《五哈》第六季又在冷眼的朋友圈刷屏了。

“世界名曲”李乃文進行曲，過水上獨木橋的“貼貼”名場面，被網(wǎng)友譽為“米奇妙妙屋”的高音地獄演唱……

開播即炸，季季出圈，早已成為《五哈》的專屬標簽。但當我們把眼光放長，回看《五哈》IP的成長，就會發(fā)現(xiàn)《五哈》對于綜藝市場的意義顯然不止于此。

幾年前，在 “情緒價值”還未被綜藝市場關(guān)注時，《五哈》就精準踩中了這條賽道，用最純粹的歡樂接住了觀眾的放松需求。

而對于整個綜藝市場，《五哈》不但接連捧出多位觀眾從未想到的綜藝“紫微星”：李乃文、范志毅、郭京飛、馬頔……更憑借對人和內(nèi)容的深耕，走出了一條IP差異化的成功路徑。

如今第六季如約而至，冷眼想借著這一季的新鮮看點，從節(jié)目創(chuàng)新與 IP 長效運營的角度，對《五哈》提供的用戶價值和行業(yè)價值，做一次久違的深度拆解。

第六季依然能打

隨著戶外綜藝扎堆，IP如何用差異化破圈，就成為這一階段市場競爭的關(guān)鍵。

而能讓《五哈》IP走到第六季的關(guān)鍵一定離不開：對的人，在真實場景里，自然生長出無法復制的化學反應(yīng)。

在“人”的層面上，最值得期待的，一定是鹿晗回歸，鄧超、陳赫、鹿晗鐵三角聚齊。

作為相識超過10年的好友，也是內(nèi)娛“初代”戶外游戲綜藝人，他們構(gòu)成了《五哈》的絕對核心。鄧超起頭、陳赫拆臺、鹿晗補刀，總能帶來綜藝效果的“三翻四抖”。

有了鐵三角打底，這一季《五哈》的新嘉賓邀請也得以更加大膽。

新生代演員夏夢、王影璐帶來了綜藝首秀。真性情的她們快速融入氛圍，一起泥地摔跤，一起在臉上涂鴉絡(luò)腮胡，夏夢更是憑借一句魔性的“時尚單Ping”，在《五哈》留下一句名“?！?。

當然，延續(xù)《五哈》嘉賓隨時上車的傳統(tǒng)，她們也在鄧超和陳赫的邀請下，加入五哈團一起前往下一站西盟。

很多綜藝越錄越封閉，嘉賓陣容固定、人設(shè)固化，新人很難融入團隊。而《五哈》則不一樣，真實松弛的社交氛圍，讓新人能夠無負擔地快速融入——這里沒有咖位、沒有前后輩，只有人與人之間純粹的相互吸引。

也正因為如此，這趟公路喜劇從第一季起就源源不斷地迎來新旅客，也為節(jié)目輸入源源不斷的新鮮感。

而除了嘉賓，在節(jié)目場景的選擇上，《五哈》第六季也進行了全新升級：從前五季聚焦城市市井，轉(zhuǎn)而深入以自然和原生態(tài)聞名的西雙版納雨林。

云南豐富的少數(shù)民族風情和多樣化的人文體驗，為節(jié)目帶來了全新的看點。成員們深入雨林腹地，化身野人，在“拍了萌”尾聲滿臉抹上泥漿，認真接受這份最質(zhì)樸的民俗祝福。這份獨一無二的真實體驗，也得以賦能西雙版納地方文旅，將鮮活原生態(tài)的少數(shù)民族風情，清晰地傳遞給了觀眾。

當然，不按常理出牌的五哈團成員，總能帶來超乎劇本之外的驚喜。

首期節(jié)目里，節(jié)目組本想走溫情的“回歸”路線，為了渲染兄弟齊聚的難得情誼，特意設(shè)計了一場熱血營救環(huán)節(jié)：范志毅、馬頔、李乃文和王勉被吊在高空，一副“命懸一線”的模樣，按照設(shè)定，只有超赫鹿三人完成默契答題，才能將兄弟們成功救下來。

然而，鐵三角一到場，就完全亂了套。在看穿了“答錯剪繩”的套路后，正經(jīng)營救秒變整蠱狂歡。面對“李乃文洗澡先洗哪”的提問，陳赫回答“洗腳”，氣得李乃文高空崩潰大喊。

