2026年3月25日至3月31日，第21季蕾虎先鋒時(shí)裝藝術(shù)節(jié)來到了永源路街區(qū)。本季以「蕾虎 · 起跳」為主題。在走過二十季之后，蕾虎迎來了新的周期，也站在了下一個(gè)十年的起點(diǎn)。對(duì)一個(gè)持續(xù)生長的平臺(tái)而言，“起跳”既是一次向上的動(dòng)作，也是一種校準(zhǔn)的姿態(tài)——在時(shí)代與創(chuàng)意不斷變化的節(jié)奏中，重新蓄力，重新出發(fā)。

今年的蕾虎先鋒時(shí)裝藝術(shù)節(jié)，也進(jìn)一步打開了時(shí)裝周的邊界，讓參與的人群愈發(fā)多元。除了秀場發(fā)布外，街區(qū)還同步呈現(xiàn)時(shí)裝文化展覽、創(chuàng)意街區(qū)與多場 workshop 活動(dòng)，讓時(shí)裝周不再只是觀看的舞臺(tái)，也成為可以停留、參與和體驗(yàn)的公共空間。設(shè)計(jì)、文化與生活方式在街區(qū)自然交匯，讓創(chuàng)意在真實(shí)的城市環(huán)境中發(fā)生。一個(gè)屬于當(dāng)代中國設(shè)計(jì)社群的現(xiàn)場，悄然展開。

作為最受關(guān)注的核心單元，本季蕾虎先鋒時(shí)裝藝術(shù)節(jié)繼續(xù)匯集來自不同階段與背景的設(shè)計(jì)力量。從第一次以秀場為媒介建立品牌感知的品牌，到已經(jīng)在市場中形成清晰識(shí)別度、并進(jìn)一步強(qiáng)化品牌敘事的成熟品牌，他們都將走秀作為品牌形象輸出的重要一環(huán)。

對(duì)于前者而言，秀場不再只是展示產(chǎn)品的場域，而是一次關(guān)于品牌視覺、節(jié)奏與價(jià)值主張的“首次定義”；而對(duì)于后者，秀場則成為持續(xù)校準(zhǔn)與放大品牌語言的關(guān)鍵工具。在不同發(fā)展階段中，秀場被賦予了不同的功能，但都指向同一件事——在更高密度的內(nèi)容環(huán)境中建立可被感知、被記住的品牌形象。

一場接一場的發(fā)布，讓這些差異化的設(shè)計(jì)語言與秀場語言在同一街區(qū)中連續(xù)發(fā)生：從更具實(shí)驗(yàn)性的表達(dá)，到愈發(fā)清晰的品牌敘事，它們并非線性遞進(jìn)，而是在交錯(cuò)中構(gòu)成當(dāng)代中國設(shè)計(jì)的多重切面。正是在這種并置與對(duì)話中，中國設(shè)計(jì)持續(xù)生成、校準(zhǔn)，并不斷向前推進(jìn)。

WMWM 將敘事從城市撤回到鄉(xiāng)野，讓動(dòng)物和植物的元素逐漸內(nèi)化，成為貼近身體的力量，新系列也在安靜中持續(xù)生長；Piacevole e 把空間收得很小，從“房間”落在“琴房”，以針織與輕柔織物構(gòu)成本季的主要語言，呈現(xiàn)出一個(gè)相對(duì)安靜的女性形象；OUDE WAAG 本季像一場被放慢的情緒演算，空間被壓低在灰白與霧氣之間，以細(xì)節(jié)具象化“激進(jìn)的溫柔”；香港設(shè)計(jì)中心呈獻(xiàn)新銳時(shí)裝設(shè)計(jì)師秀，五個(gè)香港新生代品牌DEMO,The World Is Your Oyster, VINCENT LI, Wilsonkaki及YMDH共同呈現(xiàn)出一場多元對(duì)話；GAR?ON BY GAR?ON 的故事從登封古城出發(fā)，將傳統(tǒng)意象重新拆解，勾勒出流動(dòng)的東方。

