1月17日央視春晚聯(lián)排收官，95后藝人占比逼近八成，AR虛擬駿馬震撼全場，可熱搜第一竟是“想念趙本山”。

一邊是全力擁抱年輕人的科技革新，一邊是對舊日經(jīng)典近乎偏執(zhí)的集體懷舊。

趙本山缺席含金量為何不降反升？這場新老博弈誰才是真正的贏家？

把時鐘撥回到聯(lián)排現(xiàn)場，這哪里是一場晚會，分明是一場精心布局的戰(zhàn)役。

放眼臺下，白鹿、宋威龍這些95后面孔占了快八成，周深、劉宇寧緊隨其后，導(dǎo)演組的意圖再明顯不過：要用年輕血液強行續(xù)命。

這不僅僅是換人，這是一場針對代際審美的“外科手術(shù)”。

舞臺中央，弧形的“如意”主舞臺拉滿視覺張力，三十米長的數(shù)控矩陣屏與地面聯(lián)動，AI、AR技術(shù)輪番上陣，虛擬駿馬身上的苗族銀飾圖案精細到毫厘。

這還沒完，機器人扭秧歌成了頂流，唐詩逸的衣服里藏了傳感器，跳舞能帶光影。這一套組合拳打下來，聲勢浩大，不可謂不豪華。

甚至可以說，為了留住年輕人，春晚把能用的“彈藥”都堆上了。更耐人尋味的是沈騰、馬麗第十次合作，蔡明時隔七年回歸，這叫“老帶新、新托老”。

表面看是陣容升級，深層邏輯是危機感：如果不擁抱流量，不玩轉(zhuǎn)科技，這臺晚會在短視頻時代可能連入場券都拿不到。局勢已然定調(diào)，革新是唯一的活路。

但問題沒那么簡單。當AR駿馬在屏幕上奔騰時，屏幕外的觀眾卻在刷著趙本山的《賣拐》。

數(shù)據(jù)擺在明面上，趙本山相關(guān)話題播放量狂飆超50億，95后、00后成了懷舊主力。

這形成了一種荒誕的對撞：舞臺上的技術(shù)越炫，觀眾心里的失落感越強。大家吐槽的，不是年輕人不努力，而是那種“年味”變淡了。

這種“代際割裂”的隱憂，被光鮮的聯(lián)排新聞暫時掩蓋，卻在社交網(wǎng)絡(luò)上暗流涌動。

變革的沖鋒號吹響了，可人心真的攏得住嗎？這才是導(dǎo)演組必須面對的終極考題。

剝開技術(shù)的迷霧，春晚真正的戰(zhàn)場，還是在語言類節(jié)目。今年聯(lián)排釋放的最強信號，就是向趙本山的創(chuàng)作方法論低頭。

知情人透露，趙本山團隊雖未現(xiàn)身，卻通過視頻連線提供創(chuàng)意，甚至親自打磨劇本。

這說明了什么？說明導(dǎo)演組也急了，他們終于承認：除夕夜的核心不是教做人，而是逗樂子。

2026年春晚新增的“歡樂指數(shù)”評估，硬性規(guī)定笑點密度每3分鐘不少于一個，明確禁止結(jié)尾強行升華。

這就叫對癥下藥。回顧趙本山的作品，從《牛大叔提干》到《昨天今天明天》，從來沒有華麗的包裝，只有一張桌子兩把椅子。

演的是老百姓，講的是家長里短，笑點里藏著對生活的善意調(diào)侃。這種“踩在地上”的創(chuàng)作，恰恰是當下最缺的。

現(xiàn)在的年輕人，不是抗拒喜劇，是抗拒那種“開頭笑嘻嘻，結(jié)尾哭啼啼”的說教。

《喜人奇妙夜》的雷淞然、劉同、天放這些新喜劇人之所以能火，就是因為他們不包餃子，只講邏輯和笑點。

細究之下，沈騰的滑、馬麗的貧、蔡明的毒舌，其實都能看到趙本山的影子。

喜劇的基因，像涓涓細流一樣，早就融進了新一代喜劇人的骨子里。央視“三不用”原則——不用低俗、不用格調(diào)不高、不用有污點演員，是底線；而“扎根泥土”的創(chuàng)作邏輯，是生命線。

