有粉絲提出疑問(wèn)：在《聲名遠(yuǎn)揚(yáng)2025》中，作為黑馬選手的苗夢(mèng)楚慘遭淘汰，其淘汰感言引發(fā)了爭(zhēng)議，字里行間滿是不服之意。那么，她的演唱水平究竟怎樣呢？

演唱風(fēng)格并非流行唱法，存在壓喉問(wèn)題，嗓音類似大媽嗓，聲帶閉合過(guò)度，音色在明亮度與美感方面有所欠缺。這種表現(xiàn)不符合流行音樂(lè)的審美標(biāo)準(zhǔn)，更偏向于音樂(lè)劇唱法，表演成分多于聲樂(lè)本身的內(nèi)涵。

在《聲名遠(yuǎn)揚(yáng)2025》的賽事中，向來(lái)被視作冠軍熱門的苗夢(mèng)初，竟被唱功欠佳的馬韜淘汰出局，這一結(jié)果瞬間引發(fā)了不小的爭(zhēng)議。與此同時(shí)，苗夢(mèng)初還說(shuō)出了這樣一番話：

我對(duì)自己的表現(xiàn)頗為滿意。我曾暗自許下承諾，不演唱音樂(lè)劇作品。同時(shí)，出于對(duì)老師們的敬重，我決定不唱英文歌曲。做出這樣的選擇，我認(rèn)為自己很勇敢。而且我覺得自己做到了風(fēng)格多變，因?yàn)槊恳粋€(gè)舞臺(tái)呈現(xiàn)都獨(dú)具特色?；蛟S有人覺得我表演得過(guò)于用力，但我堅(jiān)信，假以時(shí)日，像我們這種音樂(lè)劇演員的流行演唱方式，無(wú)論是沉浸式演繹，還是情景式沉浸，亦或是帶有表演元素的呈現(xiàn)，終會(huì)在包羅萬(wàn)象的流行音樂(lè)領(lǐng)域中占據(jù)一席之地。

以下幾種潤(rùn)色改寫方式供你參考：

### 表述一\n華晨宇對(duì)苗夢(mèng)初給出了自己的評(píng)價(jià)。

### 表述二\n華晨宇針對(duì)苗夢(mèng)初作出了一番評(píng)價(jià)。

### 表述三\n華晨宇就苗夢(mèng)初給出了相應(yīng)的評(píng)價(jià)。

宣稱自己作為音樂(lè)劇演員卻只專注于流行演唱，從不演唱音樂(lè)劇作品，甚至連英文歌也不唱，還自詡勇敢。這樣的言論其實(shí)是相當(dāng)欠妥的，隱隱透露出一種“我不服氣，并非我的唱功不夠出色，而是你們根本不懂音樂(lè)劇”的姿態(tài)。其中存在著邏輯謬誤與藝術(shù)層面的偏差，具體如下：

她竟覺得自己能夠取代整個(gè)音樂(lè)劇市場(chǎng)，還說(shuō)出了這樣的話？實(shí)際上，這般自夸之辭，不該從自己口中說(shuō)出。阿云嘎都選擇順應(yīng)市場(chǎng)，對(duì)于一位優(yōu)秀的歌手而言，理應(yīng)以歌聲默默展現(xiàn)實(shí)力，而非通過(guò)刻意的表演來(lái)引發(fā)爭(zhēng)議。

其二，關(guān)于音樂(lè)劇演員的流行演唱。連你自己都認(rèn)可自己是演員身份，那么，作為一名演員，為何非得涉足歌手的領(lǐng)域呢？音樂(lè)劇的本質(zhì)定位是以表演為主、演唱為輔。正因如此，它對(duì)演員的身高、外貌、表演能力以及肢體語(yǔ)言等方面的要求，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)對(duì)聲樂(lè)的要求。從聲樂(lè)邏輯來(lái)看，音樂(lè)劇基本屬于通俗唱法的范疇。就拿阿云嘎來(lái)說(shuō)，即便他的高音僅到G4，但在身高、長(zhǎng)相、表演以及肢體語(yǔ)言等方面，他堪稱中國(guó)音樂(lè)劇領(lǐng)域的佼佼者。

阿云嘎之所以備受認(rèn)可，在于他契合了演員所應(yīng)具備的高顏值與高水準(zhǔn)要求。音樂(lè)劇這一藝術(shù)形式，極為看重表演層面的呈現(xiàn)。當(dāng)身為演員站在聲樂(lè)比賽的舞臺(tái)上時(shí)，就需要正視行業(yè)跨界的特性以及市場(chǎng)相對(duì)小眾的現(xiàn)狀。應(yīng)當(dāng)循序漸進(jìn)地引領(lǐng)大眾去認(rèn)識(shí)、接納音樂(lè)劇，而非加劇音樂(lè)劇與其他藝術(shù)形式在審美層面的矛盾。

