近日，由中國(guó)美術(shù)館和中國(guó)民間文藝家協(xié)會(huì)共同主辦的“大匠之道——中國(guó)工藝美術(shù)大師邀請(qǐng)展”在北京舉辦。展覽以“大匠之道”為名，意在關(guān)注工藝美術(shù)在傳承發(fā)展中需要保護(hù)的核心價(jià)值問題。

工藝美術(shù)的材質(zhì)通常給人一種情感傾向：木的溫潤(rùn)親和，貼近人文煙火；石的堅(jiān)致沉穩(wěn)，承載莊重意蘊(yùn)；漆的深邃酸香，暗藏含蓄層次；纖維的柔軟親膚，傳遞細(xì)膩溫情。這些材質(zhì)特性被手藝人的非凡見識(shí)和技藝喚醒之后，其潛在的自然美可轉(zhuǎn)化為藝術(shù)語言。工藝與美術(shù)融合，不僅僅局限于昭揭物性，其造型和裝飾符號(hào)還具有文化隱喻性質(zhì)，它們傳遞著民族審美、倫理觀念與時(shí)代精神，實(shí)現(xiàn)“物以載道”。因此，工藝美術(shù)的核心價(jià)值始終根植于尊重物性與人文表達(dá)的共生關(guān)系之中。

對(duì)于個(gè)體手藝人而言，工藝美術(shù)的核心競(jìng)爭(zhēng)力在于其能夠擁有歷經(jīng)百年以上、靠口傳心授獲得的專業(yè)技能，以及依托師徒傳承體系所形成的匠作精神。無論是陶瓷的拉坯施釉、玉雕的因色取巧、雕漆的層層彰髹，還是刺繡的針腳章法，這些歷經(jīng)千百年優(yōu)選出的技藝和工則，是每位工美大師的立身之本。在今天科學(xué)技術(shù)昌隆的時(shí)代，這一系列具身的經(jīng)驗(yàn)知識(shí)仍具備激發(fā)創(chuàng)造力的作用。

凡是經(jīng)歷過20世紀(jì)90年代經(jīng)濟(jì)體制改革的手藝人都清楚，當(dāng)時(shí)工藝美術(shù)的傳承在短時(shí)期內(nèi)是靠簡(jiǎn)單復(fù)刻舊作來實(shí)現(xiàn)的，曾經(jīng)流行過一股“復(fù)古風(fēng)”。進(jìn)入21世紀(jì)以后，特別是新時(shí)代以來，隨著中國(guó)工業(yè)化水平的不斷提高、經(jīng)濟(jì)生產(chǎn)力快速增長(zhǎng)，工藝美術(shù)緊跟時(shí)代發(fā)展步伐，也走上了一條依靠創(chuàng)新驅(qū)動(dòng)傳承的發(fā)展之路。如今，工藝美術(shù)正以全新形態(tài)深度嵌入到日常生活中。

將館藏紋樣轉(zhuǎn)化為行走的藝術(shù)

在穿戴場(chǎng)景中，華服、頭飾、刺繡、盤扣、緙絲、藍(lán)染、纏花、漆扇等工藝正快速融入新中式時(shí)尚，成為服飾、配飾、首飾的核心要素，讓傳統(tǒng)工藝從館藏紋樣變?yōu)樾凶叩纳蠲缹W(xué)。

工藝美術(shù)不僅為新中式時(shí)尚提供了物理支撐，同時(shí)也為其注入了氣韻和靈魂。刺繡、盤扣、緙絲等傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代剪裁、簡(jiǎn)約版型結(jié)合，擺脫了舊式服飾、佩飾的繁復(fù)陳舊樣式，適配現(xiàn)代環(huán)境中的日常穿搭、通勤社交與輕禮場(chǎng)合。傳統(tǒng)紋樣、手工制造形成的特殊肌理與時(shí)尚審美相融，既保留了手工藝的精致質(zhì)感，又符合當(dāng)代年輕人的個(gè)性化審美追求和文化身份訴求。以服飾、配飾、箱包、鞋帽、折扇、陽傘等形式組合成看得見的“國(guó)潮風(fēng)”，正成為面向全球的一種民族自信的文化表達(dá)。

從工藝美物走向空間造境

工藝美術(shù)長(zhǎng)期以單體器物、案頭陳設(shè)物為主要形態(tài)，多作為傳統(tǒng)建筑空間里的裝飾配角而存在。隨著當(dāng)代藝術(shù)、室內(nèi)設(shè)計(jì)與公共空間需求深度融合，工藝美術(shù)也逐步突破尺度、功能與形態(tài)邊界，從“美化器物”走向“塑造空間”，完成了從工藝美物到空間造境的重要轉(zhuǎn)型，以整體化、場(chǎng)景化、觀念化的方式，重構(gòu)人與空間的美學(xué)關(guān)系。

