文/夢(mèng)里詩(shī)書

舒淇結(jié)合自身經(jīng)歷，自編自導(dǎo)的《女孩》，從美學(xué)表達(dá)到劇情構(gòu)思，能看的出來(lái)她都用心了，但遺憾的是用心并不能讓這部電影與好看畫上等號(hào)。角色塑造的單一與刻板，使電影中的每一個(gè)人物都失去了人性的真實(shí)與復(fù)雜，當(dāng)每一個(gè)角色都只是存在于極端的語(yǔ)境里，電影的情感也就成了無(wú)源之水。

我向來(lái)鮮少留意演員的私人生活，直到看完《女孩》，才意外知曉舒淇亦有過(guò)貧窮的家庭經(jīng)歷。這部作品于由此顯露出 “半部自傳” 的鮮明底色，舒淇顯然將自己對(duì)童年的細(xì)碎感思、對(duì)原生家庭的復(fù)雜心緒，都揉進(jìn)了頗具美學(xué)表達(dá)的影像里?？蛇@份濃烈的個(gè)人印記，也注定讓影片的敘事視野局限在一隅：那個(gè)總在酗酒家暴的父親、面對(duì)暴力選擇隱忍卻將壓力轉(zhuǎn)嫁給女兒的母親，再到在家庭夾縫中艱難求生的女孩，這樣的三角關(guān)系，正是影片借悲劇性人物設(shè)定構(gòu)建戲劇張力的核心。

當(dāng)個(gè)人體驗(yàn)成為敘事的全部支撐，故事也難免被困在私人視角的框架里。 這就例如影片的視角始終在女主林小麗的傷痛體驗(yàn)里，我們所見(jiàn)的，多是她在家庭夾縫中的掙扎與隱忍，卻難有更廣闊的維度去拆解這份苦難的重量。即便李莉莉的角色如舒淇所言是 “黑暗中的光”，她的登場(chǎng)也終究只是故事推進(jìn)的微弱契機(jī)：既沒(méi)能真正成為撬動(dòng)林小麗自我覺(jué)醒的關(guān)鍵力量，更未能讓這份覺(jué)醒沉淀為打動(dòng)觀眾的共情支點(diǎn)，反倒像一束轉(zhuǎn)瞬即逝的微光，未能照亮主角突圍的方向。

這便讓影片陷入了單向宣泄苦難的困境：它將原生家庭的創(chuàng)傷赤裸鋪陳，從父親的酗酒家暴到母親的控制轉(zhuǎn)嫁，苦難的碎片不斷堆疊，卻始終沒(méi)有搭建起通往問(wèn)題本質(zhì)的路徑 ，電影看不到這份暴力背后，是否藏著父親對(duì)生活的無(wú)力？也讀不懂母親的隱忍與苛責(zé)之間，是否有代際創(chuàng)傷的循環(huán)？就連父母的形象，也始終困在極端的符號(hào)里：父親是 “施暴者” 的扁平代名詞，母親是 “壓力轉(zhuǎn)嫁者” 的簡(jiǎn)單化身，他們身上沒(méi)有 了人性的立體復(fù)雜，沒(méi)有作為個(gè)體在困境中的掙扎與矛盾。

人物的單薄，讓影片即便裹著女性成長(zhǎng)與自我和解的外殼，內(nèi)里的內(nèi)容填充卻更像為完成命題任務(wù)而硬湊的段落，仿佛 “成長(zhǎng)” 與 “和解” 是電影必須勾選的選項(xiàng)，而非創(chuàng)作者真正想深入探究的核心議題。在我看來(lái)，舒淇在這部作品中的表達(dá)，更多困在對(duì)自我童年認(rèn)知的情緒漩渦里：她把個(gè)人化的童年感觸傾瀉在影像中，卻讓影片傳遞的情緒始終包裹在私人化的濾鏡里 ， 既缺少能觸達(dá)普遍觀眾的真誠(chéng)情感共鳴點(diǎn)，又讓套路化的劇情難以喚起深層的共情。

《女孩》的價(jià)值在于舒淇以創(chuàng)作者身份去撕開(kāi)了自身的傷痕，以私密敘事引發(fā)對(duì)家庭暴力，女性成長(zhǎng)的又一次聚焦，但缺乏對(duì)敘事結(jié)構(gòu)的把控能力，無(wú)從塑造充沛的人物群像，使《女孩》最終只是一場(chǎng)自我感動(dòng)的光。

個(gè)人評(píng)分：6