2025年5月1日，哈爾濱音樂(lè)廳交響樂(lè)廳開啟了聲華盈庭、充滿詩(shī)情畫意的音樂(lè)之旅——“春天的約會(huì)”城市藝術(shù)季系列活動(dòng)之一,以“音樂(lè)萬(wàn)通·律動(dòng)風(fēng)雅頌”為主題的姜萬(wàn)通管弦樂(lè)作品音樂(lè)會(huì)，由哈爾濱交響樂(lè)團(tuán)傾情呈現(xiàn)，于學(xué)鋒執(zhí)棒。

音樂(lè)會(huì)由三部管弦樂(lè)作品《慶典序曲》《鴻雁主題隨想曲》《中國(guó)狂想曲第一號(hào)》和兩部協(xié)奏曲組成，其音樂(lè)凝聚著獨(dú)屬于姜萬(wàn)通自己的創(chuàng)作智慧與風(fēng)格。作品立意縱橫古今，既有對(duì)華夏音韻的回溯，又有以當(dāng)代技術(shù)表達(dá)為枝葉開新，在體現(xiàn)個(gè)人創(chuàng)新維度的同時(shí)，也讓聽眾真切感受到他所表露出來(lái)的音樂(lè)文化理想。

一、歡歌啟幕：《慶典序曲

音樂(lè)會(huì)以《慶典序曲》為開場(chǎng)曲目。號(hào)角陣陣,鼓聲隆隆，主題以緊拉慢唱的方式，將節(jié)日氣氛的熾熱與隆重的儀式融于一體，不但讓音樂(lè)的歡欣傳遞到聽眾心里，更以濃烈的音響音色點(diǎn)燃了全場(chǎng)熱情。對(duì)比抒情主題的呈現(xiàn)，讓觀眾感受到細(xì)密的琴弦震顫，如同閃爍的禮花，木管組則在間補(bǔ)、交接中以靈動(dòng)的短句演奏，宛如慶典上空浮動(dòng)的歡歌，令喜慶的聲浪繼續(xù)蔓延。接下來(lái)，銅管樂(lè)器以嘹亮、奔突的動(dòng)力直奔高潮，加之打擊樂(lè)器的豪邁凸顯，與整個(gè)交響樂(lè)隊(duì)之間交相輝映，掀起一波又一波聽覺(jué)狂潮，也使得現(xiàn)場(chǎng)的聽眾在震撼與喜悅中，直接感受到春風(fēng)撲面而來(lái)，在聲浪翻涌的歡騰與光影流轉(zhuǎn)的熱烈中定格高光。

二、鴻影長(zhǎng)歌：《鴻雁主題隨想曲》

作為中國(guó)交響樂(lè)里程碑式的《鴻雁主題隨想曲》，以蒙古族民歌《鴻雁》為基調(diào)，巧妙融合傳統(tǒng)音樂(lè)韻味與現(xiàn)代作曲寫作技法，將草原長(zhǎng)調(diào)的悠遠(yuǎn)意蘊(yùn)與交響樂(lè)的宏大敘事相融合，構(gòu)建起貫通傳統(tǒng)與現(xiàn)代的又一經(jīng)典力作。

樂(lè)曲將蒙古族擅長(zhǎng)的、長(zhǎng)大氣息的歌調(diào)與西方交響樂(lè)的立體思維熔鑄一爐，在保留原始民歌內(nèi)核的同時(shí)，運(yùn)用多調(diào)性碰撞與多重織體的游走，將鴻雁遷徙中孤獨(dú)與自由的幻化，轉(zhuǎn)化為宏大的音樂(lè)敘事。如弦樂(lè)組以綿延的弓法鋪陳出廣袤草原底色，木管樂(lè)器如林間清泉般澄澈的音色穿插其中，低音弦樂(lè)的震顫模擬曠野的孤寂，主奏樂(lè)器所表露出來(lái)的追憶和自發(fā)心靈的傾訴，都能夠以多重彩線勾勒出鴻雁跨越天際，穿越歷史的音響畫面。

《鴻雁主題隨想曲》，已然稱為繼上世紀(jì)60年代《梁?！愤M(jìn)入世界華人樂(lè)壇后，以更為飽滿的情感與細(xì)膩的寫法，成為代表新世紀(jì)中國(guó)交響音樂(lè)登頂國(guó)際舞臺(tái)的標(biāo)識(shí)性作品之一。此次演出為管弦樂(lè)版本。

三、隴韻秦腔：《西北謠》

隨著鴻雁的飛離，薩克斯管協(xié)奏曲《西北謠》登場(chǎng)。樂(lè)曲以西北大地為創(chuàng)作藍(lán)本，將信天游的蒼涼婉轉(zhuǎn)、秦腔的豪邁奔放和粗獷吶喊，連同絲綢之路上搖曳的駝鈴，盡數(shù)融匯協(xié)奏曲之中，也成為薩克斯管在國(guó)內(nèi)外常演常新的代表曲目。在演奏過(guò)程中，似乎讓你看到作曲家本人背著行囊，游走在大西北廣袤的土地上。特別是他在華彩段落里的獨(dú)白，既有如泣如訴的悲歌，也有孤煙下微風(fēng)的吹拂，還有高坡上嘶啞的吶喊，將西北大地的遼闊與柔情娓娓道來(lái)。

