作為董子健的導(dǎo)演處女作，電影《我的朋友安德烈》備受矚目。影片改編自雙雪濤同名小說，講述了回到東北奔喪的李默意外與年少時(shí)的摯友安德烈重逢，多年未見的兩人各懷心事，開啟了一段充滿故事的旅程。影片展現(xiàn)了一段跨越時(shí)光的真摯友誼，細(xì)膩的情感刻畫直擊人心。

寒光中的記憶回響

文｜于春曉

電影《我的朋友安德烈》為近年來趨于同質(zhì)化的青春片注入了一股深邃的活水。它避開了青春敘事中常見的愛情母題與懷舊煽情，轉(zhuǎn)而潛入一段被刻意塵封的私人友誼，并在此過程中，完成了一次對(duì)童年創(chuàng)傷療愈以及電影藝術(shù)表達(dá)的靜謐叩問。

影片的突破始于其別出心裁的敘事結(jié)構(gòu)。董子健將雙雪濤原著中的文學(xué)性插敘，巧妙地編織成“現(xiàn)實(shí)奔喪”與“青春碎片”雙線并行的敘事結(jié)構(gòu)。青年李默因父親去世重返東北故地，在返鄉(xiāng)途中與舊友安德烈重逢，這一現(xiàn)實(shí)情節(jié)構(gòu)成了敘事的當(dāng)下錨點(diǎn)。而兩人共同經(jīng)歷的少年往事，如被偶然觸動(dòng)的記憶開關(guān)，在旅程中不斷閃回、浮現(xiàn)。這種設(shè)計(jì)并非簡(jiǎn)單的倒敘，而是構(gòu)建了一個(gè)記憶即現(xiàn)實(shí)延伸的敘事閉環(huán)。成年后的雪地同行，本質(zhì)上是一場(chǎng)被迫展開的、與青春自我的艱難對(duì)話。那些溫暖、鮮活的過往片段，比如足球場(chǎng)上的奔跑、廢棄工廠里的探險(xiǎn)，并非孤立的美好懷念，它們與現(xiàn)實(shí)中的疏離、沉默以及漫天風(fēng)雪形成強(qiáng)烈互文，共同拼湊出一段被創(chuàng)傷撕裂，又被時(shí)間掩埋的完整人生圖景。

與敘事相輔相成的是影片極具感染力的視覺語言系統(tǒng)，導(dǎo)演及攝影團(tuán)隊(duì)采用了一套嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦渑p調(diào)視覺體系，來具象化記憶與現(xiàn)實(shí)的辯證關(guān)系?；貞浿械那啻罕话谂S、橙紅的色調(diào)中，光線柔和，充滿顆粒般的質(zhì)感，宛如一層溫暖而朦朧的濾鏡。成年后的現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景則以冷峻的藍(lán)、白、灰為主色，東北曠野的皚皚白雪反射著刺目的冷光，車廂內(nèi)是壓抑的昏暗，人物被廣闊而荒寒的景致襯托得渺小而孤獨(dú)。尤為精妙的是，在兩人并肩同行的某些時(shí)刻，冷色調(diào)的天空會(huì)透出一抹微弱的暖光，這束光成為未被時(shí)光徹底斬?cái)嗟那楦辛b絆的視覺隱喻，暗示著修復(fù)與和解的可能。此外，影片的聲效設(shè)計(jì)也極具匠心?；貞浿凶闱蜃矒舻孛娴膼烅?、少年的嬉鬧與風(fēng)聲，與現(xiàn)實(shí)里風(fēng)雪持續(xù)的呼嘯、成年人之間克制的對(duì)話乃至沉默，形成了聽覺上的鮮明對(duì)比。貫穿時(shí)空的足球滾動(dòng)聲，更成為一個(gè)核心的聲音符號(hào)，既是友誼的起點(diǎn)，也成為喚醒沉睡記憶的鑰匙。

在這一系列精妙的電影語言承載下，影片的主題得以深刻呈現(xiàn)。它首先是對(duì)創(chuàng)傷記憶的一次細(xì)膩解剖。李默對(duì)安德烈的遺忘并非薄情，而是一種心理學(xué)上的創(chuàng)傷后應(yīng)激防御機(jī)制，他將好友悲慘遭遇的痛苦，封裝進(jìn)了潛意識(shí)的角落。因此，整部電影的旅程，就是李默在外部環(huán)境的觸發(fā)下，被迫拆解這個(gè)記憶疙瘩，直面創(chuàng)傷源頭的過程。影片片尾，童年的李默在歌唱，身后安德烈亮晶晶的目光，早已埋下答案，真正的告別，是我終于敢走向沒有你的明天。

