編者按：“視聽室”欄目精選上海音樂學(xué)院具有代表性的演出實況，將曾在舞臺上震顫心靈的瞬間，凝練為可駐留、可回味的視聽篇章。每一段影像，都是上音“教創(chuàng)演研”一體化模式融合共生的生動注腳。

威爾第歌劇《茶花女》取材于法國作家小仲馬同名小說，1853年首演。歌劇中最具代表性的經(jīng)典唱段如《飲酒歌》《永別了，美麗的回憶》《永遠(yuǎn)自由》等，已成為歌劇愛好者耳熟能詳?shù)男伞?strong>上音歌劇院聯(lián)合世界十大歌劇節(jié)之一的薩翁林納歌劇節(jié)共同打造的威爾第歌劇《茶花女》，為第40屆“上海之春”國際音樂節(jié)奏響完美終章。

第一幕

薇奧萊塔家中

此次上音版《茶花女》由上音院長廖昌永領(lǐng)銜，以其精湛的男中音技巧與深邃的藝術(shù)理解，將喬治·亞芒一角注入新的生命與情感。同時，國際知名導(dǎo)演皮埃爾·弗朗切斯科·馬埃斯特里尼現(xiàn)場打磨細(xì)節(jié)，薩翁林納歌劇節(jié)藝術(shù)總監(jiān)維勒·馬特維耶夫與中國指揮家張潔敏共同執(zhí)棒上音交響樂團、上音合唱團，中外藝術(shù)家攜手呈現(xiàn)高水準(zhǔn)演繹。

第二幕（上）

在巴黎郊外

上海音樂學(xué)院交響樂團以學(xué)生為主體，憑借對音樂細(xì)節(jié)的敏銳把握贏得滿堂彩；擔(dān)綱主演的歐洲歌劇新秀則用扎實的唱功與細(xì)膩的表演，將薇奧萊塔身上淳樸與掙扎、愛戀與犧牲的復(fù)雜人性展現(xiàn)得淋漓盡致，在花腔技巧與抒情音色的切換中，觀眾看到了這一悲劇人物的動人光輝。

第二幕（下）

舞會派對

舞美還原出法國七月王朝的質(zhì)感，而背后是上音“教創(chuàng)演研”一體化培養(yǎng)模式的生動實踐。上音聲樂歌劇系、管弦系、作曲指揮系等多系部師生協(xié)同作業(yè)，上音名師與國際大師聯(lián)合指導(dǎo)，讓排練現(xiàn)場成為教學(xué)延伸的課堂。

第三幕

薇奧萊塔家中

第三幕，隨著薇奧萊塔在病榻上的《永別了，美麗的回憶》和《告別巴黎》唱響，悲劇氣氛愈加濃烈，音樂的悲切與人物的命運緊緊交織在一起。當(dāng)最后一段旋律落下，這場跨越國界的藝術(shù)對話仍在繼續(xù)。

從2023年入選中國歌劇節(jié)到2025年壓軸“上海之春”，上音版《茶花女》不僅是經(jīng)典的復(fù)刻，更進一步貫通中外文化對話新通道，彰顯著中國音樂教育的實力與文化自信。

來源：藝術(shù)處、海上音訊社

撰稿：尹趙碧鷗

指導(dǎo)教師：王翩

編輯：彭暢

審核：張卓

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