在北京三里屯的繁華街角，路易威登的新家靜立于此，如同一件飄落的華服，又似一塊被時光打磨的奇石。這座4層建筑由日本建筑師青木淳設計，其外立面流動而半透明，覆著一層會變色的二色鏡面，隨著天光流轉、季節(jié)更迭，整座樓仿佛有了呼吸。

設計的起點，源自中國傳統園林中的“學者賞石”。青木淳從這些經過歲月侵蝕、形態(tài)多孔的石頭中，看到了一種禪意的美。

與此同時，他也聯想到了路易威登女裝藝術總監(jiān)尼古拉斯·蓋斯基耶曾設計的一條裙子——那件作為2016年春夏大秀壓軸亮相的連衣裙，輕盈、靈動，充滿詩意。于是，“既是巖石，也是裙裝”成了貫穿整個建筑的核心意象。

外立面最終由兩層構成：內層保證建筑的實用與保溫，外層則由315片手工彎曲的玻璃拼接成馬賽克般的“建筑花邊”。

最初，曲面設計還參照著裙裝的圖案，到后來這些具體紋樣被刻意抹去，只留下形態(tài)與光線的游戲。青木淳說，二色鏡的運用讓建筑的表情變得輕盈、短暫，像蜉蝣的翅膀，微妙而易逝。

走進內部，4層空間陳列著品牌的全系作品，從皮革成衣到珠寶家居。中央挑空的中庭將女性區(qū)域串聯起來，地面向透光的外墻敞開，引自然光溫柔灑落。

頂樓藏著路易威登在北京的首家咖啡館，由品牌內部團隊與巴塞羅那的Astet Studio共同打造，曲線柔和的室內與建筑外觀呼應。

鏡面構成的“無限房間”里陳列著與旅行、探索相關的書籍，而屋頂露臺則像一只打開的經典行李箱，面向城市展開一片私密風景。

青木淳與路易威登的合作已走過25年，從東京到大阪，他持續(xù)用建筑詮釋時尚與文化的對話。這一次在北京，他試圖在人工與自然、張揚與含蓄之間找到一片曖昧的留白。他希望人們離開時，帶走的不只是對一座建筑的印象，還有一種難以言說的、游走于不同感知之間的微妙心境。