在范志毅剪完繩子快要落地時，幾人又齊刷刷掏出手機，搶著拍范大將軍驚恐墜落的名場面，硬生生把一場緊急救援現(xiàn)場，玩成了快樂觀光打卡局。

熟悉的畫風，熟悉的互懟。真實的人，在多樣且真實的場景中，總能激發(fā)意料之外的驚喜。這是獨屬于《五哈》IP的魅力。看過之后冷眼只想說一句：這個味兒就對了。

新場景破解戶外綜藝IP破圈瓶頸

作為內(nèi)娛首個打出“公路喜劇”的綜藝，《五哈》最早抓住了當前綜藝市場的兩大關(guān)鍵：極致的游戲體驗和情緒價值。

而隨著越來越多節(jié)目嗅到了“情緒”的價值，開始扎堆做起了戶外游戲類綜藝，“游戲”和“情緒”的處理反倒成為了困擾眾多節(jié)目的難題。

為何場景總會淪為游戲的背景板，游戲類綜藝始終缺乏在地性？

對純粹好笑的追求與內(nèi)容價值的表達究竟要如何平衡？

在這兩個問題上，《五哈》的破圈之路，或許能給行業(yè)一些參考：真玩、真干、真相處，才能實現(xiàn)文旅和內(nèi)容的深度結(jié)合。

新一季首期刷屏全網(wǎng)的“高音地獄”，內(nèi)核就是大家熟悉的接歌游戲，但節(jié)目卻在選曲上做了十足巧思。節(jié)目特意結(jié)合西雙版納本地民歌《小河淌水》，還請來云南彌渡民歌代表性傳承人蒲艷芹現(xiàn)場指導。一方面把西南民族淳樸自然、熱愛生活的氣質(zhì)自然地展現(xiàn)出來，另一方面又靠著極致高音制造出滿滿的喜劇效果，成就了“米奇妙妙屋”這一名場面，輕松火出圈。

除此之外，全場高光的水槍吃雞大戰(zhàn)，內(nèi)核也呼應(yīng)著傣族潑水節(jié)里熱情奔放、真誠豁達的民族性格。而“甩發(fā)看字”更是在經(jīng)典游戲“火眼金睛”的基礎(chǔ)上，巧妙融入省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn) —— 佤族甩發(fā)舞，把佤族女性的力量與自信展現(xiàn)得淋漓盡致。

一個個看似簡單的趣味游戲，不再只是為了搞笑而存在，而是讓嘉賓與觀眾在沉浸式體驗里，讀懂當?shù)匚幕膬?nèi)核與魅力，這也暗合了中國智慧里 “千言萬語，不如親身感受” 的樸素道理，正是 “讀萬卷書，更要行萬里路” 的生動呈現(xiàn)。

不僅是游戲升級，在旅行真人秀部分，節(jié)目組也會避免停留在走馬觀花的打卡。

讓冷眼印象最深刻的，就是五哈團在趕擺集市的體驗。

集市上，本土“山人樂隊”演繹民族搖滾《南歸》，熱情的氛圍讓五哈團的成員們情不自禁地上臺跳起舞來。聞聲而來的村民們也紛紛聚攏，一同加入這場即興舞臺。

成員們跳起上午剛學會的傣族 “三道彎”，動作雖然算不上標準，也憑借滿滿的熱情完美融入當?shù)卮迕瘛Ｏ﹃栂碌倪@一幕，將西雙版納人民熱情爽朗、能歌善舞的特質(zhì)展現(xiàn)得淋漓盡致。

再看娛樂性與價值感平衡的這一問題，冷眼捕捉到的《五哈》精髓是：不在游戲里刻意上價值，而是用嘉賓在游戲中拼盡全力的狀態(tài)，潛移默化傳遞全力奔赴的活人感。

第六季傳播度最高的片段，都有這種底色。

五旬老人李乃文初次體驗旱冰，僵硬得仿佛初次馴化四肢。但他依然一邊默默擦汗，一邊努力踩上《兔子舞》音樂的節(jié)奏——名曲《李乃文進行曲》就此誕生。

同樣，第三期泥潭摔跤挑戰(zhàn)中，陳赫在經(jīng)歷了四次被佤族壯漢輕易掀翻的爆笑后，是趁對方重心不穩(wěn)的瞬間的致命反擊，原來這個以“慵懶”為人設(shè)的大小姐陳赫，也能上演熱血時刻。

觀眾都不喜歡說教，來看游戲綜藝追求快樂的觀眾更是。但《五哈》卻通過游戲的手段，把對生活和挑戰(zhàn)的態(tài)度，傳遞出來。

正因為此，《五哈》這個 IP 才能從一個讓人發(fā)笑的娛樂符號，生長為傳遞正向態(tài)度的精神符號，破解傳統(tǒng)游戲綜藝“輕價值”的難題。

綜N代如何沉淀長期價值

好笑，無疑是當下綜藝觀眾的核心剛需。

但在單純的娛樂性之外，冷眼一直相信，一個IP能長期吸引觀眾，除了“好笑”這樣短期爆發(fā)的情緒，一定需要在多年的內(nèi)容表達中，沉淀下清晰的長期價值。

對《五哈》來說，這個價值是什么？是什么造就了《五哈》這個IP的獨特性呢？

冷眼很喜歡總導演王征宇的一個表述：過事兒。

“一起上過山、跨過海、爬過雪山、抓過魚，經(jīng)歷過低谷也經(jīng)歷過高光，這才是真兄弟，其他都是塑料情。”

