《以法之名》“壓哨”破萬，為國劇上半年畫上了一個頗為圓滿的階段性句號。

爆款的誕生，既是平臺成績的晴雨表，也是劇集大盤的風(fēng)向標(biāo)，在顯露各家平臺運營能力的同時，更在一定程度上反映出了上半年劇集市場的水溫和變化方向。

自各大平臺開始啟用熱度值數(shù)據(jù)之后，爆款的定義開始被握在自己手中。毒眸梳理了上半年平臺定義下的十部爆款劇，普遍規(guī)律是，它們依然從平臺擅長的題材生發(fā)，讓爆款的出現(xiàn)具有了一重“穩(wěn)定性”。但話分兩頭，“穩(wěn)定性”某種程度上也是一種“預(yù)制感”。

上半年十部爆款盤點

縱向?qū)Ρ韧?，口碑方面高分劇?shù)量明顯減少，最高分僅為8.3分，創(chuàng)近五年最低；商業(yè)方面，雖然保證了全廣商務(wù)，但未能突破歷史峰值。橫向?qū)Ρ雀鼮轱@著，單日正片播放量破億僅有一部；類型分布也呈現(xiàn)高度集中態(tài)勢。

這些態(tài)勢核心指向了一點——爆款的全民性正在逐漸減退。但這并不意味著觀眾喪失了全民熱情，谷子、線下演出等行業(yè)都在用各種各樣的方式實現(xiàn)了全民參與熱潮。如果說，去年劇集市場更多面對的是短劇市場份額擠壓的單一性競爭，那么今年的多元性競爭正在以更激烈的方式，讓劇集行業(yè)不得不重新思考和調(diào)整。

從品牌商務(wù)收縮到開機項目收窄，每一個動作背后都在叩問著劇集市場的未來，而這也讓爆款的標(biāo)準定義面臨著重構(gòu)。

什么影響有效？

質(zhì)量是觀眾最在乎的事，而今年上半年，劇集市場口碑拔尖者太少。

以市場普遍參考的豆瓣評分為準，8分以上通常被視為精品劇。按照這個評判標(biāo)準，今年上半年稱之為精品劇的僅有4部。

實際上，8分劇的數(shù)量早有下滑的趨勢。排除港臺劇，2024年8分劇僅有8部。而在此之前，精品劇的年產(chǎn)量能夠維持在兩位數(shù)：2022年17部，2021年11部，2020年15部，2023年更是足有25部之多。

被視為“及格”的7分劇,數(shù)量同樣在減少。2024年7分劇有31部，2023年為34部，2022年為41部，明顯呈現(xiàn)遞減趨勢。

雖然整體供給數(shù)量也在減少，但行業(yè)畢竟在朝著“提質(zhì)減量”的方向發(fā)展，目前來看，量減了，提質(zhì)工作還道阻且長。

2025上半年豆瓣8分?。▓D源：豆瓣）

與此同時，豆瓣的評分人數(shù)也在稀釋著高分劇的說服力。9.4分的《漫長的季節(jié)》豆瓣評分人數(shù)是110.6萬，9.3分的《覺醒年代》豆瓣評分人數(shù)為53.7萬人，兩部爆款都保證了口碑與評分人數(shù)的正相關(guān)，評論人數(shù)增多并沒有損耗口碑。然而，當(dāng)前評分最高的《異人之下之決戰(zhàn)碧游村》僅有10萬人評分，評分人數(shù)最多的《藏海傳》有48.6萬人，不過僅有7.1分，口碑與熱度形成了明顯的倒掛現(xiàn)象。

從播放量維度考察，爆款同樣表現(xiàn)乏力。從集均播放量來衡量，據(jù)燈塔數(shù)據(jù)，今年的《藏海傳》是6333.4萬，而去年的《墨雨云間》是8060.3萬；從當(dāng)日正片播放來看，《折腰》峰值為5819.4萬，而《慶余年第二季》的峰值是1.55億，近乎3倍差距。

誠然，單一數(shù)據(jù)指標(biāo)不足以評判一部劇的綜合價值，但是核心數(shù)據(jù)的下滑，確實對其文化影響力、衍生開發(fā)等各種層面構(gòu)成實質(zhì)性影響。