盡管表面上舞臺(tái)各異，但實(shí)際上唱功呈現(xiàn)的內(nèi)容高度趨同，同質(zhì)化現(xiàn)象極為顯著。苗夢(mèng)初所認(rèn)定的音樂(lè)內(nèi)容差異，只是歌曲本身的不同。然而，真正意義上的音樂(lè)內(nèi)容差異，理應(yīng)體現(xiàn)在音樂(lè)風(fēng)格與節(jié)奏方面。諸如抒情慢板與搖滾、搖滾與R&B、R&B與靈魂樂(lè)這類截然不同的曲風(fēng)區(qū)別?？墒聦?shí)上，苗夢(mèng)初的每一個(gè)舞臺(tái)皆為慢板抒情風(fēng)格，即便在搖滾風(fēng)格的表演中，其演唱邏輯依然遵循慢板模式。

從聲樂(lè)層面來(lái)看，苗夢(mèng)初身為音樂(lè)劇歌手，音樂(lè)劇所側(cè)重的專業(yè)性在于表演，而非聲樂(lè)。她似乎并未真正領(lǐng)悟聲樂(lè)的本質(zhì)內(nèi)涵。就聲樂(lè)角度而言，苗夢(mèng)初作為音樂(lè)劇歌手，音樂(lè)劇歌手的專業(yè)核心并非聲樂(lè)，而是表演。這類以表演為定位的歌手，難以理解流行聲樂(lè)中強(qiáng)弱變化所蘊(yùn)含的美感以及其藝術(shù)邏輯。由此，在唱功方面，往往會(huì)呈現(xiàn)出一種趨勢(shì)：走向套路化——在無(wú)麥克風(fēng)的情況下以壓喉的大聲“大媽嗓”演唱，唯有如此，才能在音樂(lè)劇的情境中讓所有聽眾都聽得清晰。僅從這一點(diǎn)來(lái)說(shuō)，苗夢(mèng)初便不符合流行音樂(lè)歌手的標(biāo)準(zhǔn)。

流行歌手的藝術(shù)美感邏輯究竟是什么？苗夢(mèng)初其實(shí)并未領(lǐng)會(huì)。他在流行音樂(lè)領(lǐng)域的認(rèn)知相對(duì)薄弱。不妨將單依純演唱的《讓她降落》與苗夢(mèng)初的版本進(jìn)行一番對(duì)比，便能知曉流行聲樂(lè)的藝術(shù)美感究竟體現(xiàn)在何處。具體情況如下：

在音色的可聽性方面，輕盈、明亮且富有豐富度往往是備受青睞的特質(zhì)。就拿單依純來(lái)說(shuō)，她在歌曲《讓她降落》中運(yùn)用的音色整體極為輕盈，與我們?nèi)粘Ｕ５恼f(shuō)話嗓音頗為接近。流行音樂(lè)的音色理念之一便是貼近生活，單依純的這種表現(xiàn)很好地契合了這一點(diǎn)。

然而，苗夢(mèng)初的音色則屬于典型的壓喉音色。這種音色有其優(yōu)點(diǎn)，比如喉位足夠低，低頻較為飽滿，聲音傳播距離相對(duì)更遠(yuǎn)。但從可聽性的角度來(lái)看，卻堪稱一場(chǎng)災(zāi)難。說(shuō)到常見的類似大媽嗓的情況，張靚穎在低音部分就存在這樣的問(wèn)題。

從明亮度方面來(lái)看，苗夢(mèng)初的音色幾乎趨近于負(fù)值，其音色明亮度極低，發(fā)聲方式以壓喉為主。一旦女歌手采用壓喉這種發(fā)聲方式，就會(huì)產(chǎn)生極為粗獷的聲音，同時(shí)在中聲區(qū)演唱時(shí)開口會(huì)顯得極為緊繃。她的演唱并沒(méi)有遵循流行音樂(lè)的音色審美邏輯。這意味著，苗夢(mèng)初在演唱時(shí)，似乎仍將自己定位為音樂(lè)劇演員。要知道，周深和美聲出身的黃霄云，在演唱流行音樂(lè)時(shí)，都順應(yīng)了流行聲樂(lè)的審美標(biāo)準(zhǔn)。然而遺憾的是，苗夢(mèng)初似乎完全不具備調(diào)整自身唱法的能力。

