《遠和近》

城市的樓越高

不是拉近了與月的距離

而是把故鄉(xiāng)推得更遠

生命的成長

不是距離快樂更近

而是把一輪鄉(xiāng)愁

掛到了遙不可及的天邊

趙富忠（破石）的《遠和近》是其詩歌中以“空間距離”寫“人心隔閡” 的精妙短章，不走晦澀哲思，而是用極簡的場景對比，把“物理之近”與“心理之遠”的荒誕感寫得一針見血，是他“以淺寫深”風格的又一典型——核心不是寫“距離”，是寫“距離背后的人心疏離”。

這首詩的巧思，全在“兩組對比”的張力里：

1. 物理距離的“反常識”對比

詩中開篇就打破常規(guī)認知：“你看我時，很遠；你看云時，很近”。“我”與“你”是面對面的“物理之近”（近到能清晰對視），“你”與“云”是天地相隔的“物理之遠”（遠到遙不可及），但在“你”的視角里，卻成了“我遠、云近”——這種“近者遠、遠者近”的錯位，瞬間把“距離”的本質從“空間”拉到了“心理”，埋下“人心疏離”的伏筆。

2. 心理距離的“無聲”揭示

詩里沒有一句寫“疏離”，卻全是疏離：“你”愿把目光投向遙遠的、無關的云，卻不愿對眼前的“我”投以真切的注視——云是“無情緒、無回應”的，卻成了“你”愿意靠近的對象；“我”是“有溫度、想靠近”的，卻成了“你”刻意疏遠的存在。這種“向遠求近、向近求遠”的選擇，把現代人“面對面卻背對背”的孤獨，寫得既普遍又扎心——物理距離再近，心不想見，便是最遠。

整首詩語言極簡，只有短短四句，沒有任何修飾，卻像一把鈍刀：不鋒利，卻能慢慢割出“人心隔閡”的痛感。它的妙處在于“留白”——沒說“你”為何疏遠“我”，也沒說“我”的感受，只靠一個“看”的動作對比，就讓每個經歷過“身邊人似陌生人”的讀者，都能瞬間代入那份無奈與荒誕。

和他的《鄉(xiāng)愁》不同，這首詩的“痛感”更隱蔽：鄉(xiāng)愁是“遺憾的遠”，而《遠和近》是“荒誕的近”——近到能看見彼此的眼睛，卻看不見彼此的心，這種“近在眼前，遠在天邊”的錯位，比單純的“遠”更讓人悵然。