swaying/knit 本季將針織推進(jìn)到更完整的敘事層面，廓形柔軟、節(jié)奏緩慢，身體由織物自行生成形態(tài)；YANAG 的秀場如同記憶中被反復(fù)取調(diào)的場景，成長被拉長為反復(fù)修訂的狀態(tài)，衣物隨之變化，成為過程的載體，記錄每一次偏移與重組；AO YES 則將“蘭花”的意象嵌入敘事結(jié)構(gòu)，但并未將其處理成柔弱的象征，而是與衣物共同建立起克制的秩序，輕聲提示著隱秘的力量；YIRANTIAN 將秀場轉(zhuǎn)化為被書寫的空間，不同的女性軌跡在此交匯，共同譜寫出更接近現(xiàn)實(shí)的女性圖景；Liegee 的月下沙龍將空間拆分為不同的章節(jié)，讓觀眾在行走之間，感受創(chuàng)意的持續(xù)發(fā)生。

MARKGONG 本季將人物本身重新放回中心，秀場被處理成一座紫色絲絨的迷宮，觀眾被邀請進(jìn)入復(fù)雜而真實(shí)的女性內(nèi)心世界；SHUSHU/TONG 所熟悉的少女語法，在本季被處理得更緊，也更有力度，既復(fù)古又叛逆，引入的男裝也為整套語言提供了新的支點(diǎn)，構(gòu)建起不斷重寫自我的心理場域；SHAO 則表現(xiàn)出很直接的野心：將權(quán)力感重新穿回身體，秩序內(nèi)的一切被重新拆解重構(gòu)，展開服裝與身份的敘事；JARELZHANG 營造了一個(gè)失序的空間，設(shè)計(jì)過的結(jié)構(gòu)被不斷生長的形態(tài)打斷，既沖突又共生的服裝語言，講述著一場早已完成的入侵；而 YANGKEHAN 的空間如同一間仍在運(yùn)轉(zhuǎn)的社交劇場，服裝語言隨著人的變化被不斷激活，營造出一場正在發(fā)生的舊夢。

讓時(shí)裝不再只是少數(shù)人的專業(yè)，而成為更多人理解、參與與討論的文化內(nèi)容，是平臺(tái)與時(shí)尚產(chǎn)業(yè)共同面對(duì)的議題?；诖耍兑魰r(shí)尚時(shí)裝周項(xiàng)目 #hello時(shí)尚季 與LABELHOOD展開合作。

本次蕾虎先鋒時(shí)裝藝術(shù)節(jié)，抖音時(shí)尚的作者們走進(jìn)蕾虎秀場，領(lǐng)略AO YES、MARKGONG 及 SHUSHU/TONG的新季靈感發(fā)布，以第一視角，用更輕松、普通人可共鳴的方式將秀場文化與更多人連接互動(dòng)。抖音已不僅是記錄生活的平臺(tái)，也成為時(shí)尚發(fā)生的“第一現(xiàn)場”。

秀場之外，蕾虎街區(qū)構(gòu)建起一個(gè)開放的時(shí)裝文化交流空間，用時(shí)裝展覽等多元形式使蕾虎先鋒時(shí)裝藝術(shù)節(jié)從單一的秀場發(fā)布延伸為一個(gè)多元共生的時(shí)裝生態(tài)系統(tǒng)。

由 Fashion Asia 推出的亞洲焦點(diǎn)設(shè)計(jì)師（ADTW）代表以及 10 位來自外展計(jì)劃的香港新銳設(shè)計(jì)師在此集中呈現(xiàn)。橫跨時(shí)裝與配飾領(lǐng)域，不同城市與文化背景下的設(shè)計(jì)力量與創(chuàng)作路徑在這里彼此交匯，共同勾勒出當(dāng)代亞洲設(shè)計(jì)多元而充滿活力的面貌。