其二，真假聲存在明顯斷層，假聲部分出現(xiàn)漏氣現(xiàn)象。需要明確的是，苗夢(mèng)初并不具備成熟的混聲體系，在音色統(tǒng)一性方面，整體狀況欠佳。特別是在進(jìn)行弱唱以及弱混表現(xiàn)時(shí)，她常常直接漏氣，聲音轉(zhuǎn)化為假聲。這意味著，苗夢(mèng)初在流行音樂(lè)的音色把控上存在技術(shù)層面的不足，尚未掌握混聲技巧以及聲帶閉合的要領(lǐng)，且習(xí)慣在所有咬字時(shí)都采用大真聲壓喉的發(fā)聲邏輯。

這種演唱方式，實(shí)際上是音樂(lè)劇常見的表現(xiàn)手法。無(wú)論是她，還是阿云嘎等人，在弱唱、弱混以及頭混音色方面，都存在明顯的不足。這是由于在音樂(lè)劇的表演情境中，弱唱和弱混這類音量相對(duì)較小的音色技巧并不常用。畢竟，音樂(lè)劇要確保劇場(chǎng)后排的觀眾也能清晰聽見演唱，而弱唱、弱混的音量難以提供足夠的響度和聲壓。這一點(diǎn)，與美聲的定位頗為相似。在早期沒(méi)有麥克風(fēng)的時(shí)代，美聲追求的就是讓場(chǎng)館內(nèi)的所有聽眾都能清楚地聽到歌聲，所以美聲演唱者們的嗓音普遍音量較大。

華晨宇明確表示：“要多運(yùn)用一些氣聲和弱混?！比欢?，苗夢(mèng)初始終難以呈現(xiàn)出那種輕柔的弱混效果。

3. 音樂(lè)語(yǔ)言：一位真正卓越的流行音樂(lè)歌手，其出眾之處絕非僅僅在于唱功。更體現(xiàn)在他對(duì)和聲的精妙領(lǐng)悟、對(duì)編曲的深刻見解、對(duì)作曲的獨(dú)到認(rèn)知，以及對(duì)音階的精準(zhǔn)把控，還有對(duì)轉(zhuǎn)音、和聲、調(diào)式與唱譜的深入理解。流行音樂(lè)藝術(shù)，乃是一門極為廣博的學(xué)科。

然而，苗夢(mèng)初在音樂(lè)理解方面存在以下缺失之處：

節(jié)奏上的突破與律動(dòng)呈現(xiàn)出獨(dú)特景觀：音樂(lè)劇存在音量及敘述層面的難題，這致使其節(jié)奏大多為慢板與長(zhǎng)板形式。相較之下，流行音樂(lè)的節(jié)奏以快節(jié)奏和切分節(jié)奏為顯著特征。從差別與強(qiáng)弱對(duì)比維度來(lái)看，流行音樂(lè)的節(jié)奏表現(xiàn)往往需要借助麥克風(fēng)的擴(kuò)音功能方能達(dá)成，特別是其中包含大量的弱唱元素。通常情況下，流行音樂(lè)現(xiàn)場(chǎng)演出時(shí)歌手的唱功聽感遠(yuǎn)不及CD錄制版本。而音樂(lè)劇則不然，其較少運(yùn)用弱唱手法。對(duì)于音樂(lè)劇歌手而言，頭混、弱混這類技巧并不常用，他們也不太習(xí)慣使用麥克風(fēng)，并且在對(duì)弱唱技巧的CD化詮釋方面有所欠缺。

綜上所述，苗夢(mèng)初實(shí)際上是一位頗為出色的音樂(lè)劇演員。這里需要著重強(qiáng)調(diào)——是音樂(lè)劇演員。無(wú)論是阿云嘎，還是其他一些所謂的“歌手”，從本質(zhì)上來(lái)說(shuō)，他們都是演員，是具備一定演唱能力的演員，并非純粹意義上的歌手。真正的歌手，其發(fā)展方向往往是音樂(lè)工業(yè)領(lǐng)域以及契合流行審美的路線，而非側(cè)重于演技方面。就像劉宇寧，從歌手轉(zhuǎn)型為演員，這種情況同樣不屬于傳統(tǒng)歌手身份的范疇，而是更傾向于偶像的定位。

綜上所述，依然期望苗夢(mèng)初能夠在音樂(lè)劇領(lǐng)域綻放光彩。盡管音樂(lè)劇市場(chǎng)相對(duì)小眾，卻有著獨(dú)特的藝術(shù)范疇與審美體系。若能達(dá)到阿云嘎那般的高度，也是相當(dāng)出色的成就。然而，她在肢體表現(xiàn)力以及年齡方面，于音樂(lè)劇行業(yè)中的競(jìng)爭(zhēng)力實(shí)則較弱。