姐妹們，最近有沒有刷到《音樂緣計劃2年度盛典》，我看完之后就有一個感受，現(xiàn)在的音綜，并不像以前那樣是歌手單方面被挑選、被安排咯。

當(dāng)周深和劉宇寧站在臺上演唱《自詡周全》的時候，我看到的，并不只是簡單的綜藝表演，而是兩個成熟音樂人互相說著我認準你了的那種默契。

這種雙向奔赴的感覺，跟那些靠著導(dǎo)師拍燈來決定選手命運的節(jié)目，完全不一樣

他倆你一言我一語地搭話，你看，那并不是彩排能夠練出來的。

劉宇寧一開口，周深的眼神馬上就變了，好像接收到這次穩(wěn)了的信號，接著整個人就放松下來玩和聲。

這樣的場景讓我想到，最佳的合作，從來不是誰配合誰，而是兩個人都找到了愜意的共振頻率。

提到共振頻率，周深和薛之謙的《占有》又是另一種化學(xué)效應(yīng)

薛之謙那股真摯的勁兒，配上周深空靈的嗓音，老實說，我一開始還比較擔(dān)憂會沖突。

畢竟一個如同烈酒一個，好像清泉，怎么想都覺得會相互淹沒。

但結(jié)果你可曉得，他們硬是把那種拉扯感唱出了偶像劇宿命的韻味。

當(dāng)薛之謙忘詞笑場的時候，彎腰偷看提詞器還成功帶偏了陳卓璇，我反倒感覺這是整場最打動人心的地方。

官方稱作是什么獨特有趣的記憶點，可我所看見的是兩個專業(yè)歌手，在完美主義和真實表現(xiàn)之間挑選了后者。

這種失誤并非差錯，而是給歌曲注入了鮮活勁兒，不過要說真正讓我起雞皮疙瘩的，還是周深獨唱的《憐憫》。

節(jié)目組評價，他用空靈聲線牽線搭橋，我覺得這話太客套。

他哪里是在牽線搭橋，明明是用聲音織了一張網(wǎng)，把所有聽的人，都心甘愿意地套進去。

這些年他從小破站唱歌，接下來唱到央視，接著又到香港紅館，每一步都是靠著自己的實力走過來的。

我專門去查看了下數(shù)據(jù)，音樂緣計劃，2年度盛典話題閱讀量7038.3萬，互動量392.4萬。

姑，不要小看這些數(shù)字，它們背后藏著一個比較殘酷的現(xiàn)實。

娘們

在這個注意力比黃金還寶貴的時代，一首歌要是不能在24小時內(nèi)被議論、被切片、被二次創(chuàng)作，基本上就好像石沉大海一樣，周深他們做到了，但代價又是什么？

由此讓我有所思索，我們這些二十來歲的姑娘在職場上的情況。

節(jié)目里的原創(chuàng)音樂人拿出自己的作品，和我們在會議上提出方案的情況類似，誰不都是戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢地等著被選。

而《音樂緣計劃2》的突出之處在于，它讓歌手和音樂人能雙向選擇，不似傳統(tǒng)模式中甲方與乙方單向?qū)樱钦鎸嵶優(yōu)槠降葏f(xié)作的伙伴關(guān)系

這種形式，難道不比我們投簡歷沒音訊更有人情？

說到協(xié)作，你有沒有發(fā)現(xiàn)，周深和劉宇寧那種默契，就格外像是我們閨蜜之間一個目光便心領(lǐng)神會。

你悲傷的時分，不用開口，她就理解該遞紙巾仍是遞酒

當(dāng)下，年輕人已經(jīng)對我說你做的上下級模式心生厭煩，我們期望的，是我懂你的平視關(guān)系。

節(jié)目中，歌手們不斷打磨細節(jié)的那股認真勁兒，難道不就跟我們和閨蜜糾結(jié)約會地點時是一個情況。

可換個角度講，熱搜這把雙刃劍也高掛在他們頭頂，7038.3萬的閱讀量代表著被看見，也代表著被評論。

每一個音符、每一個表情都被截圖放大，這種壓力我們太熟稔

發(fā)個朋友圈都得糾結(jié)半小時，改了又改就想弄出最好的樣子，節(jié)目里的歌手們不也是這樣。

所謂的完美呈現(xiàn)，說不定就是為了應(yīng)對下一秒或許會降臨的惡評

不過，真實讓我為之打動的，是這些歌從節(jié)目走向演唱會時所展現(xiàn)出的生命力

劉宇寧把《自詡周全》搬上演唱會舞臺，周深帶著《時差》在全場帶來震撼呈現(xiàn)，這表明了什么？

就是好作品本身會發(fā)聲、會傳播，會找到它的聽眾

別老是想著一夜走紅，倒還不如像這些原創(chuàng)音樂人那般，靜下心來雕琢一首，能夠在演唱會上留存的歌。

這也給我們提了個醒，別總是追逐熱點，而要去創(chuàng)造熱點

并且，你有沒有發(fā)現(xiàn)，節(jié)目里原創(chuàng)音樂人關(guān)皓譯說「這首歌出生已有5年的生命」，那番感嘆真是十分真切。

當(dāng)下我們都太急切，二十來歲就什么都想要，可好東西全是得要時間緩緩去醞造的。

就像周深并不是一下子就名聲大噪的，他從小破站到央視用了很多年，這慢即是快的道理，在流量至上的時代很是難得。

但我也要說句澆冷水的話，這雙向奔赴的模式，是不是太依賴明星光環(huán)

要是沒有周深、薛之謙、劉宇寧這些名號，原創(chuàng)音樂人的作品，還能被人發(fā)現(xiàn)

秉持著扶持原創(chuàng)旗號的節(jié)目，可鏡頭與話題仍然圍繞著歌手轉(zhuǎn)動，那些默默無名的音樂人，在這場盛會里究竟是主角還是配角

再說那7038.3萬的數(shù)據(jù)狂歡，姐妹們，可別不明白，這個數(shù)字能體現(xiàn)音樂價值嗎，又或者僅僅體現(xiàn)營銷成功

當(dāng)一首歌的價值，被簡化成閱讀量、互動量，當(dāng)歌手的表現(xiàn)被量化成熱力值，我們，是不是正在把藝術(shù)創(chuàng)作變成KPI考核，在這樣的趨勢下，真正的藝術(shù)性，會不會被數(shù)據(jù)束縛

還有那個演唱會現(xiàn)象，我也有些糾結(jié)，一方面，高興好歌能被更多人聽到，另一方面，又擔(dān)憂，歌手們會不會因為圖簡便，老是唱這些已經(jīng)被市場驗證過的綜藝歌曲

原創(chuàng)音樂需要舞臺，可是更需要新的創(chuàng)作環(huán)境

要是大伙兒都躺在功勞簿上，綜藝成了創(chuàng)作的收場，而非開端，這樣音樂生態(tài)，會不會越發(fā)同質(zhì)。

歸根結(jié)底，《音樂緣計劃2》讓我看見音樂綜藝的某種演進，也映射出我們這一輩人的窘境與期望，我們盼望真摯的協(xié)作，害怕被數(shù)據(jù)界定，卻又不得不于數(shù)據(jù)里尋覓存在感。

這樣矛盾，節(jié)目里的人有，屏幕前的我們也有，所以，姑，下次再刷到這類音綜，不要只曉得尖叫跟轉(zhuǎn)發(fā)。

娘們

不妨琢磨一下，我們追的到底是音樂自身，還是那股被看見的集體狂歡。