一幅《古詩十九首》書法長卷，是書法家沈鵬“小草”書風的典范之作；隸書作品《君子不器》，深藏草書的抒情基因……4月29日，作為上海美術(shù)館建館70周年重點展覽之一，“君子不器——沈鵬書法藝術(shù)回顧展”在上海美術(shù)館開幕。展覽帶來116件（套）展品，以“心跡天成”“轉(zhuǎn)益多師”“文思潛寄”“詩心妙悟”四個篇章展開，分別從書法本體、師承取法、學養(yǎng)積淀、詩書融通四個維度，回溯沈鵬“不器”的人生追求與藝術(shù)境界。

沈鵬，出生于1931年，江蘇江陰人，書法家、詩人、美術(shù)評論家、編輯出版家。在他的書法美學理論中，草書絕非僅僅是技巧的炫示或?qū)欧ǖ囊嗖揭嘹叄且环N近乎本真、高度自由的“心畫”。

走進展廳，宛如走進沈鵬氣韻生動、縱逸酣暢的草書宇宙。沈鵬的草書如同氣勢磅礴的交響樂，筆墨的疾馳與頓挫、章法的疏密與開合，如同不同樂章的起承轉(zhuǎn)合，充滿生命張力。中國書法家協(xié)會草書委員會副主任、上海市書法家協(xié)會主席丁申陽介紹，“沈鵬自作詩《玉蘭初綻》在線條運用上頗為豐富，中鋒與側(cè)鋒交相輝映，彼此生發(fā)，尤以點畫的處理最見匠心，或凝練含蓄，或飛動靈躍，展現(xiàn)出極強的節(jié)奏變化與形式美感，也從側(cè)面印證了沈鵬先生深厚的正書功底。”

《玉蘭初綻》沈鵬自作詩。

沈鵬晚年隸書作品《君子不器》，將隸書墨跡、摩崖石刻與碑刻的藝術(shù)精髓熔鑄于一體，線條功底扎實厚重，通過筆鋒藏露的靈活變化，豐富了筆觸的層次與韻味。

《君子不器》。

自作詩《讀于右任書法》是典型的沈鵬行草書風，將行書的穩(wěn)健與草書的飄逸自然融于一體。中國美術(shù)家協(xié)會理論與策展委員會主任、上海美術(shù)館學術(shù)委員會主任尚輝認為，從行書的角度，書作四行布局，每行間距均分，而右起第三行自然止筆于半行，為整幅書作提供了必要的“空”。從草書的角度，夸張的筆畫打破行書的規(guī)整。

自作詩《讀于右任書法》。

《玉帶》采用對角線構(gòu)圖，“玉”與“帶”二字整體構(gòu)成三角形形態(tài)，與畫面留白部分形成的三角形相互映襯、呼應(yīng)。這種構(gòu)圖方式，溯源至中國畫傳統(tǒng)的斜向三角構(gòu)圖技法，兼具傳統(tǒng)韻味與現(xiàn)代審美張力。

《玉帶》。

展覽中唯一一幅畫作《自畫像》融入了諸多中國山水畫的技法元素，將書法筆墨與繪畫技法有機融合，通過簡潔的輪廓勾勒，精準呈現(xiàn)人物的外貌特征。

《教我如何不想她》。

《自畫像》。

值得一提的是，展覽呈現(xiàn)沈鵬獨特的編輯家視角?；谒麚稳嗣衩佬g(shù)出版社副總編輯期間的大量手稿、審稿意見與理論筆記，觀眾可以從中讀出一位編輯家如何以宏觀的比較思維審視藝術(shù)史，他所提出的“求通感、求通變”創(chuàng)作主張，正是源于這種跨界的學養(yǎng)積淀。

展覽特別設(shè)置互動體驗區(qū)，觀眾可以執(zhí)筆蘸墨，臨摹沈鵬師法過的古人碑帖。方女士是一名高中數(shù)學老師，作為“書法小白”的她，在互動區(qū)臨摹了一個“?！弊郑案杏X沈鵬的書法十分多變?！狈脚扛嬖V記者，“隸書、草書，每走過一個展廳都能看到新的變化?！?/p>

上海美術(shù)館黨委書記、執(zhí)行館長王一川表示：“通過這場展覽，我們期望觀眾不僅能領(lǐng)略一位藝術(shù)大師的風采，更能在‘不器’的通達智慧中，感受中華文脈的當代生機。在欣賞藝術(shù)、體悟精神的同時，共同守護文化薪火，堅定我們內(nèi)心深處的那份文化自信?！?/p>

原標題：《沈鵬“草書宇宙”亮相上海美術(shù)館，116件展品回溯“不器”的藝術(shù)境界》

欄目主編：施晨露

本文作者：解放日報 阮佳雯

圖片來源：上海美術(shù)館