首先，不少過去處于瀕危狀態(tài)的手工藝作為古村落和鄉(xiāng)村會(huì)客廳的核心要素，在鄉(xiāng)村公共空間里重獲生機(jī)。竹編、藤藝、“三雕”（石雕、木雕、磚雕）、土陶、草木染、土布、夯土技藝、民間繡活等在地工藝，被廣泛應(yīng)用于古村落和鄉(xiāng)村會(huì)客廳的家具、隔斷、花園、墻面裝飾與軟裝陳設(shè)，既呈現(xiàn)了鄉(xiāng)村原生的質(zhì)樸肌理，又滿足現(xiàn)代休閑、接待、研學(xué)、文旅體驗(yàn)等新功能需求，讓古村落和鄉(xiāng)村會(huì)客廳實(shí)現(xiàn)可游、可居、可業(yè)的社會(huì)功能。工藝美術(shù)在助力鄉(xiāng)村文化振興的同時(shí)，也在鄉(xiāng)村公共生活空間中重新找回了它的位置。

其次，工藝美術(shù)介入整裝設(shè)計(jì)，從單品點(diǎn)綴升級(jí)為空間美學(xué)體系。近年來，以東陽木雕、杭州銅雕為代表的工藝美術(shù)深度介入現(xiàn)代整裝設(shè)計(jì)，化為新中式或東方極簡(jiǎn)風(fēng)格。木作榫卯結(jié)構(gòu)、漆藝墻面、陶瓷軟裝、刺繡窗簾、石雕造景、銅藝五金等工藝元素被整體規(guī)劃，實(shí)現(xiàn)從玄關(guān)、客廳到臥室的一體化設(shè)計(jì)。傳統(tǒng)工藝技法帶來工業(yè)化裝飾無法復(fù)制的質(zhì)感，讓生活空間擺脫工業(yè)裝修材料的冰冷感，形成富有溫度、層次和意境的美學(xué)場(chǎng)域。

除了工藝美術(shù)整裝設(shè)計(jì)營(yíng)造的沉浸式生活美學(xué)之外，在商業(yè)與公共空間里，大型工藝裝置成為視覺地標(biāo)與文化符號(hào)；在展覽空間中，工藝結(jié)合光影、動(dòng)線，形成當(dāng)代藝術(shù)式的空間體驗(yàn)。工藝美術(shù)由此從傳統(tǒng)手工藝范疇，正式進(jìn)入現(xiàn)代空間藝術(shù)體系。

此次中國(guó)工藝美術(shù)大師邀請(qǐng)展受條件限制仍以單品器物陳列為主，無法呈現(xiàn)工藝美術(shù)在穿戴日常、鄉(xiāng)村振興和空間造境中的成就。當(dāng)然，工藝美術(shù)單品在家居與公共空間美化方面仍具有功能意義。工美大師所創(chuàng)作的寶玉石雕、陶瓷花瓶和瓷板畫、立體木雕擺件、中小型漆屏、畫繡等工藝美術(shù)品，根據(jù)空間風(fēng)格點(diǎn)綴搭配，可為簡(jiǎn)約空間增添層次，為沉寂空間烘染氣氛。無論是中式家居的典雅厚重，還是現(xiàn)代空間的簡(jiǎn)約清新，工藝器物都能以自身的形態(tài)、色彩與肌理，打破空間的單調(diào)空曠，營(yíng)造出或靜謐雅致、或靈動(dòng)清新、或大氣莊重的氛圍，讓居住與活動(dòng)空間從功能性場(chǎng)所升華為富有美感的精神場(chǎng)域。

從純觀賞轉(zhuǎn)向適配生活細(xì)節(jié)

工藝美術(shù)自誕生之初便與日常生活緊密相依，它區(qū)別于純藝術(shù)的精神思辨，核心使命之一便是以造物之美浸潤(rùn)日常生活細(xì)節(jié)，將審美意識(shí)融入衣食住行所需器物之中。這種裝飾美化不只是視覺層面上的點(diǎn)綴，更是通過材質(zhì)、造型、工藝與文化意蘊(yùn)，讓平凡生活擁有質(zhì)感、溫度和詩意，實(shí)現(xiàn)實(shí)用功能與審美價(jià)值的共生共融。

近年來，工藝美術(shù)依靠創(chuàng)新驅(qū)動(dòng)工藝從純觀賞向?qū)嵱没?、生活化轉(zhuǎn)型。比如，以景德鎮(zhèn)為龍頭的陶瓷創(chuàng)作和生產(chǎn)紛紛轉(zhuǎn)向文創(chuàng)產(chǎn)品；以蘇派、海派玉雕為代表的玉器業(yè)借助高性能雕刻工具將現(xiàn)代飾品工藝進(jìn)一步精致化；京繡、臺(tái)繡技藝成功應(yīng)用于服飾設(shè)計(jì)。工藝美術(shù)大師放下身段，關(guān)注真正的消費(fèi)需求，在創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)中實(shí)現(xiàn)工藝價(jià)值。

得益于中國(guó)文明的璀璨，中國(guó)人對(duì)于紅木、珠翠、砂器、瓷器、亞麻、絲綢、大漆的品賞能力很高，既能讀懂物性美感，又擅長(zhǎng)賞鑒工藝美術(shù)的造型和裝飾意趣，不管是端正雅致的傳統(tǒng)器型、自然奇幻的天然根雕，還是極簡(jiǎn)洗練的現(xiàn)代樣式，都被視為生活美物。不同于工業(yè)化產(chǎn)品的同質(zhì)化、冰冷化，工藝美術(shù)以手工溫度與設(shè)計(jì)巧思，讓日常使用兼具實(shí)用性與愉悅感，讓生活在細(xì)微之處盡顯精致。