Kinyan Lam 策劃的展覽—— Dye Dining，則以更具實(shí)驗(yàn)性的視角連接紡織藝術(shù)與感官體驗(yàn)。《染色餐桌》呈現(xiàn)以可染色物料創(chuàng)作的餐飲裝置：食物、飲品到裝飾皆由染材構(gòu)成，與 Kinyan Lam 的天然染色服飾作品共同構(gòu)建出一個(gè)獨(dú)特的感官空間?！恫牧现畨Α穭t展示染色原料、萃取色彩與細(xì)膩刺繡，帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)色彩流動(dòng)的創(chuàng)作世界，感受染藝如何在餐桌與衣著之間自由穿梭。

秀場與展覽之外，LAB SHOWROOM 繼續(xù)承擔(dān)著連接設(shè)計(jì)與市場的重要角色。對(duì)于許多新興設(shè)計(jì)師而言，這不僅是一個(gè)展示作品的場所，更是設(shè)計(jì)真正走向市場的重要一步。來自不同階段的品牌在這里呈現(xiàn)最新系列，與買手、媒體及行業(yè)從業(yè)者展開交流。創(chuàng)意與商業(yè)之間的對(duì)話，也在這樣的空間中不斷發(fā)生。

如果說秀場是設(shè)計(jì)的高光與騰空，那么街區(qū)則更接近一種向下的生長——讓創(chuàng)意回歸日常語境，在時(shí)間與生活中完成積淀。今年的蕾虎街區(qū)聚合了不同文化背景的創(chuàng)作者與機(jī)構(gòu)，使多元生活方式在同一場域中交錯(cuò)呈現(xiàn)，也在彼此之間生成新的連接。

蕾虎零售，帶來精選中國創(chuàng)意周邊，讓設(shè)計(jì)以更輕松的方式進(jìn)入日常生活；東方少年試鏡室，邀請年輕群體參與中國設(shè)計(jì)社群的共建，為未來創(chuàng)作者打開新的入口；OUTPUT 帶來國際秀場封面體驗(yàn)，讓影像成為參與時(shí)裝文化的另一種方式。

VANILLA MOUNTAIN 香草山，以文字為核心展開設(shè)計(jì)表達(dá)；77電波的剪紙、浙江工業(yè)大學(xué)與安吉縣林業(yè)局合作的紙模竹編、maohanyang冒瀚洋的手工鉤織、真跡Genuine的原創(chuàng)飾品，以及 Tinnyu田與酒造與JUST.FOTO大頭貼等多元?jiǎng)?chuàng)意體驗(yàn)，也在街區(qū)中形成豐富的文化層次。

從東方手工藝的細(xì)膩脈絡(luò)，到影像與技術(shù)的延展，傳統(tǒng)與當(dāng)代在同一空間中自然生長。創(chuàng)意社群SheNicestx織碼女巫帶來的3D打印 WORKSHOP，則讓技術(shù)成為創(chuàng)作的一部分，讓討論與實(shí)踐在現(xiàn)場不斷發(fā)生。與此同時(shí)，蠟封酒瓶、紙模竹編、手工發(fā)卡、剪紙等多種 WORKSHOP 也向公眾開放，參與者們在親手體驗(yàn)材料與創(chuàng)作的過程中，讓時(shí)裝周成為一次真正可以參與的文化事件。

從秀場發(fā)布到街區(qū)展覽，從影像文化到創(chuàng)作者實(shí)踐，第21季蕾虎先鋒時(shí)裝藝術(shù)節(jié)在永源路街區(qū)構(gòu)建起一個(gè)多層次的創(chuàng)意現(xiàn)場。當(dāng)設(shè)計(jì)走出秀場，進(jìn)入街道、展覽與日常生活之中，一個(gè)更加開放的時(shí)裝生態(tài)也隨之形成。

在走過二十季之后，蕾虎再次完成一次新的起跳。向上躍起的瞬間，也意味著新的視野與新的可能正在展開。

下一個(gè)十年的故事，

從這里開始「起跳」，

今年十月，新季再見。