4月21日下午，銀星皇冠假日酒店銀星廳內(nèi)，一曲《金色的爐臺(tái)》樂(lè)音流淌。79歲小提琴家潘寅林放下琴弓，起身走向91歲作曲家陳鋼，兩位老人深情相擁，臺(tái)下掌聲經(jīng)久不息。這一抱，是時(shí)光的回響，是“紅色小提琴”跨越半個(gè)多世紀(jì)最動(dòng)人的重逢。舞臺(tái)一側(cè)，18歲帕格尼尼國(guó)際小提琴比賽金獎(jiǎng)得主章奧哲與恩師何弦靜靜凝望，三代音樂(lè)人完成了一場(chǎng)跨越時(shí)空的藝術(shù)對(duì)話。

作曲家陳鋼與小提琴家潘寅林深情相擁

“我已經(jīng)7年沒(méi)有在大庭廣眾面前拉琴了?！迸艘侄俗紊?，盡管腰傷令他無(wú)法久立，但琴弓觸弦的剎那，熟悉的旋律流淌而出，仿佛將人們帶回1972年的上海文化廣場(chǎng)——當(dāng)年他登臺(tái)首演《金色的爐臺(tái)》，一夜爆紅，成為家喻戶曉的國(guó)民級(jí)音樂(lè)偶像?，F(xiàn)場(chǎng)主持人閻華不禁感慨：“上世紀(jì)70年代沒(méi)有流行歌星，潘寅林就是那個(gè)年代的周杰倫加郎朗?！?如今定居澳大利亞的他，在家中每日練琴活動(dòng)手指，隨手錄制的短視頻依舊收獲數(shù)萬(wàn)觀眾，評(píng)論區(qū)滿是溫情回響，歲月未曾減弱他的藝術(shù)魅力。

小提琴家潘寅林

這場(chǎng)“春遇晨陽(yáng)，樂(lè)啟新章”克勒門文化沙龍，因這場(chǎng)久違的合奏更顯分量。91歲的陳鋼現(xiàn)場(chǎng)難掩欣喜，見到潘寅林、何弦、章奧哲三人，仿佛一同勾畫出一個(gè)時(shí)代，勾勒出50年前那段難忘的音樂(lè)往事。上世紀(jì)70年代，在中外經(jīng)典曲目演出受限、小提琴舞臺(tái)曲目相對(duì)匱乏的背景下，陳鋼接連創(chuàng)作《金色的爐臺(tái)》《陽(yáng)光照耀著塔什庫(kù)爾干》，并將口笛曲《苗嶺的早晨》改編為小提琴曲。這些作品經(jīng)潘寅林首演后，通過(guò)廣播迅速傳遍大江南北，成為一代人的集體記憶，也填補(bǔ)了當(dāng)時(shí)中國(guó)小提琴創(chuàng)作與舞臺(tái)表演的空白。

2025年10月，意大利熱那亞，第58屆帕格尼尼國(guó)際小提琴比賽如期舉行。這項(xiàng)被譽(yù)為“小提琴界珠峰”的賽事，以技巧艱深、賽程嚴(yán)苛著稱，是全球青年小提琴家的試金石。上音附中學(xué)生章奧哲一路穩(wěn)扎穩(wěn)打，最終斬獲金獎(jiǎng)，成為繼呂思清、黃濱、黃蒙拉、寧峰之后，第五位獲此殊榮的中國(guó)選手。尤其令人振奮的是，在賽事重要的第二輪，他大膽選用陳鋼的《陽(yáng)光照耀著塔什庫(kù)爾干》《苗嶺的早晨》，成為帕格尼尼賽事史上首位演繹中國(guó)“紅色小提琴”作品的選手，用東方旋律征服了國(guó)際評(píng)委與觀眾。