趙本山的含金量上升，不是因為他有多神，而是因為當下的喜劇太“飄”了。

觀眾懷念的不是那個具體的東北老頭，而是那種不用動腦子、只需捧腹大笑的純粹快樂。在這個層面上，春晚的回歸，本質(zhì)上是常識的回歸。

話又說回來，光有創(chuàng)作方法論還不夠，人要是歪了，戲再好也得黃。今年聯(lián)排，除了看熱鬧，還得看門道。

閆學(xué)晶這事兒，就是擺在眼前的反面教材。直播間里炫富式哭窮，對著普羅大眾說幾百萬是“小錢”，這哪是接地氣，這是“飄”到了云端。

連帶著兒子卷入“新疆班羅生門”，雖然中戲澄清了，但口碑這東西，就像鏡子，碎了就拼不回去了。

春晚舞臺從來都不是名利場，是良心試金石。道德有瑕疵，技術(shù)再好也得靠邊站。

這就不難理解，為啥今年導(dǎo)演組選人這么謹慎。

你看劉宇寧，生日當天給西藏捐款50萬，這才叫偶像標桿；魏晨紅了幾十年零緋聞；周深實力強還低調(diào)，見面都是彎腰微笑。

這些人才是“穩(wěn)”的基本盤。反觀蔡明，本該含飴弄孫享清福，卻還在高強度彩排里死磕動作、調(diào)整表情。

這哪是為了賺錢，分明是對舞臺有敬畏心。這種老派藝人的體面和堅持，才是流量時代最稀缺的資源。

更有意思的是，現(xiàn)在的年輕藝人也在“卷”適配。白鹿、丁禹兮提前去學(xué)語言類節(jié)目的節(jié)奏，甚至愿意放棄偶像包袱去演配角。

這說明啥？說明大家都看懂了風(fēng)向：在這個圈子里，流量是泡沫，德行才是硬通貨。

別看現(xiàn)在粉絲吶喊聲震天，真要是塌了房，跑得比誰都快。

春晚這把尺子，量的是藝能，更是人品。這場關(guān)于“藝德”的博弈，還沒開始，勝負已分。

折騰了一圈，圖啥呢？不就是為了大年三十晚上那頓“電子年夜飯”嘛。

其實春晚的困境，也是我們每個人的困境：年輕人覺得老套，中老年覺得變味，誰也別嫌棄誰。

導(dǎo)演組這次算是動真格了，一邊找年輕人撐場子，一邊計劃讓老藝術(shù)家串場助演，這就是為了把那道“代際鴻溝”填平。

這種“老帶新”的溫情，或許比AR技術(shù)更讓人心里踏實。

說到底，我們看春晚，看的不是節(jié)目單上那些冷冰冰的名字，是那種圍坐在一起的熱鬧勁兒。

趙本山的視頻刷屏，是因為我們想找回以前那種沒心沒肺大笑的感覺；沈騰馬麗被期待，是因為我們還需要一點諷刺幽默來解解乏。

科技再炫，也是為了講好一個故事；陣容再新，也得讓人笑得出來。今年的馬年春晚，信號挺穩(wěn)，關(guān)鍵看能不能接住這地氣。

當除夕夜的鐘聲敲響，屏幕里傳來熟悉的笑聲，桌上擺著熱騰騰的餃子，那時候，誰還在意臺上的是流量還是實力派？

只要那份團圓和溫暖還在，這春晚就值了。

畢竟，在這個變幻莫測的世界里，能讓人安心笑一場的機會，真的不多。

春晚的穩(wěn)，不在于舞臺多炫、陣容多紅，而在于能否接住幾代人對真實生活的渴望與共鳴。

當流量學(xué)會謙遜，當科技學(xué)會講人話，趙本山或許才能真正放心地“退休”，把接力棒交出去。

今年除夕，你會為純粹的笑聲鼓掌，還是為逝去的情懷買單？答案或許就在你按下遙控器的那一刻。