澎湃新聞獲悉，今年是上海中國畫院成立六十五周年，12月16日，“藝術為人民——上海中國畫院成立65周年學術藝術大展”在分別在程十發(fā)美術館與上海中國畫院美術館對外展出。程十發(fā)美術館展出以往老畫師人物、山水、花鳥、書法篆刻各門類精品近170件，上海中國畫院美術館則展出了當今畫師為慶祝畫院成立六十五周年而創(chuàng)作的代表作60余件。

展覽現(xiàn)場的上海中國畫院成立紀念照（攝于1960年）

此次展覽涵蓋了數(shù)十位名家作品，走進展廳，面對豐子愷、程十發(fā)、吳湖帆、劉海粟、林風眠、賀天健、關良、朱屺瞻、沈尹默、錢瘦鐵、陸儼少、唐云、謝稚柳、劉旦宅、方增先等的作品……幾乎等同于瀏覽1950年代以后的海派繪畫史與現(xiàn)代轉型。

豐子愷 飲水思源 紙本設色 35×28cm 1962年 上海中國畫院藏

走進展廳，就能看到一幅豐子愷先生的畫作《飲水思源》。上海中國畫院于1960年成立，豐子愷為首任院長。1956年6月，根據(jù)毛澤東主席提議，周恩來總理主持國務院會議，決定在北京、上海各成立一所中國畫院，上海中國畫院由此誕生。畫院的成立不僅解決了當時畫家生計問題，更讓國畫家得以以畫筆參與社會主義生產(chǎn)建設。

展覽現(xiàn)場

從1949年成立到改革開放前，畫院的畫家畫工農(nóng)兵、建設場景，還借著連環(huán)畫、年畫，讓人物畫成了潮流。不過畫院主力還是在山水、花鳥和書法篆刻上：山水畫不只畫名山大川，還畫水庫、農(nóng)村新貌、經(jīng)濟建設成就，甚至開始畫上海的城市景色。

吳湖帆 慶祝我國原子彈爆炸成功 紙本設色 135×67cm 1965年 上海中國畫院藏

展出的一幅吳湖帆所畫的《慶祝我國原子彈爆炸成功》曾多次展出。這是吳湖帆紀錄1964年10月16日我國第一枚原子彈試爆成功的瞬間。吳湖帆當時反復揣摩孟昭瑞發(fā)表在《人民畫報》上的彩色照片。經(jīng)過了數(shù)月的醞釀和實驗，他終于在1965年夏天創(chuàng)造性地以沒骨烘染的技法繪制出這件作品。用傳統(tǒng)山水的技法去表現(xiàn)現(xiàn)代科技的成果，可謂是一種開創(chuàng)性的表現(xiàn)方式。

程十發(fā) 《歌唱祖國的春天》 紙本設色 137×81cm 1956年 上海中國畫院藏

劉海粟 書法 美在斯 紙本 123.5×62.5cm 1981年 上海中國畫院藏

林風眠 《藍色花 》紙本設色 66×68cm 1947年 上海中國畫院藏

陸儼少 《山田再熟圖》 紙本設色 139.5×69cm 1963年 上海中國畫院藏

對于“怎么畫”，上海中國畫院畫師楊正新在現(xiàn)場回憶了老一輩畫院畫家對他的教導：“謝之光先生說，畫中國畫一定要畫得‘兇’；程十發(fā)先生‘說，成功的畫家都要有一根自己的線；陸儼少先生說，筆是手的延長，要把氣運到筆尖；林風眠先生說，要講色調、要有意境，他特地提點，如果要想顏色漂亮，一定要加一點白色。”

關良 《大鬧天宮》 紙本設色 91×97.5cm 1979年 上海中國畫院藏

連環(huán)畫《蔡文姬》等

聯(lián)合策展人之一李玉介紹，在現(xiàn)場展出的人物畫大致可分三類：有的擅長用白描畫連環(huán)畫，有的有西畫基礎，會把中西畫法結合起來畫的水墨，還有的學民國時上海流行的西方現(xiàn)代畫�！斑@次特別設置了一個連環(huán)畫的板塊。從當時的社會環(huán)境來看 ，連環(huán)畫的藝術影響力，特別是普及程度，對美術創(chuàng)作有很大的影響�！北热绱鞫匕町嫷摹恫涛募А�、劉旦宅畫的《屈原》等，這些膾炙人口的歷史故事都受到讀者的歡迎，而且這些藝術家本身有著傳統(tǒng)繪畫特別是人物畫的功底，所以都很有個人風格和特點。

劉旦宅 紅樓人物 紙本設色 69×69cm 2003年 上海中國畫院藏

陸儼少人物畫稿

另外，在現(xiàn)場還有幾幅陸儼少繪制的小幅人物畫。他在1956年進入上海中國畫院，以山水畫見長，此次展出的人物畫稿很少見。

而對于山水畫，畫家們提出要畫“能凝聚國家民族情感的山河”，不管是學古代哪個流派的畫法，都去實地寫生，畫革命圣地、建設工地，還琢磨著用傳統(tǒng)筆墨結合新場景，出了不少經(jīng)典，比如《新安江》長卷。

《新安江》長卷局部

《新安江》長卷由陸儼少、唐云、伍蠡甫、張守成等人合作，全卷縱80.5厘米，橫728厘米，這在當時的山水畫中當屬巨制。全卷以分段連綴的方式記錄了那個巨變的時代特有的歷史足跡，將“接口移民點”“劈山移澗與灘爭田”“新淳安”“水庫養(yǎng)魚”“白沙新城”等五個分段場景。

謝稚柳 《青綠山水》 紙本設色 138×68cm 1960年 上海中國畫院藏

賀天健 《黃山賓館翠嵐間 》紙本設色 108×52.5cm 1957年 上海中國畫院藏

花鳥畫部分則分兩大主流，小寫意畫家注重寫實，畫的東西老百姓都認識。大寫意，畫家要么學老派風格，要么把西方畫法融進來，形成了全國少見的特色。書法篆刻不管是學碑刻風格、字帖風格，還是篆刻的豪放或精細派，畫院都有頂尖大家，還培養(yǎng)了后來的名家，為全國書法篆刻的發(fā)展打了基礎。

唐云 《公社養(yǎng)雞場一角》 紙本設色 100×68.5cm 1975年 上海中國畫院藏

朱屺瞻 水仙 紙本設色 97×60cm 1977年 上海中國畫院藏

錢瘦鐵 篆刻·鷹擊長空 6×9×20cm 無年款 上海中國畫院藏

方增先《母親》紙本設色101.5×95.5cm1988年上海美術館藏

縱觀整場畫展，我們可以看到，畫院畫家們通過普及推廣、基層實踐，讓藝術從小眾高雅走向大眾共享，同時以海派包容精神引領全國中國畫發(fā)展，為后世留下“藝術與人民共生” 的寶貴經(jīng)驗。

據(jù)介紹，近年來畫院策劃推出了“海上名家研究系列展”“京滬畫院畫師交流展系列”等品牌項目，所辦展覽多次獲文化和旅游部全國美術館“優(yōu)秀展覽提名項目”。展覽總策劃江鵬透露，明年畫院將推出“中國書畫名家提名展系列”。2027年，文化和旅游部主辦的第十屆全國畫院美術作品展覽將落地上海，由上海中國畫院負責具體協(xié)辦工作，讓更多人感受到中國書畫藝術綿延不絕的永恒魅力。

此次展覽將延續(xù)至明年4月6日。

（展期至2026年4月6日）