電影市場最怕的就是對比，尤其還是同一題材的。

最近的《東極島》顯然就陷進“褒貶不一”的泥潭之中，而且和最近姜文翻車的新片還有一個共通點：像是把命題作文拍砸了。

畫面、演員、導(dǎo)演都不俗的三角結(jié)構(gòu)，起碼從硬件來判斷它是好是壞就不是一件易事。

該怎么形容這種感覺呢，像那種很刻板印象好萊塢作品，比如說前陣子的“侏羅紀”就是這種情況；

大場面、情緒牽引，致敬元素，唯獨沒讓觀眾產(chǎn)生流連感：看了不吐，不看也行。

實際輿論大多把矛頭集中在“內(nèi)核”上，有人認為其在不尊重真實，有人認為在細節(jié)夾帶私貨...

而且由于同期“南京”的對比下，這種看法被渲染的更為激烈。

但即使避免討論這類敏感又難說清的問題，這部高投資的電影作品未成管虎的新爆款，原因還有很多。

01 選題

在討論《長安的荔枝》時我提到過“影劇同行”的弊端，如果一個IP（故事）短時間內(nèi)相繼上映，那互相必然產(chǎn)生關(guān)聯(lián)和影響。

《東極島》其實也有相似的問題，只是在不同載體和長達一年的時間跨度弱化了這份負擔(dān)。

去年的紀錄片《里斯本丸號沉沒》和這部作品挖掘的是同一原型事件，但在此之前這個原型的知名度可以說是極其“微小”的。

甚至說去年紀錄片風(fēng)評不錯的前提下，所導(dǎo)致的輿論反饋和票房轉(zhuǎn)化都不亮眼，換句話說就是它的IP的商業(yè)效益并不亮眼。

雖說紀錄片和商業(yè)電影不能直接比較，但很顯然在“吸引力”本就不算優(yōu)勢+故事有先行者的情況下，電影創(chuàng)作就需要在放大情緒點、挖掘新線索、戲劇化展現(xiàn)增強三種路上發(fā)力才可能將題材變得優(yōu)秀。

那現(xiàn)在《東極島》的預(yù)期票房已經(jīng)壓縮到10億內(nèi)，也在說明管虎“動刀情況”并不如意。

另外一個點就是實際上“抗日題材”跟爆款并不是劃等號。此前我們看到所謂反戰(zhàn)題材高票房，很大因素源自外部環(huán)境的影響，加上前些年只拍就賺的風(fēng)氣下，海量低質(zhì)作品也影響到后續(xù)觀眾進場的情況。

即使是《南京照相館》的映前票房預(yù)測也是左右搖擺的，它能成黑馬更多在于成品質(zhì)量等因素。

所以不清楚是《八佰》、《金剛川》的成績給了管虎誤判的底氣，還是其認為自信駕馭這類故事的創(chuàng)作。

反正如今難成黑馬，甚至說無法保本都是極其接近事實的發(fā)展。

02 降級

國內(nèi)的某些導(dǎo)演總會在故事創(chuàng)作上有意的展現(xiàn)其“精英式”的技法，但又容易在展現(xiàn)過程中暴露出這份割裂感。

這句話并不是暗指管虎導(dǎo)演，而是作為一名影迷對行業(yè)建議，有則改之無則加勉的勸導(dǎo)。

其實《東極島》的故事框架是很常見的一種“救贖故事”；常見的白人黑人，或是什么殖民者與土著相關(guān)的故事在二三十年前曾十分普遍。

你甚至可以將其類比成“阿凡達”，關(guān)于神性、救贖、族群、自我價值等等，可能把故事拍好并不容易，但要把故事拍平庸其實也不復(fù)雜。

但這種“視角”真的適合這類題材么，又或者說很多為鋪墊構(gòu)建情節(jié)真的合理么？

兩兄弟起初的理念分歧的展現(xiàn)，以及倍受爭議的那句“英國人是來幫我們的”本質(zhì)上是典型為后續(xù)服務(wù)的鋪墊，但體驗下來它不僅沒銜接順利，還暴露出新的缺陷。

這種技巧的運用不僅沒提升質(zhì)感，反而成為了擾亂電影調(diào)性的伏筆。

最該顯露的“神性”的施救者，反而被安在被救者身上。漁民救人變得像是被情節(jié)驅(qū)動而成的，甚至延伸出一種不合適的“開化感”。

更別提后續(xù)男主復(fù)仇和女主發(fā)言的“復(fù)仇”轉(zhuǎn)折點，直接將這部片的調(diào)性一降再降。

既沒有變身前的醞釀，這種爆種又將內(nèi)容變成荒誕難受。本最該重點設(shè)計的“人物成長”一下成了兒童繪本同款劇情。

以至于讓我懷疑，管虎你真拍過電影么？

這甚至比三十年前的好萊塢流水劇情還淺白，尤其配上電影強調(diào)的“真實歷史”就更顯諷刺。

03 幻想

有理由懷疑這是一部專為“西方視角”打造的命題作文，如果這樣說的話攻守之勢就能瞬間轉(zhuǎn)化。

國際精神、英軍形象、爽片元素、情緒調(diào)動、視效比重等似乎都是被外國影迷青睞的爆款元素。

而且正值反法西斯勝利周年慶，這種“高位者與參與感”對于英國來說還是充滿誘惑力的，也正好檢驗下這類影評的海外市場潛力。

其次對日本市場來說這電影負罪感又降低了，這種層度的“暴行”似乎也能被他們接受。

《東極島》關(guān)于“正確”的優(yōu)勢要遠多于很多國產(chǎn)電影，毫不客氣的說其比哪吒更偏好海外觀眾：既有個體敘事也有外部元素。

尤其是不同于國內(nèi)有“歷史負擔(dān)”，國外或許在觀賞這部片的門檻更低。

最重要的是假設(shè)這影片真能做到“東方不亮，西方亮”的票房成績，也將一掃當(dāng)下負評的陰霾，反而拉動電影票房的內(nèi)循環(huán)。

電影票房不一定反饋出電影質(zhì)量，但對一個商業(yè)片來說“盈利”可能比風(fēng)評更重要。

《東極島》制片人就是導(dǎo)演老婆，你說一部“傳聞5億投資”的電影不在乎票房未免有些站著說話不腰疼。

雖然《東極島》復(fù)刻了很多管虎過去作品的成功經(jīng)驗，但這些經(jīng)驗對于國內(nèi)觀眾來說有些審美疲勞，也難以總能成功。

但反過來去想一個亞洲戰(zhàn)場的反戰(zhàn)小故事“出?！本吞鄡?yōu)點了；

“既沒有強烈的國家敘事，又聚焦小人物被轉(zhuǎn)變挖掘出人類光輝的事件?！?strong>你說它未來拿奧斯卡，我都是信的。

《東極島》出海，才是當(dāng)下的最優(yōu)解。