總之，工藝美術(shù)以時(shí)尚穿戴、空間造境、日用器物為橋梁，成功打通了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代生活方式之間的隔閡。這種生活化的轉(zhuǎn)型，不僅為工藝美術(shù)開拓了全新的應(yīng)用空間，更讓東方造物智慧以潤(rùn)物無聲的方式浸潤(rùn)每一個(gè)人的生活細(xì)節(jié)，實(shí)現(xiàn)技藝的活態(tài)傳承。

科技賦能工藝美術(shù)創(chuàng)新與提升

在觀展中，我們也能直觀地看到大部分展品的工巧程度要超越過往，這里面無疑有科技的助力。自古以來，科技對(duì)工藝美術(shù)的提升作用都很顯著，近年來這種作用力無疑是增強(qiáng)了?？萍假x能并非簡(jiǎn)單地以機(jī)器或人工智能取代手工，而是用現(xiàn)代技術(shù)優(yōu)化材料、輔助設(shè)計(jì)、降低勞動(dòng)強(qiáng)度和提升效率。當(dāng)下的工藝美術(shù)從業(yè)人員在守住匠心內(nèi)核的前提下，破解了傳統(tǒng)工藝高成本、低效率、難傳承、形式老套等痛點(diǎn)，讓古老的手工藝在精度、尺度、普及度與藝術(shù)表現(xiàn)力上實(shí)現(xiàn)質(zhì)的飛躍。

傳統(tǒng)工藝多依賴經(jīng)驗(yàn)與手繪，復(fù)雜造型試錯(cuò)成本高、表達(dá)受限，數(shù)字工具的使用可解放創(chuàng)作想象力。引入3D建模、參數(shù)化設(shè)計(jì)、虛擬現(xiàn)實(shí)預(yù)覽后，創(chuàng)作者可快速構(gòu)建形態(tài)、模擬肌理、推演比例，大幅降低打樣成本。特別是超大尺度的空間裝置、整裝設(shè)計(jì)、異形結(jié)構(gòu)的現(xiàn)代器物或大型造像等，可通過數(shù)字設(shè)計(jì)精準(zhǔn)落地，為工藝美術(shù)從小件走向空間藝術(shù)提供技術(shù)支撐。

在加工制作環(huán)節(jié)，精密技術(shù)可提升品質(zhì)與效率，如激光切割、數(shù)控精雕可完成材料粗坯與復(fù)雜紋樣定位，減少耗材損耗。智能染色、數(shù)字化織機(jī)輔助圖案制版與色彩校準(zhǔn)技術(shù)，可讓刺繡、織錦紋樣更精準(zhǔn)、周期更短。在打磨工藝環(huán)節(jié)上，在保留手工打磨、髹漆、塑形等靈魂工序的同時(shí)，機(jī)器打磨拋光技術(shù)可顯著提升器物的光亮度。此外，科技還可推動(dòng)工藝美術(shù)材料向環(huán)?；?、多元化、可持續(xù)轉(zhuǎn)型。材料改性技術(shù)的使用可提升木材防裂、陶瓷耐磨、金屬防銹等性能，更適配現(xiàn)代日用與空間場(chǎng)景。

科技作為工藝美術(shù)的提升器與加速器，在堅(jiān)守傳統(tǒng)典型材質(zhì)的基礎(chǔ)上，可融合樹脂、金屬、纖維、環(huán)保材料等現(xiàn)代材質(zhì)，打破單一材料的局限，同時(shí)適度引入數(shù)字化設(shè)計(jì)、3D建模、精密加工等現(xiàn)代技術(shù)，形成“傳統(tǒng)工藝+現(xiàn)代設(shè)計(jì)+數(shù)字技術(shù)”三位一體的創(chuàng)新體系，輔助提升效率、豐富細(xì)節(jié)，既不丟失手工核心，又突破傳統(tǒng)工藝的創(chuàng)作瓶頸。

從“大匠之道——中國(guó)工藝美術(shù)大師邀請(qǐng)展”清晰傳遞出現(xiàn)當(dāng)代工藝美術(shù)在守正創(chuàng)新中的精神高度與文化價(jià)值，展示了工藝美術(shù)所具有的不可替代的藝術(shù)魅力，其保持文化活力的關(guān)鍵在于工藝美術(shù)大師們始終與時(shí)代同頻共振。支撐工藝美術(shù)行業(yè)走向未來的，仍然是立足傳統(tǒng)根脈應(yīng)對(duì)社會(huì)變化，依靠具身的創(chuàng)造力，構(gòu)建屬于新時(shí)代的日用美學(xué)。

（作者為中國(guó)藝術(shù)研究院研究員）

2026年4月27日《中國(guó)文化報(bào)》

第1版刊發(fā)特別報(bào)道

《日用與新造：在多元場(chǎng)景中重構(gòu)工藝美學(xué)》