(作者為青島科技大學(xué)戲劇與影視專業(yè)碩士研究生)

重逢是個(gè)極美的詞

文｜邴琨

一次風(fēng)雪歸鄉(xiāng)路，一段塵封少年情。電影《我的朋友安德烈》中，兒時(shí)摯友李默和安德烈長(zhǎng)大后的一次“重逢”，揭開了一段舊日往事。

電影以李默回鄉(xiāng)奔喪途中偶遇兒時(shí)摯友安德烈開篇，并向觀眾拋出了一個(gè)身份疑問：為什么成年安德烈堅(jiān)定認(rèn)為眼前的人不是李默？帶著這個(gè)問題，影片在二人搭伴駕車的主線中反復(fù)插入他們兒時(shí)的回憶片段，碎片化地拼湊出李默與安德烈學(xué)生時(shí)代的經(jīng)歷與友情。隨著現(xiàn)實(shí)中李默離家的距離越來越近，開頭的懸念和故事的真相也逐漸變得清晰。影片中現(xiàn)實(shí)和回憶的反復(fù)交叉，實(shí)際上是李默內(nèi)心情感在現(xiàn)實(shí)空間的投射，如果說學(xué)生時(shí)代安德烈對(duì)李默的幫助是一場(chǎng)引導(dǎo)型的友情救贖，那么成年后李默的這次歸鄉(xiāng)便是獨(dú)自直面幼年創(chuàng)傷的個(gè)人成長(zhǎng)。影片結(jié)尾，舊廠房院內(nèi)的樹枝上銀裝素裹，兩顆青春之心跨越時(shí)空重逢。

電影在音樂的使用上較為節(jié)制，多在人物情緒激烈變化時(shí)出現(xiàn)，作為與人物情感相契合的輔助性表達(dá)，配器主要運(yùn)用鋼琴和弦樂器，在不同的場(chǎng)景和情緒中以旋律的變化營(yíng)造出冷暖兩種音樂風(fēng)格。二人初相識(shí)時(shí)一起爬上廢棄工廠的大煙囪，配以較為輕柔的鋼琴旋律，帶著青春的暖色調(diào)；李默逃避警察的片段，音樂中加入了急促的鼓點(diǎn)，加強(qiáng)渲染出他內(nèi)心的緊張和痛苦；李默最后追著安德烈的幻影奔跑，提琴的旋律突然響起，節(jié)奏不斷加快，他內(nèi)心積壓的情緒在音樂中得到釋放。

電影拍攝取景于東北鞍山和白山等地，鏡頭將小說中冷峻的美學(xué)風(fēng)格視覺化呈現(xiàn)，加上現(xiàn)實(shí)回憶交疊中冷暖色調(diào)的配合，給整個(gè)影片奠定了冷冽又溫情的風(fēng)格基調(diào)。景別的使用上，導(dǎo)演多以特寫和近景表達(dá)李默與安德烈之間洶涌的情緒暗流，配合著演員們含蓄、克制的留白式表演，讓二人的情感緩緩流淌于銀幕。

重逢是個(gè)極美的詞，它是羈旅漂泊的游子對(duì)歸家的渴望，也是相離萬里的友人對(duì)彼此的掛懷。在電影《我的朋友安德烈》中，李默與安德烈在情感時(shí)空上的重逢，是導(dǎo)演給這兩個(gè)人物最溫柔的悲憫與成全。

(作者為青島科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)專業(yè)碩士研究生)

失焦的情感之旅

文｜劉景陽

作為董子健跨界執(zhí)導(dǎo)的處女作，《我的朋友安德烈》的故事在敘事結(jié)構(gòu)的失衡中打了折扣，使原本觸及人心的情感表達(dá)，陷入了略顯模糊的表達(dá)困境。