嘉賓初到《五哈》，要“過事兒”。

我們很少看到綜藝中會有像《五哈》這么“亂來”的嘉賓陣容，退役運動員、影帝、脫口秀演員、民謠歌手……如果沒有《五哈》的共同經(jīng)歷，這些嘉賓站在一起似乎都不來自一個圖層。

但《五哈》的嘉賓陣容有自己的“規(guī)則怪談”：先玩兒，再留。

范志毅飛行了一次，一起床吃了十幾個鯡魚餃子以后得出結(jié)論：人變瘋以后可以進來，人不變瘋不行的。從此，“瘋”了的范志毅開始常駐節(jié)目。

馬頔在《五哈》，一場泥地拔河，讓他從憂郁的民謠歌手，變成了“剛從地里刨出來的土豆”，被邀常駐節(jié)目，嘴上說著“為了房貸忍了”，實則是玩嗨了的“激情決策”。

李乃文第五季加入《五哈》釋放自我，在英語猜歌環(huán)節(jié)跟鄧超仿佛有了“共腦”，讓鄧超大喊“我終于找到懂我的人了”。

這是《五哈》最有魅力的一點，也是冷眼最喜歡的一點：很多綜藝的嘉賓陣容是根據(jù)導演組的需要“湊”出來的，但《五哈》嘉賓陣容卻是自己在真實的相處中“長”出來的。

更進一步說，這種在共同經(jīng)歷里慢慢 “長” 出來的情感共鳴，也連接著節(jié)目與觀眾。長久陪伴帶來的真實情緒價值，精準戳中了當下年輕人的情感空缺，也筑起了一個 IP 最牢固的護城河。

并且隨著季數(shù)遞增，一路同行的五哈團，也在循序漸進解鎖不為人知的全新面貌。

之前，李乃文還只是清澈的愚蠢，新一季“五旬老漢”穿著輪滑鞋“綜藝渡劫”，直接貢獻了本年度的“史詩級抗抑郁視頻”，成就了李乃文年度進行曲。

馬頔如果說之前只是文藝濾鏡碎了一地。那現(xiàn)在就是嘴上最狠，實則最慫的北京爺們兒，穿上輪滑鞋寸步難行，嘴里只剩一句“我不行，我真不行”，被網(wǎng)友戲稱“完美演繹了當領(lǐng)導安排工作時的我”。

流水線式的重復游戲，只會不斷消耗嘉賓、透支節(jié)目新鮮感。

而《五哈》的核心，是讓嘉賓一起 “過事兒”、共同經(jīng)歷。在松弛的相處里釋放自我，強化羈絆，自然生長出新人設(shè)、新笑點與新梗。不刻意造人設(shè)、不強行制造笑點，反而讓每位嘉賓的性格與特質(zhì)，被完整、立體地看見。

這份不消耗藝人、而是深耕人物的長期主義創(chuàng)作思路，是節(jié)目最動人的底色，更是《五哈》筑起 IP 差異、拉長生命周期的核心底氣。

接下來的很長一段時間里，游戲類節(jié)目仍將占據(jù)綜藝市場主流。但冷眼也隱隱感受到，同質(zhì)化玩法泛濫、嘉賓高頻重復、內(nèi)容套路化嚴重，行業(yè)很容易陷入低效內(nèi)卷。

但也越是在這種時候，越是在笑點量產(chǎn)、流量速成的浮躁環(huán)境里，踏實、真誠、有溫度的快樂內(nèi)容，反而愈發(fā)稀缺。

《五哈》走到第六季依舊能打，底層邏輯是用長期主義的視角堅守了用戶價值。

對觀眾而言，嘉賓全身心入局的陪伴與毫無保留的投入，傳遞出飽滿的情緒價值。不刻意、不表演的真實感，既讓觀眾在歡笑中得到治愈共鳴，也在松弛又熱血的氛圍里，汲取直面生活的勇氣與力量。

這也給到行業(yè)發(fā)展啟示，用真實的相處對抗套路化的內(nèi)卷模式，對抗只求短期流量的浮躁風氣，才是有利于IP生命力的，真正的長期主義。

本文圖片均來源網(wǎng)絡(luò)

文/無花果

責編/茶茶