《漂白》劇照（圖源：豆瓣）

值得注意的是，爆款影響力減弱，與輿情危機也存在著一定的關(guān)系?！镀住烽_播五天就刷新了迷霧劇場歷史最高數(shù)據(jù)，開播六天成為迷霧劇場首個破萬劇，但后期因為營銷風(fēng)向及疑似“抄襲”事件的影響，導(dǎo)致觀眾逆反情緒加重，口碑急轉(zhuǎn)直下，最終跌至5.3分。備注矚目的《長安的荔枝》因“那爾那茜事件”不斷發(fā)酵，加劇了觀眾不滿情緒，最終該劇只收獲了6.8分的評價。

不可忽視，在內(nèi)容質(zhì)量不濟的情況下，輿論也成為了劇集播出后難以回避的一條高壓線，這使得劇集在運營維護和內(nèi)容把控上變得更加謹慎，這種情況無形之中也在倒逼著內(nèi)容創(chuàng)作空間的收窄。

什么類型救市？

題材類型的分布格局同樣是觀察行業(yè)動向的一個關(guān)鍵切口。

縱觀今年的爆款，十部之中，古裝劇已然占據(jù)主導(dǎo)地位。同比往年來看，古裝劇的地位確實很難撼動。2024年22部爆款劇中，古裝劇13部，2023年20部爆款中古裝劇占11部，2022年18部爆款中古裝劇占8部。

古裝劇占比居高不下，很大程度上來源于制作層面的安全以及工業(yè)化體系的完整，確保了較高的投入產(chǎn)出比。一方面古裝劇可以規(guī)避敏感現(xiàn)實議題，仙俠類更是可以脫離歷史框架創(chuàng)作，另一方面，古裝劇的生產(chǎn)已經(jīng)形成了高度規(guī)?；纳a(chǎn)流程，美術(shù)、特效等團隊經(jīng)驗豐富，產(chǎn)業(yè)鏈配套完善。

《雁回時》劇照（圖源：豆瓣）

更重要的是，流量思維仍在影響著古裝劇的創(chuàng)作。古裝造型更能凸顯流量明星的顏值，再加上網(wǎng)文平臺海量的IP供給，使得“頂流明星+IP”的爆款公式仍在被不斷套用。

類型的逼仄，讓創(chuàng)作者形成了創(chuàng)作慣性，無形中也讓觀眾產(chǎn)生了審美疲勞。一味依賴古裝劇，可能驅(qū)動內(nèi)容在既定框架內(nèi)實現(xiàn)“內(nèi)卷式創(chuàng)新”，卻也潛藏著飲鴆止渴的風(fēng)險。今年上半年的爆款之中只有奇幻劇《異人之下之決戰(zhàn)碧游村》保證了口碑上的堅挺，也從側(cè)面印證了觀眾對多元類型的選擇。

古偶之下，輪到現(xiàn)偶。毒眸之前曾分析過現(xiàn)偶的尷尬處境，其依賴陳舊的流量邏輯方法論，已經(jīng)被觀眾拋棄，流量時代的紅利不過是強弩之末。

《難哄》劇照（圖源：豆瓣）

過度依賴單一類型看似能夠短期獲利，但資源虹吸效應(yīng)、創(chuàng)新動力板結(jié)等情況都會對劇集內(nèi)容生態(tài)的健康發(fā)展產(chǎn)生根本性危害。放眼類型賽道，喜劇、傳記、歷史、奇幻等均有可以開拓空間。

一般而言，腰部劇是被視為創(chuàng)新試驗田的，然而，當(dāng)下涌現(xiàn)的腰部劇并沒有進行有效且大膽的革新，反而平添了更多的成本壓力。云合評級A+及以下的劇集，《吃飯跑步和戀愛》《怎敵她千嬌百媚》《開畫！少女漫》等，幾乎都是裸播開局，間或個位數(shù)的廣告品牌乍現(xiàn)，明顯商業(yè)轉(zhuǎn)化不夠。

因此，在有效空間內(nèi)繼續(xù)支持腰部內(nèi)容的同時，剔除冗余，保證高效，成為了當(dāng)下劇集市場沖刺追趕突破的必要之舉。在前不久的騰訊影視年度發(fā)布會上，騰訊在線視頻聯(lián)席總裁兼首席內(nèi)容官王娟就提到，騰訊視頻砍掉的多是B級劇、低效A級劇，而增加了頭部和精品劇的數(shù)量。

