在中國山水畫的長河中，煙霞與丘壑是永恒的詩性符號，而“有人家”的落筆，則讓自然景致有了煙火溫度與人文情懷。范文升的《煙霞丘壑有人家》，便以筆墨為橋，將山川之雄、煙霞之靈、人家之暖熔于一幀，勾勒出中國人心中最向往的精神棲居地。

展卷望去，畫面開篇便是層巒疊嶂，以披麻皴勾勒山石肌理，墨色濃淡相間，既見丘壑的雄渾厚重，又顯草木的蔥蘢生機。遠山在煙霞中若隱若現(xiàn)，以淡墨6暈染，朦朧間自帶空靈之氣；近山則筆力遒勁，皴擦點染間，巖石的棱角、林木的蒼勁躍然紙上。山間云霧繚繞，以留白與淡彩交織，似流泉涌動，又似煙嵐彌漫，讓靜態(tài)的山川有了動態(tài)的靈韻，仿佛能聽見風聲穿林、流水潺潺。

煙霞是這幅畫的靈魂底色。范文升以水墨的氤氳之美，將煙霞的縹緲質(zhì)感表現(xiàn)得淋漓盡致——淡粉與淺青交織，既不是濃墨重彩的張揚，也不是素白無華的單調(diào)，恰如清晨山間初起的晨霧，或是暮色中漸合的云靄，溫柔地籠罩著丘壑大地。煙霞之下，幾株松枝斜出，松針以焦墨點畫，疏密有致，為畫面添了幾分蒼勁風骨；偶有雜花點綴其間，淺紅淺黃，悄然綻放，又添了幾分清雅野趣。

最動人的莫過于“有人家”的點睛之筆。在山坳深處、溪水之畔，幾間茅舍依山而建，白墻黛瓦在煙霞與綠樹的映襯下，顯得格外靜謐安然。茅舍旁或許有小徑蜿蜒，通向山下；或許有柴門輕掩，靜待歸人；檐下或許有炊煙裊裊，與山間煙霞融為一體。這幾戶人家沒有繁復的雕琢，卻在山水之間占據(jù)了最妥帖的位置，既不破壞自然的雄渾，又為山川注入了人文氣息——那是耕讀傳家的寧靜，是與世無爭的淡泊，更是中國人刻在骨子里的“天人合一”的生活哲學。

范文升的筆墨，既有傳統(tǒng)山水畫的筆墨根基，又有現(xiàn)代審美中的意境表達。他不刻意追求形似，而重在神似，以簡練的筆觸捕捉山水的氣韻，以溫潤的墨色傳遞內(nèi)心的情懷。在他的筆下，山石有魂，煙霞有靈，人家有情，每一筆都飽含著對自然的敬畏，對生活的熱愛。這幅《煙霞丘壑有人家》，不僅是對山水景致的描摹，更是對精神家園的追尋——在快節(jié)奏的當下，這樣一幅畫作，恰似一劑清涼劑，讓觀者在煙霞丘壑間尋得一份寧靜，在筆墨意境中感受到久違的安然。

山水無言，卻能承載萬千心緒；筆墨有痕，足以定格永恒意境。范文升的《煙霞丘壑有人家》，用東方美學的獨特語言，將自然之美、人文之暖與精神之境完美融合。當我們凝視這幅畫時，仿佛能走進那煙霞繚繞的丘壑之間，推開茅舍的柴門，感受山風拂面、鳥語花香，讓心靈在這片詩意的山水間得到棲息與安放。

這樣的山水畫，既是藝術的瑰寶，也是文化的載體，它讓我們在喧囂中不忘本心，在浮躁中堅守寧靜，這便是中國山水畫獨有的魅力，也是范文升筆墨創(chuàng)作帶給我們的最深沉的感動。