影片采用類似經(jīng)典懸疑電影《記憶碎片》的非線性敘事，在畫面上利用了冷暖兩種強(qiáng)對(duì)比色調(diào)代表現(xiàn)實(shí)與回憶，在現(xiàn)實(shí)公路之旅與童年回憶片段間頻繁切換，本想通過這種方式營(yíng)造記憶的碎片感，讓觀眾與李默一同拼湊過往真相。但這種結(jié)構(gòu)缺乏清晰的節(jié)奏把控，導(dǎo)致敘事邏輯松散，情緒表達(dá)被割裂。童年片段的插入往往突如其來，雖能展現(xiàn)兩人友誼的細(xì)節(jié)與創(chuàng)傷的根源，卻與現(xiàn)實(shí)公路線的銜接不夠自然，有時(shí)甚至打斷了主線情緒的遞進(jìn)。

影片在次要角色與支線的處理上也存在些許短板，進(jìn)一步削弱了童年情感創(chuàng)傷這一核心主題的支撐力與表現(xiàn)力。比如，李默父親的角色轉(zhuǎn)變?nèi)狈壿嬩亯|，前期酗酒粗魯?shù)男蜗笈c后期細(xì)膩溫和的狀態(tài)形成較大反差，卻沒有相關(guān)情節(jié)交代這一轉(zhuǎn)變的動(dòng)因，最終只能淪為服務(wù)創(chuàng)傷敘事的工具人。相同的，在殷桃扮演的李默母親身上，我們也能看到類似的處理方式，影片前期利用較多時(shí)間勾畫母親與李默的親情羈絆，但在后面李默心理疾病凸顯時(shí)，卻幾乎沒有出現(xiàn)這一情感聯(lián)結(jié)產(chǎn)生的波動(dòng)或影響，既沒有展現(xiàn)母親對(duì)兒子心理狀態(tài)的關(guān)注，也沒有呈現(xiàn)親情在創(chuàng)傷治愈過程中的作用，使得這一角色的存在意義出現(xiàn)折扣。章若楠飾演的配角鏡頭極少，幾乎沒有發(fā)揮任何敘事功能，其他次要角色也缺乏人物弧光，與主角的聯(lián)結(jié)薄弱，使得整個(gè)故事始終局限在兩人之間，視野狹隘，難以通過群像塑造烘托主題的厚度。

值得肯定的是，影片攝影師呂松野對(duì)光影的運(yùn)用堪稱驚艷，童年場(chǎng)景的溫暖色調(diào)與現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景的冷白、幽藍(lán)形成鮮明對(duì)比，火與雪的意象精準(zhǔn)映射出人物內(nèi)心的熾熱與冰冷，僅憑畫面便構(gòu)建出強(qiáng)烈的情感氛圍。董子健與劉昊然的表演極具層次感，董子健將安德烈身上的孤獨(dú)與疏離感演繹得淋漓盡致，劉昊然則精準(zhǔn)拿捏了李默成年后的隱忍與因童年經(jīng)歷產(chǎn)生的怯懦，兩人的交互成為支撐影片情感的核心。影片對(duì)東北地域質(zhì)感的呈現(xiàn)，從口音到場(chǎng)景都充滿煙火氣，也讓這份友誼多了幾分真實(shí)的底色。兩位小演員的表現(xiàn)同樣亮眼，飾演少年李默的遲興楷與劉昊然在外貌氣質(zhì)上高度契合，韓昊霖飾演的少年安德烈則精準(zhǔn)捕捉了角色的“古怪稚氣”，他們的靈性演繹跨越了地域文化隔閡，讓觀眾得以重溫自己的童年情誼與青春年華。

《我的朋友安德烈》展現(xiàn)了董子健的創(chuàng)作野心與藝術(shù)感知力，其對(duì)創(chuàng)傷與記憶的探討方向值得肯定，既填補(bǔ)了部分觀眾對(duì)“虧欠自己的空洞童年”的情感共鳴，也提出了“成長(zhǎng)過程中是否因各種原因丟失了本真自我”的深刻追問。導(dǎo)演對(duì)于人物形象的刻畫，情感張力的表現(xiàn)等方面也頗具天賦。但敘事結(jié)構(gòu)的失衡，以及節(jié)奏把控的稚嫩，讓這部作品未能完全抵達(dá)預(yù)期的高度。它恰似一段模糊的記憶，有零碎動(dòng)人的細(xì)節(jié)，有真摯的情感，卻因缺乏清晰的脈絡(luò)與核心，難以讓觀眾產(chǎn)生深刻而完整的共鳴。若能在主題上更聚焦，在敘事上更凝練，這份關(guān)于友誼與創(chuàng)傷的情感之旅，或許能成為更加打動(dòng)人心的影像篇章。

(作者為青島科技大學(xué)戲劇與影視專業(yè)碩士研究生)