上音附中學(xué)生章奧哲

“演完中國(guó)作品，觀眾鼓掌比外國(guó)作品還要熱烈?！闭聤W哲回憶?！睹鐜X的早晨》蘊(yùn)含貴州民歌特色，部分音偏高，是民族曲調(diào)獨(dú)有的特點(diǎn)。他與何弦特意在賽前英文演講中向評(píng)委細(xì)致說(shuō)明，避免被誤判為音準(zhǔn)偏差，最終讓東方音樂(lè)之美被完整理解與熱烈回應(yīng)。何弦坦言，在國(guó)際頂級(jí)賽場(chǎng)選擇兩首中國(guó)作品，曾讓他心存顧慮，但他更相信：美好的藝術(shù)跨越國(guó)界，而這兩首經(jīng)典歷經(jīng)數(shù)十年舞臺(tái)打磨，早已成熟厚重，足以代表中國(guó)小提琴的獨(dú)特氣質(zhì)。

章奧哲的成長(zhǎng)之路，充滿堅(jiān)守與陪伴。八九歲時(shí)，何弦初見他便發(fā)現(xiàn)其遠(yuǎn)超同齡人的專注力與音樂(lè)領(lǐng)悟力，建議他走專業(yè)道路，并鼓勵(lì)他考入上海音樂(lè)學(xué)院附小。為支持孩子逐夢(mèng)，章奧哲的父親毅然辭去合肥醫(yī)院的重要工作，告別穩(wěn)定職業(yè)，專程赴滬全程陪伴。備戰(zhàn)帕格尼尼比賽期間，何弦無(wú)法親臨現(xiàn)場(chǎng)，便在國(guó)內(nèi)顛倒作息、守著歐洲時(shí)間，深夜通過(guò)錄音逐句指導(dǎo)；他堅(jiān)持“以演代練”，帶著章奧哲跑遍各類音樂(lè)會(huì)、大師班，在不同場(chǎng)地反復(fù)打磨，讓少年在實(shí)戰(zhàn)中沉淀、成長(zhǎng)。

章奧哲與恩師何弦

談及《苗嶺的早晨》創(chuàng)作，陳鋼分享了一段動(dòng)人的創(chuàng)作故事：靈感來(lái)自一首口笛曲，他希望寫出不同于西方布谷鳥叫、真正屬于中國(guó)的鳥鳴，用音樂(lè)描繪苗嶺清晨的清新與生機(jī)。從未踏足苗嶺的他，以純粹的藝術(shù)想象勾勒山水與生靈，讓這首作品充滿詩(shī)意與靈氣，最終成為中國(guó)小提琴作品中的經(jīng)典。

從潘寅林到何弦，再到章奧哲，上海音樂(lè)學(xué)院的藝術(shù)傳承一脈相承。何弦?guī)煶小读鹤！肥籽菡哂猁惸?，他說(shuō)，上音的教學(xué)不只是傳授技法，更是陪伴孩子從童年走向成年，在10多歲到20多歲的關(guān)鍵成長(zhǎng)階段給予指引、鼓勵(lì)與力量，讓藝術(shù)的精髓與精神真正代代相傳。潘寅林當(dāng)年首演的激情與溫度，經(jīng)由何弦這一代的傳遞，如今在章奧哲的琴聲中煥發(fā)新的光彩。

歲月流轉(zhuǎn)，經(jīng)典不老。當(dāng)潘寅林的沉穩(wěn)醇厚與章奧哲的清亮靈動(dòng)在現(xiàn)場(chǎng)交織，“紅色小提琴”的生命力再次綻放。從中國(guó)舞臺(tái)到國(guó)際賽場(chǎng)，從一代人的青春記憶到新一代人的追夢(mèng)征程，這些旋律穿越時(shí)光依舊動(dòng)人。它見證的不僅是技藝的傳承，更是文化的根脈與自信，在時(shí)光里回響，在傳承中永恒，讓世界不斷聽見來(lái)自中國(guó)的溫暖樂(lè)聲。