從行業(yè)角度來說，頭部爆款是在幫整個行業(yè)試錯探路?！峨[秘的角落》成功后，懸疑短劇賽道迅速被打通；《人世間》的出現(xiàn)，為年代劇注入了新的靈魂。正是頭部效應(yīng)的熱力，才能帶動市場整體熱度，吸納更多觀眾入場，以及更多品牌關(guān)注。

《人世間》海報（圖源：豆瓣）

爆款的類型或許很難有一個具體的指向，畢竟觀眾的審美偏好始終在流動變化，但對于大時代和小人物的關(guān)照，始終是撬動觀眾共鳴的核心支點。今年《無盡的盡頭》《以法之名》等劇能夠在觀眾之中掀起如此高的討論度，根基皆來源于此。無論類型如何演進，觸及時代脈搏、扎根人性的故事，才是劇集贏得持久生命力的最佳答案。

回歸爆款本質(zhì)

《狂飆》的出現(xiàn)和破圈，曾以最高市占率67.9%的成績傲視群雄，并帶動整個市場大盤的熱度。

然而，這種超級大劇帶來的狂歡已經(jīng)離我們越來越遠，短短兩年時間，諸多文娛產(chǎn)品開始搶奪觀眾注意力，居高不下的成本壓力更是讓劇集處境艱難。在2025電視劇導(dǎo)演大會上，愛奇藝CEO龔宇直言，視頻平臺雖然整體盈利，但是盈利艱難，100部電視劇中，大概30%-40%不虧損，50%以上虧損。

行業(yè)困境主要聚焦在劇集與觀眾之間存在明顯的錯位：觀眾與創(chuàng)作者的認知錯位，劇集產(chǎn)品跟其它內(nèi)容產(chǎn)品的競爭力錯位，內(nèi)容表達和營銷宣傳的策略錯位。種種疊加的錯位加劇著平臺方和制作方集體焦慮。

在焦慮的驅(qū)動下，行業(yè)亟需成本回流路徑，于是，云包場——一個始于電影行業(yè)的小規(guī)模宣傳模式，如今開始在劇集行業(yè)以另一種形式“狂飆”。

《書卷一夢》主創(chuàng)云包場

云包場往往是粉絲、主創(chuàng)或者品牌方自發(fā)購買會員資格或者觀影權(quán)益，免費贈送給達到一定觀看時長的觀眾，然而，其初衷逐漸異化為維持熱度的工具。

據(jù)豆瓣小組“收視率研究中心”統(tǒng)計的數(shù)據(jù)顯示，截止6月22日，超高的云包場名單中不乏爆款的身影，比如，《藏海傳》《折腰》《大奉打更人》《臨江仙》。其中，《藏海傳》的云包場投入1307.1萬，成為首個千萬級云包場劇集，粉絲奉獻居多，而排在第二位的《長安的荔枝》，云包場投入739.3萬，主創(chuàng)貢獻居多。

或許來自于片方的賠罪文化，亦或是粉絲發(fā)力攻堅的又一個數(shù)據(jù)堡壘，無論是哪一種，抬高的云包場成本都在潛移默化地影響著行業(yè)生產(chǎn)邏輯。對制作方來說，云包場在制作費中占比越來越高，驅(qū)使著他們尋找的不再是最合適的演員，而是粉絲包場能力最佳的演員，再次將流量中心制的幽魂喚回。對觀眾而言，好不容易建立起來的內(nèi)容付費模式，在這個過程中被拋棄，平臺本就有限的會員收入，將會再次降低。

最重要的是，云包場正慢慢剝離爆款的公信力，一個行業(yè)準則的金身失去了其閃光之處，虛假狂歡無法為市場帶來實質(zhì)性的回暖。

截止6.22劇集云包場數(shù)據(jù)統(tǒng)計（圖源：豆瓣收視率統(tǒng)計小組@徐倫）

爆款的存在不單單是簡單意義上一部出色作品的標(biāo)簽，更深層地來看，它們其實是行業(yè)發(fā)展過程中的一個重要注腳。外部沖擊下，從業(yè)者需要的是堅守長劇的價值，而不是在焦慮中自亂陣腳。

落到實處的降本增效和提質(zhì)減量，在內(nèi)容側(cè)踏實創(chuàng)新，制作端精益求精，自然會撫平焦慮，更會讓爆款的偶然性轉(zhuǎn)化為可預(yù)期的必然。長劇回歸本質(zhì)，才能鍛造出滿足觀眾期待，也能重振市場信息的“必要爆款”。