陳可之主題性油畫的
歷史性和主觀性的表達(dá)

文/黃劍武

二、光源下形和色的處理與塑造

從某種程度上講，繪畫帶有作者強(qiáng)烈的主觀經(jīng)驗。形和色是繪畫的兩個基本要素，畫家的藝術(shù)修養(yǎng)和審美取向也通過形與色的表現(xiàn)而實現(xiàn)。自然中的形和色雖然客觀存在，但并非一成不變，藝術(shù)創(chuàng)造的意義在于畫家如何利用和處理所描述的對象，即“怎么畫”的問題。畫家用光的方法直接導(dǎo)致光和色在畫面上的作用和視覺呈現(xiàn)效果。

陳可之對外光的關(guān)注和處理，使油畫中的人物、景物的形和色變得更為復(fù)雜和豐富，也給觀者帶來更大的解讀空間。因為，大自然的光并非像可視的室內(nèi)光源相對靜止甚至固定，而是分散且變幻不定的，因為光線的變化，表現(xiàn)對象的形體和色彩關(guān)系也隨著室外光線的變化而變化，難以捉摸。因此，在室外光線下，他的作品中人物形體和背景之間的關(guān)系顯得比較靈活和主動，甚至是主觀的，刻意的。

在光的表現(xiàn)方面，陳可之創(chuàng)作于1985年的油畫《冬日晨曦》比較具有代表性。畫面表現(xiàn)冬日里的晨光撒在陜北黃土地上，兩個士兵在清晨的薄霧中寫生，毛主席和一位陜西老農(nóng)悄悄來到士兵的背后，靜靜地欣賞他們忘我地創(chuàng)作。

溫煦的陽光輕柔而稀薄，透過霧氣，作者刻意將畫面中幾個人物的形體虛化調(diào)和，和薄霧、陽光交融穿插，更顯得隱約而柔美。幾位人物的衣服顏色在陽光的照耀下變得模糊，作者則有意弱化衣服的純度和對比度，難分冷暖，形、色和陽光的金黃色調(diào)和在一起，交融在一起，形色難分，你中有我，我中有你。畫面和諧而唯美，靜謐而溫馨，是革命浪漫主義情懷的體現(xiàn)。

2006年，陳可之創(chuàng)作油畫《水邊的光亮》，此作品也是由遠(yuǎn)方的一束晨光照進(jìn)畫面，人們的臉頰、頭發(fā)的外形和光的線條交錯在一起，形色難分彼此，渾然一體。在形的處理上，少女的清秀五官在逆光中依稀可見，手、腿和身邊石頭的外形交錯在一起，形成對比與沖突。

畫家只是在關(guān)鍵幾處描摹肢體局部的外形，為少女形態(tài)營造出意境美。在用色上，畫家以膚色的暖色襯托冷色環(huán)境，獲得視覺色差的冷暖平衡。這種塑造方式偶然天成，生動巧妙，在現(xiàn)實又不失浪漫的氣氛中營造出作者內(nèi)心的主觀之像和理想之像。

（未完）

本文轉(zhuǎn)引自河南省文聯(lián)《南腔北調(diào)》雜志2023年10月號

作者：黃劍武，重慶市文化藝術(shù)研究院研究員，博士，中國美術(shù)家協(xié)會會員、重慶市渝中區(qū)美術(shù)家協(xié)會主席、中國文藝評論家協(xié)會會員