)，那么沈騰則代表了一個(gè)大眾情感與自我認(rèn)同共振的時(shí)代符號(hào)，而在如今這樣一個(gè)多元文化快速交融的社會(huì)里這種符號(hào)的“落地能力”正在變成一種真正的文化力量。

因此沈騰沒有被“替代”，他只是恰好成為了一個(gè)時(shí)代的承載者，在這個(gè)承載之后是一個(gè)不斷尋求共鳴的電影市場(chǎng)，以及一個(gè)期待釋放壓力與重塑情緒的觀眾群體。