同時(shí)，作為薩克斯管演奏中國(guó)民歌，尤其是高亢尖利西北民謠，不僅實(shí)現(xiàn)了中西音樂(lè)的相互交融，還突破了這種樂(lè)器表現(xiàn)的風(fēng)格邊界，以獨(dú)特的金屬音色詮釋東方旋律的婉轉(zhuǎn)與悠揚(yáng)，并通過(guò)融入信天游的節(jié)奏律動(dòng)和秦腔的高亢韻味，以及特有的粗獷與豪邁情懷，為作品打上了鮮明的大西北風(fēng)格印記。

作為一位享譽(yù)國(guó)際的薩克斯演奏家，張記晨的演繹亦為本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的又一亮點(diǎn)。他音樂(lè)表現(xiàn)流暢，技術(shù)嫻熟，不但與管弦樂(lè)團(tuán)配合默契無(wú)間，就是在他每一次氣息輸出和每一瞬間的指法變換，都能完美表達(dá)出作曲家想要體現(xiàn)的創(chuàng)作意圖。

四、關(guān)東逸韻：《第二鋼琴協(xié)奏曲》

上半場(chǎng)的余韻尚未散盡，下半場(chǎng)就以氣勢(shì)磅礴的宏大敘事奏響了《第二鋼琴協(xié)奏曲》。樂(lè)曲以東北地區(qū)民歌以及二人轉(zhuǎn)為音樂(lè)素材，將其發(fā)展為典型的三個(gè)樂(lè)章的協(xié)奏曲，淋漓致盡地表現(xiàn)了關(guān)東人民的歡樂(lè)與幽默，以及對(duì)美好生活的贊美之情。此時(shí)，舞臺(tái)燈光直接聚焦在鋼琴家張放身上。他以沉穩(wěn)、精湛的演奏技術(shù)以及成熟的音樂(lè)感染力征服了現(xiàn)場(chǎng)的聽眾。

在第一樂(lè)章《東北風(fēng)》中，張放將西方古典鋼琴演奏技術(shù)與作品中所要表達(dá)的中國(guó)風(fēng)情，在他以預(yù)先設(shè)計(jì)的演奏路線上行走，即：先呈示后鋪展，再層層疊加，完美地詮釋出作品的美學(xué)意境。特別是從張放指尖流淌出來(lái)的密集音群與大幅度的跨鍵演奏，恰似奔騰的駿馬在黑白琴鍵上縱橫馳騁。

同時(shí)，張放試圖通過(guò)這種極具張力的演繹，將東北地區(qū)裹挾冰雪的烈風(fēng)，在起伏、錯(cuò)落的演奏中化作可以感受到的人文景象，加之高疊和弦迸發(fā)出來(lái)的張力和強(qiáng)弱交替出現(xiàn)的秧歌鼓點(diǎn)，將白山黑水間的人文情懷展現(xiàn)得盡善盡美。

到了第二樂(lè)章《文咳咳》和第三樂(lè)章《武咳咳》時(shí)，琴聲文武交織，一會(huì)低語(yǔ)訴情，一會(huì)妙趣橫生，一會(huì)激昂高歌，整部協(xié)奏曲在虛實(shí)相間的美學(xué)遨游中，讓觀眾收獲了豐盈的沉浸式體驗(yàn)。

五、凱旋收?qǐng)觯骸吨袊?guó)狂想第一號(hào)》

《中國(guó)狂想曲第一號(hào)》的風(fēng)格融合了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的元素與西方交響樂(lè)的結(jié)構(gòu)，形成一種獨(dú)特的音樂(lè)語(yǔ)言風(fēng)格。樂(lè)曲將老八板和秧歌的音樂(lè)素材與富有張力的管弦樂(lè)交織，展示了中國(guó)音樂(lè)的深厚底蘊(yùn)，其中，既有氣勢(shì)粗獷的吹打，也有溫婉柔潤(rùn)的歌唱，極大地體現(xiàn)了中國(guó)音樂(lè)的豐富性與多元性，仿佛是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的一次全新表達(dá)。

在指揮家于學(xué)峰多次謝幕后，又返場(chǎng)加演了一首《華夏天地歌·東北民歌·五更調(diào)》。

結(jié) 語(yǔ)

在“春天的約會(huì)”這場(chǎng)盛大音樂(lè)會(huì)中，無(wú)論是青年演奏家張繼晨對(duì)作品的解讀，還是鋼琴家張放所賦予協(xié)奏曲的中國(guó)韻味，以及管弦樂(lè)隊(duì)全體演奏家們的完美表現(xiàn)，都與他們自身的藝術(shù)修養(yǎng)直接相關(guān)。特別是指揮家于學(xué)鋒憑借對(duì)整體樂(lè)隊(duì)的駕馭能力和對(duì)作品的闡釋能力，都能讓這場(chǎng)“春天的約會(huì)”活動(dòng)獲得圓滿成功。

作為本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的作曲家姜萬(wàn)通，依托深厚學(xué)院派底蘊(yùn)深耕多年，歷經(jīng)歲月打磨與沉淀后，創(chuàng)作出的作品不但體裁各異、風(fēng)格多樣，還能以其宏大敘事的筆調(diào)來(lái)激發(fā)聽眾的精神穹頂，或是以溫潤(rùn)細(xì)膩的筆觸抵達(dá)聽者的內(nèi)心，從而，為人們帶來(lái)一波又一波帶有鮮明中華印記的視聽體驗(yàn)，且已成為中國(guó)音樂(lè)在國(guó)際樂(lè)壇上發(fā)聲最為響亮的杰出群體中的一員。（供稿人：姜超遷）